第一章 动画的基本语言 1
第一节 动画中的“动” 3
1.观众因素的考量 3
2.“动”是动画之本 3
第二节 动画中的“画” 8
1.由于“画”的功能，动画片在表现虚拟的和想象的环境方面具有独特性 9
2.动画在吸收了许多造型艺术的表现语言后，再创了自己的风格 12
第二章 动画片的基本类型 13
第一节 剧情式动画片 15
第二节 抒情式动画片 17
第三节 幽默式动画片 19
第四节 意念式动画片 21
第五节 寓意式动画片 23
第六节 纪实式动画片 23
第七节 商业和科教动画片 25
第八节 互联网动画片 26
第三章 动画片的基本制作手段 29
第一节 二维动画 31
第二节 三维动画 32
第三节 剪纸动画 33
第四节 水墨动画 34
第五节 玩偶动画 35
第六节 油画动画 36
第七节 沙子动画和其他动画 37
第四章 一般商业动画片制作的五大要素 39
第一节 创意 41
第二节 市场 42
第三节 资金 42
1.国家和政府的财政投入 42
2.用预售给电视台和发行商放映权的商业合同向银行和商业机构或个人进行贷款 43
3.个人投入 43
第四节 技术 43
第五节 团队 44
第五章 现代动画对动画艺术家的修养要求 45
第一节 绘画和造型艺术方面的修养 47
第二节 电影知识的修养 48
第三节 团队意识的修养 49
第四节 文学基础的修养 50
第五节 音乐鉴赏的修养 51
第六节 电脑技术的修养 52
第六章 动画片制作的基本流程和三大部分 53
第一节 动画片基础制作流程 55
第二节 动画片制作的三大部分 56
第七章 动画片前期制作的主要内容 59
第一节 基础知识 61
1.动画片的镜头 61
2.动画片的分镜头剧本（故事板） 61
3.镜头的画面比 61
4.镜头的距离 63
5.镜头的角度 66
6.镜头的衔接 67
7.镜头的运动 68
8.动画镜头的叙事方法 69
第二节 动画的基础素描与训练 71
1.动画素描的严谨性 72
2.动画素描的生动性 73
3.动画素描的概括性 74
4.动画素描的立体性 74
5.动画素描的专业性 75
6.动画素描的表现性 79
第三节 动画片的创意、构思和艺术风格的设定 81
1.动画片创意、构思的参考要点 83
2.动画片文学剧本写作参考要点 84
3.动画片艺术风格的设定原则和应考虑的因素 85
4.动画片的素材与草图 89
第四节 动画片分镜头剧本（故事板）的绘制 91
1.动画片分镜头剧本（故事版）的绘制要点 92
2.一般动画片分镜头剧本（故事版）的绘制模式 94
3.动画片分镜头剧本（故事板）中对于形象运动的表达 101
4.动画片分镜头中镜头运动的简单表达 105
5.动画片分镜头剧本中的绘制风格 107
6.多读、多想、多实践是动画片分镜头剧本创作的关键 109
第五节 动画片的主要形象和场景设计 113
1.动画片形象设计的基本原则 113
2.动画片形象设计的方法和范例 115
3.动画片场景设计的基本原则 126
4.动画片场景设计的方法和范例 127
第六节 分镜头合成演示稿 134
1.动画片分镜头合成演示稿的基本制作方法 134
2.动画片分镜头合成演示稿的意义 137
结束语 138