第一章 工笔人物画教学目标及课程设计 2
一、课程总体教学目标 2
二、课程内容设计 2
三、教学模式设计 4
四、课程组织形式与教师指导方法 4
五、实践教学活动的设计 4
六、考核内容与方法 5
第二章工笔人物画历史流变 8
一、先秦工笔人物画 8
二、秦汉时期笔工人物画 9
三、魏晋南北朝时期工笔人物画 9
四、隋唐、五代工笔人物画 11
五、宋代工笔人物画 14
六、元、明、清工笔人物画 16
七、现当代工笔人物画 18
第三章 工笔人物画的工具材料 22
第一节 毛笔 22
一、勾线笔 22
二、染色笔 22
三、用笔注意事项 22
第二节墨 22
一、固体墨（墨锭） 23
二、墨汁 23
三、择墨标准 23
第三节砚 23
第四节纸、绢等板面依托材料 24
一、熟宣纸 24
二、绢 24
三、其他 24
第五节 颜料 25
一、透明色（植物质颜料等） 25
二、不透明色（矿物质颜料等） 25
三、其他 26
四、新画材 26
五、颜料包装种类 27
第六节 胶和矾 28
第七节 其他用具 28
第四章 工笔人物画技法 30
第一节 传统工笔人物画的技法体系 30
一、白描法 30
二、工笔淡彩法 31
三、工笔重彩法 31
四、浓淡相间法 32
五、没骨法 32
第二节 传统工笔画勾勒、设色的基本技法和要求 34
一、勾勒 34
二、设色的基本技法和要求 34
第三节 特殊技法 35
一、揉纸法 35
二、喷涂与弹粉 36
三、撒盐法 36
四、撞染法 36
五、做旧法 37
六、拓印法 37
七、漏矾法 37
八、加蜡笔或松节油 37
第四节 当代重彩画（岩彩画）新技法 37
一、主要媒材 37
二、岩彩画的新技法 38
第五章 教学模块 42
第一单元 工笔白描人物技法临摹与写生 42
第一节 传统工笔白描技法 42
一、十八描 43
二、笔法、墨法 46
第二节 传统白描人物画临摹 48
一、传统白描人物画临摹步骤 48
二、传统白描人物画元素组合临摹方法 48
第三节 当代白描人物画写生 49
一、对写生对象的观察 49
二、以线造型 49
三、注意章法、讲究构图 50
四、写生步骤 50
第二单元 传统工笔人物画经典作品临摹 52
第一节 传统工笔人物画临摹的方法步骤 52
一、临本的选择 52
二、临摹的方法、步骤 52
第二节 传统工笔仕女脸部的画法 55
一、勾线 55
二、眉眼染法 55
三、染两颊 57
四、染脸 57
五、上三白 57
六、罩脸 57
七、嘴的着色 57
八、开脸 57
第三单元 工笔肖像写生 64
第一节 工笔肖像画的类型与构图 64
一、头像 64
二、半身像 64
三、全身像 64
四、人物组合肖像 64
第二节 工笔肖像画的艺术特性和表现手法 66
第三节 工笔肖像画写生方法与步骤 68
一、起稿 68
二、选择版面材料、拷贝 68
三、小色稿 68
四、勾线 68
五、着色 68
六、深入刻画 74
七、整理完成 74
第四单元工笔人体写生 77
第一节 人体艺术的发展、艺术成就及审美追求 77
第二节 人体结构、造型的韵律（动态）美 79
一、人体结构 79
二、人体造型 79
二、人体动态 79
第三节 艺术处理及技法效果分析 82
一、审美特点及艺术处理 82
二、技法效果分析 83
第四节 人体画写生步骤 84
一、起稿（铅笔、素描纸） 84
二、拷贝、勾墨线 85
三、色彩处理 85
四、背景 89
五、深入刻画 89
六、整理完成 89
第五节 手足画法步骤 90
一、手的画法 90
二、脚的画法 92
第五单元 工笔人物全身像写生 94
第一节 工笔全身像写生的造型训练 94
一、意象造型训练 94
二、抓住特征，塑造形象 94
第二节 色调选择与色彩设计 100
一、色调 100
二、小色稿 100
第三节 正稿的绘制步骤 100
一、涂底色 100
二、勾墨线 100
三、不同质感的表现 101
四、提线复勾 104
五、整理完成 104
第六单元 工笔人物画创作 105
第一节中国高校美术专业工笔画毕业创作概况 105
第二节 工笔人物画创作的基本规律 105
一、创作原则 105
二、创作的题材与主题 105
三、创作的表现手法 105
四、创作的表现样式 105
第三节 创作过程 106
一、构思立意 106
二、搜集素材、资料 106
三、构图（制作草图） 107
四、画小色稿 108
五、拷贝、勾线 108
六、着色、制作完成 （具体方法同工笔全身像写生） 108
第四节 创作要求 108
第六章 工笔人物画佳作赏析 121
后记 121
主要参考书目 122