第1篇 影视特效制作行业介绍 2
第1课 影视特效的发展历史 2
概述 2
1.1影视特效的形成 4
1.电影的起源 4
2.电视的起源 5
1.2“电脑时代”前的影视特效 7
1.电影诞生初期 7
2.20世纪20年代～20世纪30年代 9
3.20世纪40年代 13
4.20世纪50年代 17
5.20世纪60年代 20
6.20世纪70年代 24
1.3百年电影特效发展著名影片资料 27
1.4影视特效的国内发展历程 28
第2课 计算机图形图像时代 34
2.1“数字时代”的影视特效发展 34
2.2抽象的数字图形艺术 36
1. Digital Image（数字图像） 36
2. Pixel（像素） 36
3.分辨率 36
4.长宽比 37
5.像素比 37
6. Bit depth（位深） 37
7.浮点运算 37
8.电视中的场 38
9.文件格式 38
10.时间码 39
11.帧速率 40
2.3数字影视特效软件的迅猛发展 40
2.3.1 Adobe系列 41
2.3.2 Autodesk娱乐传媒系列 42
2.3.3 LightWave 44
2.3.4 Cinema 4D 44
2.3.5 ZBrush 45
2.3.6 Houdini 45
2.3.7 Illusion 46
2.3.8 RealFlow 46
2.3.9 Apple Shake 47
2.3.10 N u ke 47
2.3.11 Fusion 48
2.3.12 boujou 49
2.3.13 PFTrack 49
2.3.14 Silhouette 50
2.3.15 Mokey&Mocha 50
第3课 影视特效类型划分详解 54
3.1实景特效 54
3.2合成特效 57
3.3三维特效 60
1.三维角色 60
2.数字场景 62
3.4物理模拟 64
第4课 影视特效内容划分详解 68
4.1烟火特效 68
4.2天空、云 71
4.3碰撞与破碎 73
4.4水与海洋 75
4.5毛发 76
4.6光线、材质变化 79
4.7生长变形 80
第2篇 影视特效项目制作流程 85
第5课 影视特效的制作流程 85
5.1确定镜头内容 85
1. Call Sheet（摄制日程表） 88
2. Daily Production Report（日常摄制报告） 89
5.2确定难度和人员 90
5.3前期准备 90
5.4制作阶段 91
5.5后期整合 92
5.6输出与评估 93
第6课 影视特效的部门分工与要求 95
6.1二维合成基础部门——Rotoscope&Key 95
1. Roto部门的工作内容举例 95
2. Roto部门的工作需要工作人员具备以下的素质 96
6.2三维合成基础部门——Paint&Matte paint 96
6.3三维模型部门——3D Modeling 98
6.4实景模型制作部门——Modeling 100
6.5三维材质贴图部门——UV&Texture 101
6.6三维追踪部门——Match move 101
6.7三维灯光部门——Lighting 103
6.8三维粒子流体部门——Particle&Fluid 104
6.9三维毛发布料部门—— Fur&Cloth 105
6.10渲染部门——Render 106
6.11特效合成部门——Composite 106
6.12特效管理部门——VFX production 107
第7课 影视特效的管理 109
7.1特效指导&特效制片人 109
1.项目启动 1
2.技术探索 111
3.修改 111
4.最终完成特效 111
7.2特效制片人所需要的素养 111
7.3特效各项管理工作表格 114
第3篇 影视特效行业实战技巧 119
第8课 最早的特效技巧——图像的分离与合并 119
8.1 Roto蒙版概述 119
8.2手工绘制Roto样条曲线 121
8.3抠像方法 124
1. Ultimatte抠像 126
2. Primatte抠像算法 127
3. Keylight 129
4.明度抠像 131
5.其他抠像方式 131
8.4垃圾遮罩的作用 132
8.5抠像与边缘 133
8.6 Alpha上的运动模糊 135
第9课 光线的魔木——塑造立体影像 141
9.1光的来源 141
1.自然光源 141
2.人工光源 143
9.2光的亮度与层次 144
9.2.1光通量 144
9.2.2照度 144
9.2.3亮度 144
9.2.4光线的衰减 145
9.3光与色的关系 146
9.3.1加色混合 147
9.3.2原色光与补色光 147
9.3.3电视电影的彩色成像 147
9.3.4色觉的适应性 148
9.4光影结构 148
1.顺光 148
2.前侧光 149
3.侧光 149
4.侧逆光 150
5.逆光 150
6.顶光 151
7.脚光 151
9.5不同作用的光 152
1.主光 152
2.辅光 152
3.背光 152
4.修饰光 152
5.效果光 153
9.6光线与质感 153
9.7灯光设备 154
第10课 色彩的魅力——调动情绪的元素 158
10.1色彩的来源 158
1.色光 158
2.色温 159
3.色相 161
4.色度 161
5.明度 161
10.2色彩的划分 161
〖1〗光源显色性 161
〖2〗色立体 162
〖3〗色彩空间 162
1.RGB色彩空间 163
2.CMYK色彩空间 164
3.CIE XYZ色彩空间 164
4.HSL、HSV和HSB色彩空间 165
5.L*a*b*色彩空间 166
6.YCbCr色彩空间 167
〖4〗色彩转换 167
10.3色彩之间的相互关系 168
〖1〗色调 168
〖2〗单一色调 168
〖3〗复合色调 168
〖4〗补色 169
10.3.1色彩的冷暖 169
10.3.2色彩的轻重 170
10.3.3色彩的强弱 171
10.3.4色彩的前后 172
10.4色彩心理 172
10.4.1色彩的正负 173
10.4.2色彩的主题 174
〖1〗浪漫 174
〖2〗幸福 174
〖3〗希望 175
〖4〗神圣 175
〖5〗华丽 175
〖6〗悲伤 176
〖7〗阴郁 176
〖8〗恐惧 176
〖9〗滑稽 176
10.5色彩的调节技巧 177
第11课 拍摄的艺术——你了解摄影成像吗 185
11.1影像的形成 185
1.单幅影像 185
2.电影影像 185
3.电视影像 187
4.高清影像 187
5.数字摄像机拍摄影像 188
11.2焦点与焦距 189
1.焦点 189
2.虚焦 189
3.焦距 190
11.3光圈、快门与景深 190
1.光圈 190
2.快门 192
3.景深 193
4.景深通道的几种用法 195
11.4视角与片门 197
1.片门（Film back） 197
2.视野和视角的关系 197
3. Distortion镜头崎变 198
4.景别 199
11.5摄像机的运动方式 201
1.摄像机的运动基础 201
2.摄像机反求 201
3.用摄影机信息去实现跟踪匹配的工作 204
11.6摄像设备 205
1.摄像机 205
2.摄像机脚架 207
3.脚架轨道 208
4.电动摇臂 208
第12课 酷！——物理的真实没有什么不可能 210
12.1重力与下落 210
12.2物体的质量、密度、阻力与摩擦力 212
1.质量 212
2.密度 213
3.阻力 213
4.摩擦力 213
12.3场对物体运动的影响 213
12.4刚体、柔体与流体 214
1.刚体 214
2.主动刚体和被动刚体 214
3.柔体 216
4.流体 216
12.5粒子的作用 217
第13课 手绘特效——发挥无限的想象力 221
13.1自由的手绘特效 221
13.2手绘粒子 222
13.3使用二维滤镜 224
第14课 对话国际影视特效公司 227
集训选拔，人才辈出 访Base FX视觉特效和动画公司 227
用高端器材打造精细质量 访Pixomondo视觉特效公司 232
精工细作，色彩领域的视觉先锋 访Technicolor（视点特艺）数字技术有限公司 238
沟通协作，用共同理想和团队的努力创造品牌 访每日视界先锋数码图像制作有限公司 241
充满家庭气氛的快乐团队 访“MoreVFX（墨）”影像制作有限公司 242
年轻自由，创意无极限 访晟合天行影视文化传媒有限公司 244
立足基础，创造中国风格的特效团队 访环球视效科技有限公司 246
科学与艺术的结合创新工厂 访中科院自动化研究所科学艺术研究中心 249
附录：国外知名影视特效公司与工作室列表 251