第八章 经济论：电影生产、流通与消费的巴别塔之链 765
一、巴别塔之链：电影产业的逻辑 769
1．艺术创造、传播与接受的一般逻辑 769
2．艺术市场化与艺术作为产业的悖性逻辑 771
3．刚性：电影生产、发行和消费的特殊产业链逻辑 772
4．电影工业：电影产业的辩证逻辑 777
二、影像产业链：电影生产的逻辑 784
1．电影生产的逻辑向度：以制片为本的向度 784
2．制片的控制：以资本控制的生产 788
3．“三高”原则：以制片为本的刚性原则 799
4．悖性逻辑：独立电影的资本游戏 805
三、影像市场：电影的传播与流通 810
1．发行为本：电影商业原则的权力平衡 810
2．电影的发行——流通的时空逻辑 815
3．反向资本策略：电影市场的包装与营销 818
4．隐性资本逻辑：电影广告的延伸产业链 820
四、权力与资本：电影的资本与电影的管理 833
1．管理的资本悖性：电影的审查与分级制度 833
2．电影的品牌资本：电影品牌的资本逻辑 837
3．资本与意识形态：电影经典的历史选择 841
4．资本与权力游戏：电影资料馆的影像生存 845
五、版权与创意：电影的生存与发展之道 851
1．Question：Twins or Single？ 851
2．国家意志与资本意志：电影的版权与贸易 853
3．影像交易：电影版权交易的三大规则 860
4．电影的创意与电影创意产业 861
六、影像消费：作为艺术工业的电影消费的特殊性 865
1．影像消费的资本美学 865
2．消费文化：电影的观看成为一种时尚 868
3．时尚逻辑：电影的衍生产品消费 874
4．电影储存延伸的时间价值——接受的新概念 876
七、影像消费的延异：植入生活的新矩阵 882
1．电影新闻与评论：影像消费的延异 882
2．明星消费：电影的他者消费 889
3．数字技术：数字消费与数字电影的资本逻辑 898
4．消费的生命力：电影消费的趋向 902
第九章 权力论：电影的力量与影像意识形态 907
一、影像权力：电影力量的现代性与特殊性 911
1．政治权力旋涡：电影力量的现代性与特殊性 911
2．艺术权力：电影力量的现代性与同态性 919
3．影像伦理：第一哲学在电影中的力量 922
4．电影与宗教在精神世界中的关联 932
二、影像的传播权力：电影的空间力量 937
1．空间权力：电影的传播力量 937
2．内外延伸：银幕景框的力量 939
3．仪式化：凝视影像的仪式力量 944
4．时尚与流行：电影传播的潜力量 946
三、影像的制度权力：电影的政治力量 949
1．电影制度权力：影像·权力·国家 949
2．制度的工具性力量：电影的管制与分级 955
3．作为产业的权力：电影生产的力量 965
4．民族性电影：国家精神与力量潜意识 969
四、存在与想象：电影力量的未来空间与变数 975
1．影像生产与影像观看的时空变化 975
2．政治与意识形态：电影力量的内在矛盾性 977
3．辩证之辩证：电影力量的途径与陷阱 980
4．人类科技的力量——新媒介和新科技与电影的力量 981
第十章 再思论：人类精神交流的路径与展望 985
一、维度：艺术发生学意义上的电影发明 989
1．意义的生成与转向：艺术的起源与发生 989
2．技术与市场：电影发生的特殊性 992
3．发生与展开：电影的特殊展开历史 993
4．小结：电影发生的意义 995
二、向度：电影美学与审美电影学的缝隙和黏合 997
1．跨学科的电影研究 997
2．学科规范：作为美学的电影 999
3．审美电影学的可能性 1002
4．另一种可能：哲学的视野 1004
三、偏锋的想象：电影史的另类梳理 1005
1．三个维度的变异：世界电影历史的特殊逻辑 1005
2．“影戏”哲学：中国电影历史的逻辑 1012
3．香港电影与“香港主义”电影梳辨——“东方好莱坞”的光环与陷阱：香港电影思考 1023
4．光影的味道：“新电影运动”以后的台湾电影美学 1035
四、新挑战：电影理论的哲与思 1046
1．影像思维：电影理论与理论电影 1046
2．理论迷惘：爱因汉姆何以要拒绝电影的“声色” 1057
3．影像本位的意义——电影“作者论”的再阐释 1076
4．后现代电影理论的再读写 1088
下编 影像类型论：艺术与市场——电影的类别、类型与类型片 1101
第一章 知识途径：电影类型学基础 1101
一、类型即特征：艺术与电影艺术的分类原则 1105
1．引言：分类是人类知识的需要 1105
2．艺术分类的两大基本原则 1106
3．存在与差异：艺术类型与电影类型 1108
二、历史性的约定俗成：电影分类的特殊性 1110
1．哲学规定性：电影分类的逻辑 1110
2．原则的基础：电影分类的基础性三要义 1111
3．辩证统一：电影分类的逻辑矛盾 1114
三、哲学途径：电影类型的范畴界定 1115
1．作为电影本体特性的电影类型 1115
2．影像本体性：电影类别的存在与意义 1117
3．影像分类的常态原则：电影类型的性质与构成 1120
4．市场的旋涡：类型电影（类型片）的发生与生存 1123
第二章 虚构的精神王国：故事片论 1131
一、叙事与故事：故事片的叙事哲学 1135
1．引子：故事是故事片之本 1135
2．完整的表述：故事片的叙事逻辑 1138
3．影像模仿的想象：故事片的叙事哲学 1140
4．差异、荒谬和开放：故事片的故事三性原则 1144
二、叙事原则——故事的要素与原则 1149
1．故事：作为叙事之本的四要素 1149
2．特性：故事片对故事的特殊要求 1151
3．原则：故事虚构的合理、合法和合情 1154
4．母题：故事与故事哲学 1157
三、设置技巧——情节的秘密 1160
1．情节：故事的故事 1160
2．结构：故事片情节的构成与形态 1163
3．特性：故事片情节的节奏与特性 1167
4．合规：故事片情节的矛盾与辩证 1171
四、叙事关键——细节决定一切 1174
1．细节：故事片的最重要元素 1174
2．要素性构成：故事片细节的功能 1176
3．动作性张力：故事片细节的逻辑 1180
4．典型性情感：故事片细节的魅力 1182
第三章 生存之镜：纪录片论 1187
一、导引：纪录片的属性、类别与发生、发展 1191
1．作为电影类别的纪录片 1191
2．类型的分类：纪录片的类型 1193
3．也是一种人为的“叙事”：纪录片的发生 1196
4．纪录电影的新时代：纪录片的发展与现代转向 1199
二、影像实有性：纪录片的本性哲学 1208
1．纪录片的本质规定性：纪录片的本性哲学 1208
2．纪录片的本性——影像实有性 1210
3．事实不是真实：纪录片的自律性内在矛盾 1212
三、现场性：纪录片的视点逻辑——现场为本 1217
1．纪录片的现场性视点逻辑 1217
2．视点逻辑：纪录片现场性的三种形式 1219
3．差异：重现“场景”的内在规定性 1223
四、生存之镜：纪录片的矛盾、判断标准与意义 1228
1．生活与艺术——现场性与叙事性 1228
2．可看性：纪录片的商业价值所在 1230
3．金字塔三原则：纪录片的判断标准 1235
4．“鱼眼镜头”的魅力：纪录片的伦理力量 1237
第四章 异想天开的影像世界：动画片论 1241
一、形态奇径：动画片的类型与历史路途 1244
1．特殊的电影类别：作为电影的动画片 1244
2．依据：动画片的分类 1246
3．发生：动画片的历史 1249
4．白雪公主：美国迪士尼 1252
二、造型世界：动画片的镜头哲学 1260
1．动画性哲学：动画片的假定逻辑 1260
2．绘画性的假定：动画片的假定性基本三原则 1262
3．陌生化哲学：动画片存在的意义 1267
三、异想夸张：动画片的时空与美学趣味 1269
1．动画时空：模糊性与非人化原理 1269
2．动画片：“时空”的艺术 1272
3．夸张：动画片存在的理由 1273
4．间离的观看：动画片的娱乐之道 1275
四、风格镜框：动画片的民族性格与影像延伸 1276
1．民族性格：动画片的风格 1276
2．中国动画学派：独特的题材性与材料性 1279
3．镜框：动画片的影像延伸 1284
4．繁殖力：动画片的产业趋势 1286
第五章 笑和哭的艺术：喜剧片与悲剧片论 1289
一、喜影喜像与悲影悲像 1293
1．喜剧电影与悲剧电影概念辩证 1293
2．喜剧电影与悲剧电影的分类 1294
3．喜出望外与悲喜交集：流变与历程 1297
二、可笑与可悲：喜剧／悲剧电影的逻辑 1298
1．喜悲电影基础：可笑与可悲 1298
2．喜悲交加：喜悲的辩证法 1300
3．依据与理由：喜悲的本质 1301
三、动作与冲突：限制与特征 1304
1．喜悲差异之一：动作与冲突 1304
2．喜悲差异之二：限制与特征 1309
四、风格思考：作为电影类型的喜剧／悲剧 1312
1．欢喜冤家：21世纪的喜剧／悲剧电影态势 1312
2．喜剧电影的异化：娱乐性与艺术性 1316
第六章 氍毹影像：戏曲片论 1321
一、导论：作为类型的戏曲片的发生与矛盾 1325
1．定位：作为类型的戏曲片 1325
2．历程：戏曲片的发生与发展 1328
3．银幕假定性：戏曲片的逻辑 1336
4．程式性矛盾：戏曲片的内在基本矛盾 1339
二、矛盾与途径：戏曲片的两种基本形态 1342
1．引子：戏曲片的基本形态 1342
2．以影就戏：戏曲电影的意识理念 1344
3．以戏就影：戏曲片的市场与生存 1348
三、虚实相生：戏曲片的辩证法与特征 1351
1．虚实：作为电影类型的辩证法 1351
2．“虚实”的矛盾与统一：形态与特征 1354
3．“虚”“实”辩证：影像美学与片厂美学 1364
四、结语：戏曲片的类型思考 1368
1．类型难题：戏曲片的特殊性 1368
2．制约性原则：戏曲片的未来 1372
第七章 影像的歌舞叙事：歌舞片论 1375
一、“后台”与“叙事”：歌舞片的界定与演进 1379
1．认知矛盾：作为类型的歌舞片 1379
2．“后台”与“叙事”：歌舞片的两种影像形态类型 1383
3．影像歌舞的发生：歌舞片的特殊性 1386
4．歌舞叙事的转型：歌舞片的发展与拓展 1392
二、矛盾与统一：歌舞片的逻辑 1401
1．歌舞片的逻辑：动作叙事的矛盾 1401
2．艺术原则：歌舞片的歌舞影像动作 1403
三、镜头与身体：歌舞的视觉与叙事的歌舞 1404
1．镜头说话：后台式歌舞片 1404
2．后台式歌舞片的叙事矛盾与统 1407
3．身体说话：叙事式歌舞片 1409
4．歌舞化：叙事式歌舞片的叙事 1412
四、时空与超越：歌舞片的身体性格与哲学思考 1416
1．歌舞片的身体：独特的影像身体 1416
2．歌舞片在叙事表现上的“他者化” 1418
3．叙事的情感表达：歌舞片的哲学意义 1421
4．影像意义：歌舞片的未来 1423
第八章 灵与肉的世界：色情片论 1427
一、色情与情色：色情片辩正 1431
1．辩正：情色电影与色情电影 1431
2．溢出的色情：色情片之外 1435
二、溯源：色情片的前世今生 1438
1．发明：色情片的前世 1438
2．争议：色情片的今生 1443
三、另类影像：感官欲望与影像意义 1445
1．另类影像：色情片的感官欲望 1445
2．价值：色情片的存在逻辑 1451
四、色情的陷阱：色情片的管理与辩证 1456
1．生理与市场：色情的陷阱 1456
2．道德限制与公民素质：色情片的管理 1459
3．结语：色情片的辩证 1462
第九章 影像空间：类型的未来与电影的未来 1465
一、意义：期望言说的电影类型 1469
1．引子：作为类型的电影 1469
2．电影的类型化与电影类型的前景 1471
二、流行与另类：变异中的类型片 1474
1．市场的需求变异：类型片的本性之道 1474
2．影像造梦：幻想片论 1477
3．痛并快乐：酷儿片论 1486
三、观看与类型：故事的影像力量 1493
1．穿越时空：影像的生活 1493
2．模仿想象：故事的意义在于情感 1494
3．移情别恋：故事是生活的安慰剂 1496
四、人类的技术与人类的感官：电影的未来 1498
1．电影的生存：技术的未来与影像的未来 1498
2．电影的发展：数字生存与数字影像 1499
3．电影的想象：想象的技术与想象的影像 1502
4．影像世界——填补精神交流的鸿沟 1505
附录：值得推荐的101部影片 1516
后记 1523