绪论 1
一、本书选题的缘起和学术意义 1
二、相关概念的厘定 3
三、本书选题的研究现状综述 4
四、本书的内容框架与主要观点 7
第一章 美术革命 11
第一节 美术革命概述 11
一、缘起与发展 11
二、代表性社团及其艺术活动 24
第二节 美术革命的理论建设 34
一、中西融合论的倡导 34
二、民族传统价值的再确认 39
三、美术“化大众” 45
第三节 美术革命的艺术实践 52
一、直面现实的人道关怀主题 52
二、艺术个性的自由表现与张扬 57
第二章 从美术革命到革命美术 66
第一节 美术转向的社会基础 66
一、对欧美文明的幻灭感与启蒙困境 66
二、社会运动重心由文化启蒙走向政治革命 70
第二节 美术转向的内在脉络 73
一、艺术观念的分化与阶级意识的觉醒 73
二、走向普罗美术 79
第三章 革命美术 88
第一节 革命美术的流变 88
一、革命美术发展的两个阶段 88
二、延安美术对左翼美术的解构 91
第二节 革命美术的理论基础及其美学原则 95
一、为政治服务的创作原则 95
二、大众化与民族化的美学要求 102
三、现实主义的创作方法 107
第三节 革命美术创作的境况与实绩 112
一、呐喊战斗的木刻版画创作 112
二、暴露与讽刺的漫画创作 118
三、“延安学派”创作的双重超越 127
第四节 走向权力话语的革命美术思想 135
一、美术必须为政治服务 136
二、民族形式创造应展现社会主义美术形象 143
三、革命的现实主义创作模式 151
结论 168
参考文献 172
后记 178