前言 1
第1章 立体构成概述 1
1．1 空间立体构成的研究意义 2
1．1．1 立体构成的起源与发展 9
1．1．2 立体构成的概念及特征 12
1．1．3 立体构成与空间设计的关系 14
1．1．4 作品赏析 18
1．2 立体构成设计的思维方法 21
1．2．1 确立设计的思维模式 22
1．2．2 确立空间的思维模式 22
1．2．3 在立体造型过程中提高审美修养 24
1．2．4 在设计实践中提高创新能力 25
1．2．5 作品赏析 26
1．3 思考与练习 30
第2章 立体形态设计 31
2．1 造型与形态 32
2．1．1 立体形态的构成特点 34
2．1．2 立体形态的物理空间与心理空间 34
2．1．3 作品赏析 36
2．2 立体构成形态的知觉感受表现 37
2．2．1 形态的量感 37
2．2．2 形态的生长感 38
2．2．3 形态的速度感 39
2．2．4 形态的和谐感 40
2．2．5 形态张力的塑造 40
2．2．6 形态立体空间错觉 41
2．2．7 作品赏析 42
2．3 立体构成的美学原则 43
2．3．1 对称与均衡 43
2．3．2 节奏与韵律 45
2．3．3 对比与微差 46
2．3．4 比例与尺度 48
2．4 思考与练习 50
第3章 立体形态的美感创造 51
3．1 立体形态的解析与重组 52
3．1．1 线材立体构成 52
3．1．2 面材立体构成 54
3．1．3 单元形体的拆解与组合构成 55
3．1．4 作品赏析 58
3．2 减法创造 59
3．2．1 分裂 59
3．2．2 破坏 60
3．2．3 退层 61
3．2．4 切割 61
3．2．5 作品赏析 63
3．3 加法创造 64
3．3．1 堆砌组合 64
3．3．2 接触组合 64
3．3．3 贯穿组合 64
3．3．4 嵌入组合 65
3．3．5 充填与包裹嵌入组合 66
3．4 思考与练习 68
第4章 立体形态构成的分析 69
4．1 立体构成的材料分析 70
4．1．1 硬质材料 70
4．1．2 软质材料 72
4．1．3 动态材料 74
4．1．4 作品赏析 75
4．2 立体形态的结构分析 76
4．2．1 插接构造 76
4．2．2 折屈联系 77
4．2．3 框架组合结构 78
4．2．4 作品赏析 79
4．3 立体形态构成的功能分析 80
4．3．1 立体形态构成对审美能力的培养 80
4．3．2 立体形态构成对动手实践能力的培养 81
4．3．3 作品赏析 82
4．4 立体形态构成的色彩情感分析 83
4．4．1 主体形态与附加形态间的色彩关系 84
4．4．2 色彩的轻重感加强形态间的稳定性 85
4．4．3 材料的色彩和质感的效果 86
4．4．4 形态的设色与环境相互影响 87
4．4．5 立体形态与光 89
4．4．6 作品赏析 90
4．5 立体形态的肌理效果分析 91
4．5．1 肌理的作用 91
4．5．2 肌理与光感 93
4．6 思考与练习 94
第5章 立体形态构成的加工制作工艺 95
5．1 立体构成材料及加工制作 96
5．1．1 纸立体形态的加工制作方法 96
5．1．2 软陶形态的加工制作方法 99
5．1．3 绳编立体形态的制作方法 101
5．1．4 木雕立体形态的加工制作方法 104
5．1．5 金属立体形态的加工制作方法 107
5．1．6 作品赏析 110
5．2 立体形态的模具翻制工艺 111
5．2．1 石膏翻制工艺 111
5．2．2 玻璃钢翻制工艺 113
5．2．3 作品赏析 115
5．3 思考与练习 116
第6章 立体构成与现代设计 117
6．1 立体构成在景观设计中的应用 118
6．2 立体构成在室内设计中的应用 128
6．3 立体构成在产品设计中的应用 133
6．4 立体构成在服饰品设计中的应用 139
6．5 思考与练习 145
参考文献 146