Chapter 01 分镜头脚本概述 12
1.1什么是分镜头脚本 12
1.2如何才能成为分镜画师 13
1.3分镜头脚本的分类 14
1.3.1动画 14
1.3.2电影 19
1.3.3广告 21
1.3.4MV分镜头脚本 22
1.3.5电脑游戏和多媒体分镜头脚本 22
1.3.6其他领域的分镜头脚本 22
1.4在分镜设计之前 23
1.5思考题 26
Chapter 02 从文字到图像 28
2.1图像化文字的意义 28
2.2完备的资料 29
2.2.1剧本 29
2.2.2美术设计资料 36
2.2.3修正和补充 39
2.3画面的构图 40
2.3.1看到的和意识到的 41
2.3.2画面中的人景关系 43
2.4镜头风格 44
2.5思考题 48
Chapter 03 图像的叙事 51
3.1分镜设计步骤 51
3.1.1草图 51
3.1.2分段 53
3.2带领观众入戏 59
3.3连续叙事 64
3.4问答式镜头设置 65
3.5绘画表现 73
3.5.1俯视图（平面机位辅助） 74
3.5.2绘画风格 75
3.6思考题 78
Chapter 04 镜头 80
4.1镜头的表现形式 80
4.2摄影机的创作功能 83
4.2.1仰拍镜头 84
4.2.2俯拍镜头 84
4.2.3斜拍镜头 86
4.2.4表现镜头 87
4.3摄影机的移动 88
4.3.1推镜头 88
4.3.2拉镜头 90
4.3.3摇镜头 91
4.3.4跟镜头和跟摇镜头 92
4.4思考题 98
Chapter 05 蒙太奇 100
5.1历史 100
5.2电影之外的蒙太奇 101
5.3片段与整体 107
5.4蒙太奇手法概述 111
5.4.1蒙太奇句型 111
5.4.2蒙太奇段落 112
5.5蒙太奇组织方法 112
5.5.1叙事蒙太奇 113
5.5.2表现蒙太奇 113
5.5.3蒙太奇的叙述方法 113
5.6思考题 114
Chapter 06 画面表现手段 116
6.1省略 116
6.1.1内容省略 117
6.1.2结构的省略 119
6.1.3动画中的省略 123
6.2隐喻 124
6.2.1造型的隐喻 124
6.2.2戏剧的隐喻 124
6.2.3思想的隐喻 125
6.3象征 127
6.3.1画面的象征主义构图 127
6.3.2画面的潜在或含蓄的内容 127
6.4思考题 128
Chapter 07 镜头的顺畅连接 130
7.1构图的延续 130
7.2运动方向的延续 133
7.2.1轴线 134
7.2.2越轴 138
7.3两镜间的常用连接方式 142
7.3.1动作连接 142
7.3.2视线连接 144
7.4标点法 147
7.5连接范畴分类 148
7.5.1造型领域的连接 148
7.5.2心理范畴的连接 149
7.5.3声音的连接 149
7.6思考题 150
Chapter 08 无声的语言 152
8.1无处不在的肢体语言 152
8.2上肢的动作 154
8.2.1手指 154
8.2.2掩饰 155
8.2.3手势种类 156
8.2.4握手 158
8.3手臂的姿势 160
8.3.1大拇指 160
8.3.2十指交叉 162
8.3.3搓手掌 163
8.3.4背手 163
8.3.5“金字塔”手势 164
8.3.6双臂交叉 164
8.4脸与手 165
8.4.1捂嘴巴 165
8.4.2触摸鼻子 166
8.4.3揉眼 166
8.4.4摸耳 166
8.4.5搔脖 167
8.4.6抻衣领 167
8.4.7咬手指 168
8.4.8其他手脸接触案例 168
8.5下肢的姿势 170
8.5.1双腿相搭 170
8.5.2腿脚打结 171
8.6躯干及其他 172
8.7思考题 175
Chapter 09分镜案例剖析 178
9.1案例分析是高效的学习方法 178
9.1.1创作背景 178
9.1.2剧本及其分析 178
9.1.3美术风格探讨 179
9.2镜头设计攻略 181
9.3好分镜是设计师综合能力的体现 194
9.4思考题 196
后记 197