导论 1
第一章 戏剧演变中的表意与表演 14
第一节 表意与表演相圆融的可能与不可能 14
一 从《赵氏孤儿》的当代演出说起 14
二 圆融的剧场（一）——元刊本《赵氏孤儿》 19
三 圆融的剧场（二）——其他元刊本杂剧 30
第二节 表演主导时代的表意与表演 38
一 从现当代《桃花扇》《牡丹亭》的演出说起 38
二 折子戏与娱乐小戏：当表演脱离表意 44
三 从“花雅之争”到京剧的兴盛：被选择的表演 51
第三节 表意的强制及仍然存在的分裂 57
一 从2009年作家大戏《操场》说起 57
二 强制性的表意对戏剧资源的选择 63
三 强制性表意的极致：样板戏的内在戏剧结构 71
第二章 戏剧交流语境的危机及应对 79
第一节 仿真的交流与英雄主义的不交流 79
一 观念戏剧与仿真的交流 80
二 理论问题（一）：斯式体系的内在矛盾 88
三 从《推销员之死》到《恋爱的犀牛》：失败英雄的重生 93
第二节 戏剧危机与对不交流的批判 98
一 戏剧危机：从《雷雨》《茶馆》说起 98
二 理论问题（二）：布莱希特的叙事剧理想；简和繁的两种讨论 113
三 从布莱希特戏剧的中国搬演说到《鸟人》的“异化” 123
第三节 神圣召唤的复活及其消费倒影 130
一 彼岸：两种方向的正读 130
二 理论问题（三）：从阿尔托、格洛托夫斯基到彼得·布鲁克 138
三 从“我们”到“我们”：神圣戏剧如何着陆 144
第三章 重审交流语境与戏剧的交流重建 151
第一节 在宏大社群性崩溃之后 151
一 从《红灯记》谈起：重审微观社群性与“仁” 151
二 戏剧中的微观社群性：《红白喜事》等三部戏 163
第二节 去宗教/仪式的社群性 175
一 去宗教/仪式：戏剧史与戏剧文化 175
二 戏剧：渎神的快感以及快感的强度 186
三 《切·格瓦拉》及其他：在杂多与仪式之间 193
第三节 复杂语境与戏剧的交流重建 200
一 文化背景：复杂交流语境下的社群与主体；“演员”齐泽克 200
二 意识形态的神圣客体——《青春禁忌游戏》《哗变》及《我爱桃花》 205
三 以表演工作坊为代表的台湾戏剧与杂多性 212
第四章 戏剧人类学视角下的观察与实验 220
第一节 重重符号帷幔下的戏剧肉身 220
一 《暗杀》：从两种表演体系的差异说起 220
二 自我出发与符号体系的坚硬墙壁 227
三 此在的间离 233
第二节 剧场的缝隙：缝合或撕开 241
一 从观众的咳嗽和演员的汗珠说起 241
二 《奋斗》：在戏剧、电视剧、小说之间 245
三 影像剪辑时代的戏剧封装与反封装 251
第三节 “知识分子戏剧”还是“群众戏剧” 263
一 “群众戏剧”的可能性与可能的误区 263
二 “作为社会论坛的戏剧”之批判 270
三 重塑雕像的权力：世俗与崇高的舞台辩证法 273
结论 279
参考文献 285