音乐年轮 1
第一章 巴洛克时期音乐鉴赏 1
第一节威尼斯的红头牧师——维瓦尔第 3
第二节上帝的仆人——亨德尔 5
第三节对上帝最虔诚的音乐家——巴赫 7
第二章古典主义时期音乐鉴赏 11
第一节交响音乐的泰斗——海顿 12
第二节萨尔茨堡的音乐神童——莫扎特 15
第三节理性与激情的经典——贝多芬 21
第三章 浪漫主义时期音乐鉴赏 32
第一节撩开浪漫主义音乐帷幕的先行者——韦伯 34
第二节天生的喜歌剧大师——罗西尼 37
第三节歌剧“咏叙调”第一人——普契尼 39
第四节 浪漫主义的先驱和歌曲之王——舒伯特 41
第五节最大胆的革新家之一——柏辽兹 46
第六节最幸福的音乐家——门德尔松 52
第七节 国籍“不明朗”的鸽子——伊拉迭埃尔 55
第八节把心脏“捎”回祖国的钢琴诗人——肖邦 57
第九节 钢琴小品“大王”的作曲家——舒曼 62
第十节匈牙利的“钢琴之王”——李斯特 64
第十一节 日尔曼民族的歌剧艺术奇才——瓦格纳 69
第十二节八十岁仍要震惊世界的歌剧泰斗——威尔第 71
第十三节与先人一起作曲——古诺 73
第十四节 用音乐画汤勺的圆舞曲之王——施特劳斯 74
第十五节 形式上是浪漫主义骨子里是古典主义——勃拉姆斯 79
第十六节一首乐曲就永留芳名——巴达捷芙斯卡 84
第十七节法国圆舞曲之王——瓦尔托伊费尔 86
第十八节高卢人的歌剧天才——比才 88
第十九节“妇人心肠的诗人”——马斯奈 93
第二十节寄情于吉卜赛人的小提琴家——萨拉萨蒂 95
第七章 中国古代音乐鉴赏 1 97
第二十一节美国军旅音乐的太阳——苏萨 97
第二十二节算不上有“独创性”的作曲家——埃尔加 99
第二十三节 会“跳探戈”的作曲家——阿尔贝尼兹 101
第二十四节佛罗伦萨的小夜曲——托赛里 103
第二十五节 为影片配乐而一曲成名——约纳森约翰 104
第四章 民族主义时期音乐鉴赏 106
第一节东欧民族音乐的奠基人——斯美塔那 107
第二节“一心两用”的化学博士——包罗丁 110
第三节一挥而就的天才作曲家——圣·桑 112
第四节 音乐漫画作曲家——穆索尔斯基 115
第五节 俄罗斯的乐圣——柴可夫斯基 121
第六节 差点当了屠夫的音乐家——德沃夏克 133
第七节北欧民族音乐的擎火者——格里格 135
第八节 完美的民族性和色彩性大师——里姆斯基·柯萨科夫 140
第九节共和国人民艺术家——格拉祖诺夫 146
第五章 印象主义时期音乐鉴赏 148
第一节拒绝印象派称谓的法兰西人——德彪西 150
第二节“这不是我的速度”——拉威尔 154
第六章现代乐派音乐鉴赏 157
第一节“我不是革命者”的音乐家——勋伯格 158
第二节生动明净严肃的神秘主义者——霍尔斯特 161
第三节 融多家技术风格于一身的罗马人——雷斯庇基 168
第四节“英国的苏萨”——奥尔福德 171
第五节“洪水猛兽”的音乐家——斯特拉文斯基 173
第六节 爵士风格的绘画音乐家——格罗菲 178
第七节 “一流的作曲家”——格什文 183
第八节 音乐率直而通俗的亚美尼亚人——哈恰图良 186
第九节 爵士和终身议员作曲家——布里顿 187
第十节“三位一体”的“北美指挥皇帝”——伯恩斯坦 191
第十一节 浪漫弹奏的法国情调——克莱德曼 193
第一节仁山智水遇知音——俞伯牙 198
第二节博学且“糊涂”的“隐士”——阮籍 199
第三节古朴典雅的东方神韵——春江花月夜 202
第四节岭南民间器乐的创新艺人——严老烈 205
第八章 中国20世纪初至今的音乐鉴赏 207
第一节无锡街头的盲艺人——华彦钧 208
第二节人民音乐家 冼星海 210
第三节革命音乐的开路先锋——聂耳 216
第四节 客留他乡的音乐家——马思聪 219
第五节 中国军乐的第一人——郑律成 221
第六节“鲁艺”造就的音乐家——李焕之 223
第七节刻意求新的作曲家——朱践耳 225
第八节炮火培养的“红小鬼”——吕其明 229
第九节外来形式民族化的“蝴蝶之恋”——何占豪、陈刚 231
第十节草原牧歌的巾帼作曲家——辛沪光 235
第十一节素描民族风光色彩的作曲家——郑路 238
第十二节常与“鬼”打交道的“前卫”作曲家——谭盾 241
第九章合唱与打击乐作品鉴赏 244
第一节“孟姜”母亲的吟唱——东北摇篮曲 245
第二节轻歌漫舞寄忧思——阿里郎 246
第三节 色彩艳丽风情独好——阿拉木汗 247
第四节边陲教子的“小乖乖”——猜调 248
第五节珠江语韵的吟唱——落雨大 249
第六节被普契尼“偷走”的江南名朵——茉莉花 250
第七节美丽的草原我的家——牧歌 251
第八节扶桑色彩的五声调式——五木摇篮 253
第九节 刚毅和磨难并置的拉纤人——伏尔加船夫曲 254
第十节“噪音”敲击步鸭韵——鸭子拌嘴 256
第十章音乐逻辑——音乐的表现手段 258
第一节旋律——音乐的灵魂 259
第二节节奏——音乐的骨骼 259
第三节和声——音乐的血肉 260
第四节音色——音乐的表征 261
第五节 曲式——音乐的结构 262
第六节调式与调性——音乐的格调与气质 263
第七节音乐主题的发展手法 264
附录Ⅰ 音乐术语 267
附录Ⅱ 体裁搜索 276
参考书目 278