第一章 绪论 1
第二章 布袋戏名称与剧种形成源流考述 17
第一节 布袋戏名称考述 17
第二节 布袋戏剧种形成之源流考述 30
第三章 台湾布袋戏的发展历程【上】 49
第一节 布袋戏传入台湾之年代 49
第二节 台湾布袋戏的「金光化」过程 59
一、由「锣鼓正确」到「剧本正确」的转向（由音乐是尚到剧本唯尊的改变） 59
二、金光布袋戏名称考述 73
第三节 野性的呼唤——先辈古册戏中的雏型金光意识 82
第四节 台湾布袋戏的第一次金光转型——日治时期〔1895-1945）去汉化的皇民剧 94
第五节 台湾布袋戏的第二次金光转型【上】——光复二二八事件（1947）后的内台剑侠戏 110
第六节 台湾布袋戏的第二次金光转型【下】——排戏先生的出现（1953） 123
第四章 台湾布袋戏的发展历程【下】 155
第一节 台湾布袋戏的第三次金光转型——黄俊雄的史艳文风暴（1970） 155
第二节 外来注视、文化复振下的古典布袋戏再聚风潮 216
第三节 台湾布袋戏的第四次金光转型——黄强华、黄文择的霹雳新世纪〈1984） 244
第四节 小结——不薄古典爱金光 271
第五章 古典布袋戏的表演艺术之美——以「小西园掌中戏」为例 281
第一节 古典布袋戏的翘楚——许王「小西园」掌中剧团 281
第二节 咳唾成珠玉——许王的口白艺术 295
第三节 挥袂出风云——许王的掌中技艺 305
第四节 无乐难成戏——「小西园」的后场音乐搭配 316
第五节 骨架停匀、肌理密实——许王的编剧才华 328
一、基本套式的纯熟运用 333
二、即兴演出的灵活穿插 341
三、矢线时空的叠幕技巧 349
第六节 纯粹又深邃——许王全方位调控的能力 357
第六章 金光布袋戏的表演艺术之美——以「霹雳布袋戏」为例 365
第一节 声音魔术师——八音才子黄文择的口白艺术 368
一、手中无「偶」的预录式口白本领 370
二、一人配众音的超人能耐——个性化音质的完美呈现 377
三、雄性雌调、女声繁复 390
四、怪腔异调的口白创新 396
第二节 悖乎常理又合乎常情的魔幻写实剧本美学 401
一、荒诞不经、非「常」逻辑的衍异丛结 413
二、神话思维与时空 428
三、真情实性的人物角色 476
四、外文绮交、内义脉注的文艺特质 508
第三节 华洋杂揉的音乐表现 537
一、以唱片播放代替后场的演奏 538
二、主角木偶的主题歌曲 543
三、主角木偶的专属配乐 553
第四节 夺人耳目的声光美术特效 565
一、化抽象（虚念）为具象（实景）——台湾布袋戏舞台视觉特效应用的演变 567
二、华丽的恶斗——从拳来脚往到刀光剑影 580
第七章 结论——台湾布袋戏的文化底蕴与审美特质 589
第一节 台湾布袋戏是一种「父与子」的艺术 589
第二节 台湾布袋戏表演艺术中的阳刚本色 599
第三节 观众看布袋戏时的戏 偶双重满足 612
第四节 「中学为体、西学为用」——交织差异产生美丽的和谐 624
附录：台湾布袋戏大事纪 633
主要参考文献与资料 763