导论 影视文化与影视文化批评 1
第一章 世纪之交文化艺术转型整体观 41
第一节 艺术思潮作为一个整体谱系 41
第二节 新时期/后新时期文化转型与艺术表征 44
第三节 新时期/后新时期文化艺术转型的层级和趋势 47
第四节 审美转换：从“理性美学”到“感性美学” 57
第五节 影视艺术的主体变迁与话语转换 65
第二章 “现代性”的历程 91
第一节 “现代性”的复杂含义 91
第二节 第四代导演的现代性问题 99
第三节 第五代导演的现代性问题 112
第四节 第六代导演的“现代性”问题 120
第三章 纪实的 “补课” 131
第一节 第四代导演：纪实美学的初潮 132
第二节 第五代导演：纪实潮流的中止与转向 135
第三节 第六代导演：纪实的“补课”与“救赎” 139
第四节 新纪录运动：“另类的”纪实 145
第五节 DV运动：影像革命与公共空间的营造 162
第四章 “艺术电影”的流变 171
第一节 “艺术电影”辨析 172
第二节 艺术电影的“苏醒”：诗意与纪实 174
第三节 视觉造型美学：崛起与分化 177
第四节 “边缘的求索”：纪实与实验 179
第五节 新世纪以来的多元流向 182
第五章 影响的迷踪 187
第一节 中国电影外来影响溯源 189
第二节 新时期电影外来影响 197
第三节 “影响的焦虑”：第四、第五、第六代导演的影响接受 200
第四节 新世纪：好莱坞影响的重启和多元融合 211
第六章 “铁屋子”的故事与“家”的寓言 219
第一节 走不出去的“家”或“铁屋子” 219
第二节 不同时代的主旋律变奏：从《小城之春》到《黄土地》 222
第三节 一个圆形叙事结构的叙事分析与文化意味 227
第四节 奇观与反讽：“家”的寓言与“铁屋子”原型结构的变异 233
第七章 “自我”的形象 237
第一节 影像、主体、自我 237
第二节 第四代导演：自我意识的觉醒 247
第三节 第五代导演：焦虑的主体和放大的自我 250
第四节 平民自我：自恋与解构的“双刃剑” 254
第五节 第六代导演：个体主体性的成长 258
第八章 电影的青年文化性 263
第一节 青年、青年文化性与摇滚 263
第二节 中国电影中的“摇滚”及文化含义 266
第三节 青年文化性的影像表征 272
第四节 第六代电影与青春类型片 278
第五节 新世纪以来喜剧电影的青年文化性 281
第九章 中国电影大片：工业、美学与文化 287
第一节 历程与转折：从《英雄》到《集结号》 289
第二节 大片的工业：票房拯救市场 292
第三节 中国电影大片：“类型性”的生长 294
第四节 中国电影大片：“类型性”的背反与迷失 298
第十一章 中国电影的创意批评：产业与主体 305
第一节 影视作为创意文化产业 306
第二节 电影创意的要素和中国电影的创意人才 309
第三节 中国电影创意人才战略构想 321
第四节 “创意”为王：中影集团创作格局与产业发展个案分析 324
第十一章 新世纪电影的文化批评实践 331
第一节 《手机》：冯小刚的一次“变脸”与电影中的媒体 331
第二节 《太阳照常升起》：叙事实验、意象拼贴与破碎的个人寓言 336
第三节 《集结号》：双重的突破与“庶民的胜利” 344
第四节 《梅兰芳》：艺术人生的还原心灵史诗的呈现 349
第五节 《建国大业》：“创意”制胜与“国家形象”的重建 356
第六节 《孔子》：“主流文化商业大片”的价值选择与国家形象塑造 364
第七节 《赵氏孤儿》：叙事与哲理的龃龉或“因意害辞” 370
第十二章 电视剧的文化批评与类型分析 377
第一节 电视剧文化批评空间的拓展 377
第二节 电视剧分析：原型与类型 384
第三节 当下电视剧的类型性态势分析 386
第四节 当下电视剧受众心理分析 394
附录一 主要参考文献 399
附录二 当代中国影视文化大事编年 401