摘要 1
第一章 导论 5
第二章 世纪遭遇下的艺术起步 11
2.1 世纪初的美术教育 11
2.2 李可染——师授与学校教育 14
2.3 陆俨少——师授与文人修养方式 18
2.4 师友的意义 21
2.4.1 李可染与林风眠、齐白石、黄宾虹、徐悲鸿 21
2.4.2 陆俨少与王同愈、冯超然 29
第三章 面对自然——题材与表现对象 35
3.1 各适其志 35
3.1.1 “为祖国河山立传” 35
3.1.2 “杜甫诗意” 41
3.2 师造化 50
3.2.1 “师造化”释 50
3.2.2 “深入生活” 53
3.2.3 “游历” 62
3.3 写生问题 67
3.4 关于“光” 71
3.5 高山 82
3.6 云水 92
第四章 面向传统——中国画的尺度 102
4.1 态度和取向 102
4.1.1 李可染 102
4.1.2 陆俨少 110
4.2 笔墨问题 116
4.2.1 “平、圆、留、重、变” 116
4.2.2 “自创新貌”与“笔笔有来历” 132
4.2.3 书法及其意义 140
4.3 意境问题 149
第五章 在百年山水的视域中 165
5.1 类型与代表 165
5.2 绘画功能的转变与视觉性的凸现 172
5.3 书写与刻画 176
参考文献 180
附录：李可染、陆俨少年表合编 182
后记 209