时装绘画 1
时装画的工具和用法 1
学习时装画的途径 1
时装画的分类 3
人体的基本结构 4
人体外形与服装构成 8
时装画理想人体比例 11
头、手、足的画法 11
常用的人体姿势 26
从人体到着装 47
服饰品的画法 59
结构线与衣纹线 71
图案与面料质地的表现 71
时装画的艺术表现 71
时装色彩 131
色彩的基础理论 131
色彩的情感 132
色彩的对比与调和 134
时装配色美的规律 137
流行色及其应用 138
时装设计 173
设计的概念 173
形式美的法则与要素 174
时装造型设计 202
立体量裁原理及范例 219
面料及组合效果 229
时装的分类 243
时装的局部设计 277
女装设计及原型 298
男装设计及原型 353
童装设计及原型 384
艺术类时装设计 384
时装流行 406
时装流行与市场预测 406
时装配套与系列化 408
信息、灵感、构思 409
继承、借鉴、创新 411
附录一 西欧服装发展变迁图例 477
附录二 中国服装发展变迁图例 494