上卷 鸦片战争至辛亥革命时期（1840-1911） 1
引言 1
第一章 综述 5
第一节 地方戏的繁盛与京剧的形成 7
第二节 晚清戏曲改良 28
第三节 西方戏剧的传入 44
第二章 声腔剧种的崛起（上） 59
第一节 梆子声腔剧种的兴盛 62
第二节 皮簧声腔剧种的繁荣 96
第三章 声腔剧种的崛起（下） 107
第一节 多声腔剧种的形成 109
第二节 古老剧种的发展 131
第三节 民间祭祀仪式剧的延续 144
第四章 少数民族戏曲 155
第一节 西藏藏戏 159
第二节 黄南藏戏 166
第三节 蒙古戏、维吾尔剧 172
第四节 侗剧、傣剧、壮剧、吹吹腔和布依戏 178
第五章 戏曲文学 189
第一节 从案头文学向“场上之曲”转变 191
第二节 保守封闭向关注现实转变 194
第三节 京剧主要剧作的特点 199
第六章 行当体制与表演流派 213
第一节 表演艺术的繁荣 215
第二节 汉剧与末、净、生、旦、丑等行当体制 217
第三节 秦腔等梆子腔戏与生、旦、净、丑行当体制 221
第四节 京剧与生、旦、净、丑行当体制 226
第五节 表演流派的形成 236
第六节 女伶再度兴起 252
第七章 戏曲音乐 285
第一节 戏曲音乐迈向近代 287
第二节 板腔体音乐结构的形成与发展 293
第三节 多声腔剧种音乐的融合及其变异 321
第八章 舞台美术的变革 331
第一节 灯彩戏 335
第二节 京剧舞台美术的发展 343
第九章 民间戏曲班社与宫廷演出机构 373
第一节 戏曲班社与演出方式 375
第二节 主要戏班 389
第三节 宫廷演出 396
中卷 辛亥革命至抗日战争时期（1912-1937） 1
第一章 综述 1
第一节 戏曲改良的进展 3
第二节 五四新文化运动中的戏曲论争 20
第三节 近代戏曲的对外交流 40
第四节 戏曲在台湾地区的流布 54
第二章 民间小戏的兴旺 61
第一节 秧歌戏 63
第二节 道情戏 68
第三节 二人台、二人转 72
第四节 花鼓滩簧戏 76
第五节 黄梅采茶戏 85
第六节 花灯戏 90
第三章 戏曲文学 95
第一节 川剧剧作家群 97
第二节 易俗社作家群 99
第三节 杨韵谱与奎德社 111
第四节 成兆才及其剧本创作 114
第四章 表演艺术的成就 125
第一节 生旦并重 流派纷呈 127
第二节 王瑶卿与四大名旦 130
第三节 欧阳予倩 152
第四节 前四大须生 158
第五节 麒麟童与关东唐 169
第六节 武生、小生流派及其他 177
第七节净、丑行流派及其他 198
第八节 汉剧的主要表演艺术流派 212
第九节 秦腔几位著名演员的表演风格 218
第十节 川剧几位著名演员的表演特征 225
第十一节 粤剧两大表演艺术流派 229
第五章 戏曲音乐 233
第一节 时代变迁与戏曲音乐的变化 235
第二节 京剧音乐结构体制的完善 240
第三节 粤剧音乐的一场革命 292
第六章 舞台美术的变革与发展 303
第一节 多种艺术形式对传统舞台的冲击 306
第二节 舞台美术的继承与发展 322
第三节 景物造型的变革 335
第七章 戏曲班社与教育 345
第一节 演出方式与经营方式的变化 347
第二节 戏曲教育 358
下卷 抗日战争至解放战争时期（1938-1949） 1
第一章 综述 1
第一节 近代戏曲发展的新阶段 3
第二节 国统区的戏曲改革与发展 8
第三节 艰难生存与斗争中的沦陷区戏曲 26
第四节 延安及抗日根据地、解放区的戏曲改革 34
第二章 新兴剧种的勃兴 41
第一节 评剧 43
第二节 越剧 50
第三节 其他新兴剧种 55
第三章 戏曲文学 63
第一节 文学创作与时代紧密结合 65
第二节 延安及抗日根据地创作 71
第三节 近代戏曲学的建立 78
第四章 表演艺术的发展 113
第一节 京剧表演的新流派 115
第二节 越剧编导制的建立和表演流派的形成 131
第五章 戏曲音乐 135
第一节 传统与近代并存 137
第二节 从滩簧音乐到沪剧音乐的变化 141
第三节 越剧音乐 149
第四节 曲剧音乐的演化过程 158
第五节 评剧音乐的形成 163
第六节 楚剧音乐的形成 173
第七节 近代戏曲音乐小结 178
第六章 舞台美术 185
第一节 越剧的舞台美术 187
第二节 奎德社舞台演出状况 189
第三节 延安根据地的戏曲舞台美术 191
第七章 戏曲教育及其他 193
第一节 科班与学校教育体制并行发展 195
第二节 戏曲习俗 209
中国近代戏曲史大事记 229
参考文献要目 271
跋 276
引言 1
第一章 综述 5
第一节 地方戏的繁盛与京剧的形成 7
第二节 晚清戏曲改良 28
第三节 西方戏剧的传入 44
第二章 声腔剧种的崛起（上） 59
第一节 梆子声腔剧种的兴盛 62
第二节 皮簧声腔剧种的繁荣 96
第三章 声腔剧种的崛起（下） 107
第一节 多声腔剧种的形成 109
第二节 古老剧种的发展 131
第三节 民间祭祀仪式剧的延续 144
第四章 少数民族戏曲 155
第一节 西藏藏戏 159
第二节 黄南藏戏 166
第三节 蒙古戏、维吾尔剧 172
第四节 侗剧、傣剧、壮剧、吹吹腔和布依戏 178
第五章 戏曲文学 189
第一节 从案头文学向“场上之曲”转变 191
第二节 保守封闭向关注现实转变 194
第三节 京剧主要剧作的特点 199
第六章 行当体制与表演流派 213
第一节 表演艺术的繁荣 215
第二节 汉剧与末、净、生、旦、丑等行当体制 217
第三节 秦腔等梆子腔戏与生、旦、净、丑行当体制 221
第四节 京剧与生、旦、净、丑行当体制 226
第五节 表演流派的形成 236
第六节 女伶再度兴起 252
第七章 戏曲音乐 285
第一节 戏曲音乐迈向近代 287
第二节 板腔体音乐结构的形成与发展 293
第三节 多声腔剧种音乐的融合及其变异 321
第八章 舞台美术的变革 331
第一节 灯彩戏 335
第二节 京剧舞台美术的发展 343
第九章 民间戏曲班社与宫廷演出机构 373
第一节 戏曲班社与演出方式 375
第二节 主要戏班 389
第三节 宫廷演出 396