上篇 打谱软件 3
第1章 简谱软件“谱谱风” 3
1.1 简谱打谱软件“谱谱风” 3
1.1.1软件的介绍与安装 3
1.1.2软件的乐器设置 3
1.1.3本节作业 6
1.2音符和歌词的输入 6
1.2.1认识软件界面 6
1.2.2新建乐谱版面的基本设置 7
1.2.3工具栏 9
1.2.4音符的输入 11
1.2.5歌词的输入 13
1.2.6本节作业 14
1.3常用符号的输入 14
1.3.1改变拍号和调号 14
1.3.2通用符号 16
1.3.3给音符上方添加符号 16
1.3.4特殊符号的添加 17
1.3.5延音线 18
1.3.6跳房子记号 19
1.3.7倚音 20
1.3.8和弦的输入 21
1.3.9复制和粘贴 21
1.3.10鼠标输入工具栏 22
1.3.11版面的调整 23
1.3.12空白符的使用 25
1.3.13本节作业 25
1.4多声部曲谱的制作 25
1.4.1多声部曲谱的制作方法 25
1.4.2五线谱与简谱混排 27
1.4.3本节作业 31
1.5导入/导出 31
1.5.1工程的保存 31
1.5.2 MIDI文件的导入/导出 32
1.5.3曲谱的导出 33
1.5.4 曲谱的打印 35
1.5.5本节作业 36
第2章 五线谱软件Sibelius 7.5 37
2.1认识Sibelius 37
2.1.1软件的介绍与安装 37
2.1.2初始界面 37
2.1.3新建乐谱以及设置 39
2.1.4本节作业 41
2.2音符的输入 41
2.2.1标题的编辑 41
2.2.2认识键盘菜单 44
2.2.3使用键盘输入音符 46
2.2.4本节作业 48
2.3常用符号的输入 48
2.3.1延音线的输入 48
2.3.2复制与粘贴 49
2.3.3渐强渐弱符号的输入 50
2.3.4插入新的乐器 51
2.3.5插入其他常用符号 53
2.3.6 本节作业 58
2.4多声部音符的输入 58
2.4.1和弦音符的输入 58
2.4.2四个声部 59
2.4.3倚音的输入 61
2.4.4播放 62
2.4.5菜单以及插件 63
2.4.6本节作业 64
2.5其他项目 64
2.5.1输入文本 64
2.5.2导入MIDI文件 66
2.5.3混音器的使用 68
2.5.4分谱 68
2.5.5导出和打印 70
2.5.6 本节作业 72
中篇MIDI音乐制作 75
第3章 了解MIDI音乐制作 75
3.1硬件设备 75
3.1.1 计算机 75
3.1.2声卡 76
3.1.3 MIDI键盘 77
3.1.4话筒、话放 78
3.1.5监听耳机、监听音箱 79
3.1.6其他设备 80
3.1.7线材 80
3.1.8本节作业 81
3.2音乐软件 82
3.2.1音乐工作站软件 82
3.2.2软音源插件 84
3.2.3效果器插件 87
3.2.4本节作业 90
3.3音乐书籍 90
3.3.1乐理书 90
3.3.2和声书 91
3.3.3本节作业 91
第4章 Cubase Pro 8的基础使用 92
4.1新建工程 92
4.1.1 Cubase Pro 8中工程的建立与保存 92
4.1.2建立轨道 95
4.1.3挂载软音源 97
4.1.4测速 104
4.1.5速度窗口的设置 105
4.1.6拍子的设置 106
4.1.7本节作业 107
4.2 MIDI输入 107
4.2.1外部MIDI键盘的连接 107
4.2.2外部MIDI控制器的设置 108
4.2.3走带控制条和工具栏 109
4.2.4 MIDI音符的输入 112
4.2.5本节作业 115
4.3 MIDI控制器 115
4.3.1力度控制器 115
4.3.2声像控制器 117
4.3.3音量控制器 117
4.3.4表情控制器 118
4.3.5延音踏板控制器 118
4.3.6 本节作业 119
4.4音频 119
4.4.1音频轨道 119
4.4.2录音端口的设置 125
4.4.3调音台 126
4.4.4本节作业 130
4.5文件的导入/导出 130
4.5.1导入/导出MIDI文件 130
4.5.2导入/导出音频文件 133
4.5.3导入视频文件 139
4.5.4本节作业 140
第5章 MIDI制作 141
5.1主弦律的MIDI输入 141
5.1.1主弦律音色的选择 141
5.1.2 MIDI输入 143
5.1.3本节作业 145
5.2和弦轨的使用 146
5.2.1生成音频和声 146
5.2.2生成MIDI声部 148
5.2.3本节作业 154
5.3和声（PAD） 154
5.3.1 PAD声部的书写 154
5.3.2 PAD的音色选择 154
5.3.3 Kontakt的应用 155
5.3.4本节作业 159
5.4钢琴（Piano） 160
5.4.1钢琴音色的选择 160
5.4.2柱式和弦的MIDI写作 161
5.4.3分解琶音的MIDI写作 162
5.4.4延音控制器的使用 163
5.4.5本节作业 165
5.5吉他（Guitar ） 165
5.5.1了解吉他 165
5.5.2吉他音源的选择 165
5.5.3吉他扫弦的制作 168
5.5.4吉他分解和弦的制作 175
5.5.5本节作业 184
5.6 贝斯（Bass） 184
5.6.1了解Bass 184
5.6.2 Bass音源的选择 185
5.6.3摇滚Bass的MIDI写作 188
5.6.4流行Bass的MIDI写作 190
5.6.5本节作业 191
5.7鼓（Drum） 191
5.7.1了解鼓 191
5.7.2鼓音源的选择 192
5.7.3鼓MIDI的写作技法 194
5.7.4鼓MIDI的导出 198
5.7.5本节作业 199
5.8 管弦乐（Orchestral） 199
5.8.1了解管弦乐队 199
5.8.2管弦乐音源的选择 200
5.8.3管弦乐的写作 202
5.8.4管弦乐的导出 206
5.8.5本节作业 206
5.9打击乐（Percussion） 206
5.9.1管弦乐队打击乐 206
5.9.2世界民族打击乐 207
5.9.3电子合成打击乐 209
5.9.4本节作业 214
5.10合成音色（Synth） 214
5.10.1合成音源的种类 214
5.10.2合成音色分类及属性 215
5.10.3合成音色的乐器法则 219
5.10.4本节作业 220
下篇 音频缩混 223
第6章 录音 223
6.1录音的准备 223
6.1.1话筒的使用 223
6.1.2听湿录干 224
6.1.3 Lane录音模式 228
6.1.4自动监听模式 230
6.1.5本节作业 231
6.2音频的编辑 231
6.2.1音频的裁剪 231
6.2.2复制粘贴 232
6.2.3淡入/淡出 233
6.2.4音量标准化 234
6.2.5变速 235
6.2.6变调 236
6.2.7自动包络 237
6.2.8恢复对音频的操作 238
6.2.9本节作业 239
6.3编组功能 239
6.3.1编组的使用 239
6.3.2 VCA推子 241
6.3.3编组通道轨 242
6.3.4本节作业 243
6.4开始录音 243
6.4.1电平的观察 243
6.4.2总输入通道 244
6.4.3本节作业 245
第7章 混音 246
7.1效果器应用 246
7.1.1均衡器 246
7.1.2压缩器 251
7.1.3混响效果器 253
7.1.4噪声门 256
7.1.5限制器 257
7.1.6合唱 258
7.1.7降噪 259
7.1.8消唇齿音 262
7.1.9音高纠正 264
7.1.10频谱仪 269
7.1.11本节作业 272
7.2混音流程 272
7.2.1节奏声部 272
7.2.2低音声部 273
7.2.3中音声部 274
7.2.4弦律声部 275
7.2.5其他乐器 276
7.2.6本节作业 276
第8章 母带 277
8.1母带的作用 277
8.1.1电平的标准 277
8.1.2风格的把握 278
8.1.3响度的提升 278
8.1.4空间的塑造 278
8.1.5精度的保持 278
8.1.6本节作业 279
8.2母带效果器 279
8.2.1母带效果器的种类 279
8.2.2母带效果器的使用 280
8.2.3本节作业 282
8.3母带的制作流程 282
8.3.1总线的音量控制 282
8.3.2母带EQ 282
8.3.3立体声扩展 283
8.3.4激励器 283
8.3.5低频增强 284
8.3.6 多段压缩 284
8.3.7均衡器 285
8.3.8响度效果器 285
8.3.9频谱仪 286
8.3.10本节作业 287
附录1常用乐器中英文对照表 288
附录2表情术语对照表 293
附录3速度、力度、表情记号对照表 296