第一章 绘画形式语言概述 1
第一节 形式语言存在的基础 1
第二节 绘画形式语言的意义 3
第二章 视觉形态要素与视觉心理 10
第一节 点的形态与视觉心理 10
第二节 线的形态与视觉心理 13
第三节 面的形态与视觉心理 16
第四节 色彩的属性与视觉感觉 17
一、色彩的属性 18
二、色彩的感情因素 19
三、色彩呈现的方式 20
第五节 形状的属性与视觉心理 21
第六节 体积与空间深度的认识 24
第七节 质地与绘画材料的价值 25
第三章 绘画的视知觉与空间结构 27
第一节 感觉、知觉和视知觉 27
一、绘画的视觉经验 28
二、视错觉与参照物 30
第二节 视觉感受与构图空间 33
一、物象大小 33
二、透视原理 34
三、物体的前后遮挡 35
四、明暗与投影 35
五、空气作用 35
六、结构级差 36
七、游动空间 36
八、设计空间 37
第四章 形式语言的形式心理 39
第一节 构图形象方位 39
第二节 形式语言的群组关系 43
第三节 画面分割与形式作用 45
第四节 构图形式线的形式感受 47
一、水平线的形式感 47
二、垂直线的形式感 47
三、斜线的形式感 48
四、锯齿线的形式感 48
五、自由曲线的形式感 49
六、辐射线的形式感 51
第五节 几何形状的形式感受 52
一、三角形的视觉作用 52
二、圆形的视觉作用 54
三、方形的视觉作用 56
四、十字形的视觉作用 57
五、菱形的视觉作用 57
第五章 绘画形式美的原理及其要素 59
第一节 均衡变化 多样统一 59
一、对称均衡 59
二、放射对称 61
第二节 对比呼应 虚实相生 65
一、对比 65
二、呼应 74
第三节 节奏韵律 错落有致 78
一、节奏的构成 79
二、节奏的作用 80
三、节奏的设计 81
第四节 迂回含蓄 以一概万 83
一、遮挡含蓄 84
二、隐意含蓄 85
第五节 整体联系 比例协调 86
一、协调与联系 86
二、比例与秩序 88
三、比例与空间 89
四、外形与整体 90
第六章 画幅形态与材质效果 92
第一节 画幅形态 92
第二节 画种与材质效果 95
一、中国画 95
二、水彩画 95
三、水粉画 95
四、丙烯画 96
五、油画 96
六、蛋彩画 97
七、色粉画 97
八、版画 98
九、磨漆画 98
十、镶嵌画 98
十一、装饰画、年画、农民画、渔民画 98
十二、综合材料 99
第七章 构图技法 101
第一节 构图的概念和任务 101
一、构图理论的渊源 101
二、构图与构成 102
第二节 建构骨架 103
一、“三线”构架法 103
二、造势 104
三、“女”字交错法 105
四、“井”字位置法 105
五、上中下三叠法 106
六、二十八字口诀 109
第三节 构图中心 110
一、位置突出 111
二、相异性突出 111
三、集中突出 113
四、指向突出 114
五、尖端突出 114
六、交叉点突出 114
七、动态突出 114
八、完形突出 115
九、加强突出 115
第四节 黑白灰布局 117
一、确定画面基调 118
二、要有节奏和对比 119
三、黑白灰的平衡 120
四、黑白的统一与谐调 120
第五节 画面的色彩结构 121
一、色彩布局的法则 121
二、确定画面的色调 124
三、色彩组织的手段 124
四、鲜艳色的安排 126
五、色彩的训练 127
第六节 视点位置的运用 130
一、低视平线构图 130
二、中视平线构图 130
三、高视平线构图 130
四、仰视效果构图 131
五、俯视效果构图 131
六、斜视效果构图 131
七、透视的运用 131
八、变幻视点构图 131
第七节 大场面的表现 133
一、以事件为中心的处理方法 133
二、以对称均衡为主要的处理方法 133
三、明确结构线的处理方法 134
四、用人物视线统一的处理方法 134
五、群像式的处理方法 135
六、长卷式的处理方法 135
七、团块式的处理方法 135
八、透视聚焦的处理方法 136
九、散落式的布局 136
第八节 边角的处理 137
第八章 绘画形式语言与作品创意 139
第一节 创作的原则 139
一、源于生活 139
二、观察和体验 140
三、切入口要小，内涵要深 140
四、与传统拉开距离 140
五、与生活拉开距离 141
六、与他人拉开距离 141
七、扬长避短 142
第二节 浪漫主义的创新思维 143
一、构思与构图 143
二、联想与灵感 146
第三节 形式语言与创新探索 147
一、创意与求新 147
二、个人修养与创作能力 147
三、优秀作品衡量的标准 149
第四节 意境的创造 149
第五节 绘画形式美的强调 150
一、真诚与风格 150
二、构图形式个性的强调 151
三、形式趣味美的强调 153