一、同代人 2
文类与秩序 2
文类与书写形式 3
“文类小说”的可能性 4
人类的家畜化 6
人类中心的动物书写 7
残障文学·文学化的残障 9
“得奖文学”的测试作用 11
传媒观察与观察“传媒” 12
词典是谁的工具？ 14
工具·技术·意识 16
历史（香港）多种历史&histories 17
延续性史观的偏差 19
香港史的断裂性 21
冲突与共融 22
香港神话的双向论述 24
为镜头加上嘴巴 26
香港制造 27
制造香港 29
心灵是由什么材料做成的？（上） 31
心灵是由什么材料做成的？（下） 32
EQ的伪心理修辞学 34
“文化现场”在哪里？ 36
谎言的真理 37
同其异 39
异其同 41
“纪念”的价值 42
设计的发现与期盼 44
书是不是商品？ 46
图书馆与文化空间 47
图书馆卖的是什么菜？ 49
假“私”济“公” 50
“生活”的谜思 52
“生活”在何方？ 54
成己达人 56
独善与兼济 58
文学的边界 59
“严肃”与“通俗”的区分 61
殿堂在他方 62
文学千年 64
文学歧路说 65
文学书写 67
造作的艺术 69
极端的艺术 71
节制的艺术 72
书的拯救 74
评论之罪（兼谈《博物馆》） 76
评论的欲望（兼谈《欲望肚脐眼》） 77
拯救还是帮助·九七年·玫瑰念珠 79
二、致同代人 84
首先让我们承认，我们都是独裁者 84
分别只是，大独白和小独白 85
真对话和假对话 87
前卫就等于反权威吗？ 88
不是一句回归现实就可以 90
当战斗已经变成虚无 91
开放的游戏与封闭的游戏 93
写实主义如何失丧真实 94
想象力就是同情的同义词 96
理念和情感的二分法 97
理智与情感的共融，还是参差对位？ 99
除非你比通俗走得更通俗 100
分别就只是文学和非文学 102
在无边宇宙里的招呼 103
我们还可以做新人吗？ 105
“知识人”的梦与实践 106
小说家与小说写作者 108
虚度的咖啡时光 109
要钱的吗？这些东西！ 111
你知道我是谁吗？知道！当然知道！ 112
疯人船上的同行者 114
用左手学写字的前辈 115
在语言的国度里逃亡 117
在艺术形式之间逃亡 118
生活的质与微小的创造 120
“字之花”开得还要再野一点 121
你们每一个都是独特的 123
站在门坎上的永恒发问 124
彼此之间的同在感 126
怪物化的自画像 127
在写作太少也太多的时代 129
作为生活演出的写作 130
在自己的城市被离弃 132
在剧场里寻找人生 133
只要你还未曾失去热情 135
在作家和父亲的身份之间 136
儿子绝不是笔下的人物 138
众数的我跟众数的你的倾诉 139
苦行与美好生活 141
三、学习年代 144
比整个宇宙还要大一点点 144
我是单，我是双 148
我是我，我不是我 153
物种源始·人类承传 157
世界·无世界 162
比太迟更迟的重新开始 166
四、论写作 172
私语写作 172
新柜桶底主义——一本书的完成 188
一本书的完成·一个人的完成 193
内向的扩散模式——个人的文学与世界的文学 204
在小说和音乐之间 208
剧本的未完成性 214
文学副刊的天方夜谭 217
文学不是一个人的事，文学是所有人的事 222
文学是要“馆”的！——创设香港文学馆的想象 226
空中楼阁，在地文学——想象香港文学馆 230
理想的香港文学馆——香港人的故事馆 234
跟死神开玩笑的萨拉马戈——一个小说家的善终方式 237
从天工到开物——一座城市的建成 241
饥饿、断食与艺术 244
最后之后的新饥饿艺术家 246
五、自序 250
模拟自己 250
作家的起步点 252
类之想象 254
幸灾乐祸——《双身》的性别变向 256
作为小说家，我 261
（代后记）我们能不能为未来忏悔？ 266