第1章 效果图制作基础 11
1.1 概述 12
1.2 构图 12
1.3 色彩 13
1.3.1 色彩的基调 13
1.3.2 色彩的对比 13
1.3.3 色彩在室内设计中的运用 14
1.4 灯光 15
1.4.1 物理世界中的光影关系 15
1.4.2 自然光 17
1.4.3 人造光 21
1.4.4 灯光在室内设计中的应用 22
1.5 材质 24
1.5.1 物体的材质属性 24
1.5.2 办公空间的材质 25
1.5.3 家居空间的材质 25
1.5.4 展示空间的材质 26
1.6 设计风格 26
1.6.1 欧式风格 27
1.6.2 中式风格 27
1.6.3 现代风格 28
1.7 根据场景特性确定渲染气氛 29
1.8 效果图应体现出设计师的理念 29
1.9 小结 30
第2章 3ds Max的基本操作 31
2.1 关于3ds Max 32
2.2 3ds Max 2014的工作界面 32
2.2.1 启动3ds Max 2014 32
2.2.2 3ds Max 2014的工作界面 34
2.3 标题栏 35
2.3.1 应用程序 35
2.3.2 快速访问工具栏 39
2.3.3 信息中心 40
课堂案例：用归档功能保存场景 40
2.4 菜单栏 41
2.4.1 关于菜单栏 41
2.4.2 编辑 42
2.4.3 工具 45
2.4.4 组 48
2.4.5 视图 49
2.4.6 创建 51
2.4.7 修改器 51
2.4.8 动画 51
2.4.9 图形编辑器 52
2.4.10 渲染 52
2.4.11 自定义 52
2.4.12 MAXScript （MAX脚本）菜单 54
2.4.13 帮助 54
课堂案例：加载背景图像 54
2.5 主工具栏 55
2.5.1 选择并链接 56
2.5.2 断开当前选择链接 56
2.5.3 过滤器 56
课堂案例：用过滤器选择场景中的灯光 57
2.5.4 选择对象 57
2.5.5 按名称选择 58
2.5.6 选择区域 59
2.5.7 窗口／交叉 59
2.5.8 选择并移动 59
2.5.9 选择并旋转 60
2.5.10 选择并缩放 60
课堂案例：使用选择并缩放工具调整花瓶形状 61
2.5.11 参考坐标系 61
2.5.12 使用轴点中心 62
2.5.13 选择并操纵 62
2.5.14 捕捉开关 62
2.5.15 角度捕捉切换 62
课堂案例：用“角度捕捉切换”工具制作挂钟刻度 63
2.5.16 百分比捕捉切换 64
2.5.17 微调器捕捉切换 64
2.5.18 编辑命名选择集 64
2.5.19 创建选择集 65
2.5.20 镜像 65
课堂案例：使用“镜像”工具镜像椅子 65
2.5.21 对齐 65
2.5.22 材质编辑器 66
2.5.23 渲染设置 67
2.5.24 渲染帧窗口 67
2.5.25 渲染工具 67
2.6 视口区域 67
2.7 命令面板 68
2.7.1 创建面板 68
2.7.2 修改面板 68
2.7.3 层次面板 69
2.7.4 运动面板 69
2.7.5 显示面板 69
2.7.6 实用程序面板 69
2.8 时间尺 69
2.9 状态栏 70
2.10 时间控制按钮 70
2.11 视图导航控制按钮 70
2.11.1 所有视图可用控件 70
2.11.2 透视图和正交视图可用控件 71
2.11.3 摄影机视图可用控件 71
2.12 本章小结 72
课后习题：复制对象 72
课后习题：对齐对象 72
第3章 基础建模技术 73
3.1 关于建模 74
3.1.1 建模思路 74
3.1.2 参数化对象与可编辑对象 74
3.1.3 建模的常用方法 77
3.2 创建标准基本体 78
3.2.1 长方体 79
课堂案例：制作餐桌 79
3.2.2 圆锥体 80
3.2.3 球体 80
3.2.4 几何球体 81
3.2.5 圆柱体 82
课堂案例：制作角柜 82
3.2.6 管状体 84
3.2.7 圆环 84
3.2.8 四棱锥 84
3.2.9 茶壶 84
3.2.10 平面 85
课堂案例：制作水杯 85
3.3 创建扩展基本体 87
3.3.1 异面体 87
3.3.2 切角长方体 87
3.3.3 切角圆柱体 88
课堂案例：制作单人沙发 88
3.4 创建复合对象 90
3.4.1 图形合并 91
3.4.2 布尔 92
3.4.3 放样 92
课堂案例：制作骰子 94
3.5 本章小结 95
课后习题：制作凳子 95
课后习题：制作床头柜 96
第4章 3ds Max的修改器 97
4.1 关于修改器 98
4.1.1 修改面板 98
4.1.2 为对象加载修改器 100
4.1.3 修改器的排序 100
4.1.4 启用与禁用修改器 101
4.1.5 编辑修改器 101
4.1.6 塌陷修改器堆栈 102
4.2 选择修改器 103
4.2.1 网格选择 103
4.2.2 面片选择 105
4.2.3 多边形选择 105
4.3 自由形式变形 105
4.3.1 FFD修改 106
4.3.2 FFD长方体/圆柱体 106
课堂案例：制作枕头 106
4.4 参数化修改器 107
4.4.1 弯曲 108
课堂案例：制作水龙头 108
4.4.2 锥化 109
4.4.3 扭曲 109
课堂案例：制作装饰柱 110
4.4.4 噪波 111
4.4.5 拉伸 112
4.4.6 挤压 112
4.4.7 推力 112
4.4.8 晶格 112
4.4.9 镜像 114
4.4.10 置换 114
课堂案例：游泳池水面 115
4.4.11 壳 116
4.5 本章小结 117
课后习题：调整螺旋扶梯 117
课后习题：制作床垫 118
课后习题：制作花瓶 118
第5章 高级建模技术 119
5.1 样条线建模 120
5.1.1 关于样条线 120
5.1.2 线 120
课堂案例：制作扶梯 122
5.1.3 文本 124
课堂案例：制作祝福标语 125
5.1.4 对样条线进行编辑 125
5.1.5 车削 130
课堂案例：制作餐具 130
5.2 多边形建模 132
5.2.1 塌陷多边形对象 132
5.2.2 编辑多边形对象 132
课堂案例：制作单人沙发 140
课堂案例：制作足球 144
5.3 NURBS建模 145
5.3.1 NURBS对象类型 145
5.3.2 创建NURBS对象 146
5.3.3 转换NURBS对象 147
5.3.4 编辑NURBS对象 147
5.3.5 “创建点／曲线／曲面”卷展栏 149
5.3.6 NURBS工具箱 149
课堂案例：制作玻璃花瓶 150
课堂案例：制作床罩 151
5.4 创建毛皮 153
5.4.1 VRay渲染器 153
5.4.2 VRay毛皮 153
课堂案例：制作地毯 155
5.5 本章小结 156
课后习题：制作抱枕 156
课后习题：制作欧式床头柜 157
课后习题：制作多人沙发 158
第6章 摄影机技术 159
6.1 关于摄影机 160
6.1.1 摄影机的重要术语 160
6.1.2 摄影机的创建 161
6.1.3 安全框 163
6.2 3ds Max中的摄影机 165
6.2.1 目标摄影机 165
课堂案例：使用目标摄影机制作景深 168
6.2.2 自由摄影机 170
6.3 VR摄影机 170
6.3.1 VR物理摄影机 170
课堂案例：测试缩放因子 174
6.3.2 VR穹顶摄影机 177
6.4 本章小结 177
课后习题：使用“VR理摄影机”制作景深 177
第7章 灯光的应用 179
7.1 关于灯光 180
7.1.1 灯光的作用 180
7.1.2 灯光的基本属性 180
7.1.3 效果图中的灯光 182
7.1.4 三点布光法 182
7.2 光度学灯光 183
7.2.1 目标灯光 183
7.2.2 自由灯光 186
课堂案例：简约客厅 186
7.3 标准灯光 189
7.3.1 目标聚光灯 190
课堂案例：售楼接待中心 192
7.3.2 自由聚光灯 194
7.3.3 目标平行光 194
7.3.4 自由平行光 194
7.3.5 泛光灯 195
7.3.6 天光 195
7.4 VRay光源 195
7.4.1 VRay灯光 195
课堂案例：简约卧室 199
7.4.2 VRay太阳 202
课堂案例：晨光中的卧室 204
7.4.3 VRay天空 206
7.5 本章小结 208
课后习题：洗手间 208
课后习题：现代客厅 209
课后习题：简欧会议室 210
第8章 材质与贴图技术 211
8.1 关于材质 212
8.1.1 材质的特性 212
8.1.2 材质的设置 213
8.2 材质编辑器 213
8.2.1 菜单栏 214
8.2.2 材质球示例窗 216
8.2.3 工具栏 217
8.2.4 参数控制区 218
8.3 材质资源管理器 218
8.3.1 场景面板 218
8.3.2 材质面板 220
8.4 3ds Max的材质 220
8.4.1 标准 221
课堂案例：制作坐垫材质 226
8.4.2 混合 227
8.4.3 Ink′n Paint（墨水） 227
8.4.4 多维/子对象 228
8.5 VRay材质 229
8.5.1 VRay灯光材质 229
课堂案例：制作装饰灯管 229
8.5.2 VRayMtl材质 230
课堂案例：制作地板材质 235
课堂案例：制作艺术玻璃 236
8.5.3 VRay混合材质 238
8.5.4 VRay双面材质 238
8.6 3ds Max的贴图 238
8.6.1 位图 240
8.6.2 渐变 245
8.6.3 平铺 245
课堂案例：制作地面材质 247
8.6.4 衰减 248
课堂案例：制作实木茶几 248
8.6.5 噪波 249
课堂案例：制作茶水材质 249
8.6.6 斑点 251
8.6.7 泼溅 251
8.7 VRay程序贴图 251
8.7.1 VRayHDRI 252
8.7.2 VR位图过滤器 252
8.7.3 VR合成纹理 252
8.7.4 VR污垢 253
8.7.5 VR边纹理 253
8.7.6 VR颜色 254
8.7.7 VR贴图 254
8.8 本章小结 255
课后习题：制作硬质塑料材质 255
课后习题：制作印花棉布材质 256
课后习题：制作亚光不锈钢材质 256
第9章 VRay渲染输出设置 257
9.1 关于渲染 258
9.1.1 渲染器的类型 258
9.1.2 渲染工具 258
9.2 VRay渲染器 258
9.2.1 V-Ray 259
9.2.2 间接照明 268
9.2.3 设置 277
课堂案例：渲染客厅效果 280
9.3 本章小结 282
课后习题：渲染洗手间效果 282
第10章 Photoshop后期处理技法 283
10.1 后期处理的作用 284
10.2 构图裁剪 284
10.3 亮度与清晰度 285
10.3.1 调亮方式 285
课堂案例：使用曲线调整亮度 286
10.3.2 提高清晰度 287
课堂案例：调整清晰度 287
10.4 色彩与层次 288
10.4.1 色彩的处理方法 288
课堂案例：统一画面色调 290
10.4.2 画面的层次感 291
课堂案例：调整图像的层次感 291
10.5 特效制作 292
10.5.1 光晕 292
10.5.2 体积光 295
10.5.3 景深 295
课堂案例：合成体积光 296
10.6 添加配景 296
10.6.1 配景简介 296
10.6.2 添加方法 297
课堂案例：添加室外环境 298
10.7 本章小结 299
课后习题：用“亮度/对比度”调整亮度 299
课后习题：用“正片叠底”调整过亮的图像 299
课后习题：为卧室添加户外环境 300
第11章 商业案例实训1——现代风格客厅 301
11.1 案例介绍 302
11.2 模型的建立 302
11.2.1 制作结构模型 302
11.2.2 制作家具模型 306
11.3 创建摄影机 310
11.3.1 创建摄影机 310
11.3.2 检查模型 311
11.4 主要材质 313
11.4.1 主体材质 313
11.4.2 家具材质 316
11.4.3 其他特殊材质 320
11.5 灯光的设定 322
11.5.1 设置物理摄影机 322
11.5.2 确定“太阳”的位置 322
11.5.3 设置测试参数 322
11.5.4 灯光的优化 323
11.6 最终渲染参数的设定 326
11.7 Photoshop后期处理 327
11.8 本章小结 330
课后习题：简约风格餐厅 330
第12章 商业案例实训2——简欧风格卧室 331
12.1 案例介绍 332
12.2 创建摄影机及检查模型 332
12.2.1 创建摄影机 332
12.2.2 检查模型 332
12.3 制作场景中的材质 334
12.3.1 天花材质 334
12.3.2 地毯材质 334
12.3.3 墙面材质 335
12.3.4 水晶材质 335
12.3.5 金属材质 336
12.3.6 绒布材质 336
12.3.7 灯罩材质 336
12.3.8 油画材质 337
12.4 布置灯光 337
12.4.1 设置测试参数 337
12.4.2 窗户外景的设定 337
12.4.3 设置灯光 338
12.5 渲染输出 340
12.6 Photoshop后期处理 342
12.7 本章小结 344
课后习题：豪华欧式休闲厅 344
第13章 商业案例实训3——简约风格办公室 345
13.1 案例介绍 346
13.2 创建摄影机及检查模型 346
13.2.1 创建摄影机 346
13.2.2 检查模型 347
13.3 制作场景中的材质 348
13.3.1 地板材质 348
13.3.2 大理石材质 349
13.3.3 木纹材质 349
13.3.4 皮材质 350
13.3.5 不锈钢材质 350
13.3.6 塑料材质 351
13.4 布置灯光 351
13.4.1 设置测试参数 351
13.4.2 窗户外景的设定 351
13.4.3 设置灯光 352
13.5 渲染输出 356
13.6 Photoshop后期处理 357
13.7 本章小结 360
课后习题：中式风格接待室 360