Chapter 01 玩转EOS 6D从这里开始 16
从相机结构开始掌握EOS 6D 16
相机正面 16
相机背面 17
相机顶面 19
相机侧面 20
从屏幕参数开始精通EOS 6D 21
光学取景器参数释义 21
速控屏幕参数释义 22
液晶显示屏参数释义 23
利用菜单深入控制EOS 6D 24
Canon EOS 6D显示屏的基本使用方法 24
利用速控屏幕更好地控制Canon EOS 6D 25
什么是速控屏幕 25
使用速控屏幕设置拍摄参数 25
Chapter 02 拍出牛片，器材不是决定性因素 27
牛头＝牛片？不一定 27
拍牛片，从临摹牛片起步 28
牛片的三个标准 29
曝光正确 29
构图优美 30
主题鲜明 30
从摄影名言中学习前辈的成功理念 31
外行看热闹，内行看门道——欣赏牛片的方法 32
拍牛片不妨先从身边事物练起 33
利用意境拍出牛片 34
什么是摄影的意境 34
优美意境的营造 34
幽默意境的营造 35
悲剧意境的营造 35
Chapter 03 令人茅塞顿开的摄影观念 37
景物美≠影像美——弄清人眼与摄影眼的区别 37
能发现美才能拍出美——练就一双慧眼的重要性 38
摄影与绘画的关系 39
框看世界，初学用手、高手用眼 40
照片上的参数有没有参考价值 41
坚持拍摄专题——快速提高摄影技巧与照片内涵的良方 42
开始拍摄前你想了多少？ 43
写给高手的话——不要陷入有构图没意图的误区 44
写给高手的话——不要陷入有技术没艺术的误区 45
Chapter 04 细节决定成败——开始拍摄就要注意的问题 47
数据无价——选对用好存储卡 47
全面认识不同类型的SD存储卡 47
SDHC型SD卡 47
SDXC型SD卡 47
MicroSDHC型存储卡 48
存储卡对相机整体性能的影响 48
存储卡使用注意事项 48
正确设置文件储存格式与尺寸 49
设置合适的分辨率为后期处理做准备 49
设置照片画质 50
设置文件储存格式为什么如此重要 50
RAW比你想象得更重要——对比认识JPEG与RAW文件 51
处理RAW格式照片的6大软件 52
设置照片保存方式 53
按照拍摄日期整理照片不能忽视日期／时间／区域设置 53
拍一张检视一张并不是好习惯 54
养成保护佳片的习惯 54
拍摄中为照片标星级有意义吗 55
用声音确认是否合焦——妙用对焦提示音 55
频繁换镜头需要掌握的功能 56
清洁感应器 56
除尘数据 57
需要三思而后行的操作 58
清除全部相机设置 58
格式化存储卡 58
固件升级 59
远离那些让电量迅速耗尽的操作误区 59
更好地利用照片风格为照片增色 59
使用预设照片风格 59
修改预设的照片风格参数 60
注册照片风格 63
理解解像度拍出最锐利的照片 64
解像度为什么如此重要 64
影响照片解像度的其他因素 64
了解画质降低的3个原因 65
深入理解导致照片画质下降的最重要的原因——像差 65
像差产生的原因 65
解决像差影响的对策 65
消除像差提高画质的终极技巧——数码镜头优化功能 66
什么是数码镜头优化功能 66
利用数码镜头优化功能抑制镜头像差 66
利用数码镜头优化功能抑制衍射现象 66
使用DPP进行数码镜头优化的操作步骤 67
Chapter 05 好马配好鞍，6D配红圈——能够与EOS 6D匹配的那些镜头 69
全面认识EF镜头的参数 69
读懂MTF图对镜头知根知底 70
理解镜头的焦距 71
过于靠近而无法对焦，理解最近对焦距离 71
理解镜头的防抖功能 72
理解镜头的最大放大倍率 73
理解镜头后组对焦优势 74
理解不同焦距的微距镜头在拍摄时的区别 74
理解镜头焦距与视角的关系 75
这些镜头你值得拥有 76
佳能EF 16-35mm F2.8 L Ⅱ USM 76
佳能EF 24-70mm F2.8 L Ⅱ USM 77
佳能EF 70-200mm F2.8 L IS Ⅱ USM 78
佳能EF 100mm F2.8 L IS USM 79
镜头搭配推荐 80
通用型镜头搭配推荐 80
风光摄影镜头搭配推荐 81
人像摄影镜头搭配推荐 82
动物、鸟类摄影镜头搭配推荐 83
微距摄影镜头搭配推荐 84
Chapter 06 铁手不如烂架子——长时间曝光必用三脚架 86
脚架的分类 86
稳定才是硬道理——选购脚架的要点 86
云台的分类 87
球形云台 87
三维云台 87
悬臂云台 87
使用三脚架的技巧 88
必须使用三脚架拍摄的几个典型场景 89
城市夜景 89
车流 90
瀑布、流水、海面 90
静物 91
弱光下的人像 91
流云 91
没有携带三脚架时的解救措施 92
使用自拍模式 92
选择合适的依靠物体 93
使用高感光度 93
Chapter 07 绝不仅仅是锦上添花——滤镜 95
UV镜 95
保护镜 95
偏振镜 96
什么是偏振镜 96
理解偏振镜的工作原理 96
理解偏振镜的偏振强度 97
中灰镜 98
渐变镜 99
近摄镜 99
滤镜的若干个典型应用 100
用偏振镜压暗蓝天 100
用偏振镜提高色彩饱和度 100
用偏振镜突出瑰丽的彩虹 101
用偏振镜抑制非金属表面的反光 101
在下雨天或多云时用偏振镜表现被摄体的颜色与质感 102
用中灰渐变镜拍摄大光比场景 102
用中灰镜减少进光量来降低快门速度突出画面的速度感 103
用中灰镜在强光下拍摄水流 103
没有滤镜时的补救措施 104
用摇黑卡的方法拍摄大光比场景 104
调整RAW照片模拟中灰渐变镜补救大光比场景 105
Chapter 08 不再依赖现场光——用闪光灯创造光线 107
用好外置闪光灯 107
认识闪光灯的基本结构 107
闪光模式 108
人工闪光模式 108
自动闪光模式 108
E-TTL Ⅱ 108
快门同步 109
前帘同步／后帘同步 110
慢速闪光同步 111
闪光曝光补偿 112
调整闪光灯照射的距离 113
闪光量 113
ISO感光度 113
光圈 113
闪光覆盖范围 113
闪光指数 113
拍摄时必须使用闪光灯的几个典型场景 114
用跳闪方式进行补光拍摄人像 114
消除广角拍摄人像时产生的阴影 115
为人物补充眼神光 115
在晴天使用大光圈与高速同步闪光拍摄人像 116
Chapter 09 成就光影传奇的核心——曝光三要素 118
光圈 118
理解光圈的作用 118
掌握光圈值的表示方法 119
认识镜头的最大可用光圈 120
认识镜头的最佳光圈 121
认识镜头的最小可用光圈 121
快门 122
快门的作用与快门速度 122
快门速度对曝光量的影响 123
快门速度对运动模糊效果的影响 123
安全快门速度 124
感光度 125
认识感光度 125
灵活使用自动感光度功能 126
理解感光度与画质的关系 127
设置感光度的原则 128
理解曝光要素的倒易律关系 129
通过曝光三要素控制画面效果的典型场景 130
利用大光圈拍摄背景虚化的美丽人像 130
利用大光圈拍摄背景柔和的花朵 130
利用小光圈拍摄出远近皆清晰的风光 131
利用小光圈拍摄出灯光的星芒 132
利用高速快门定格决定性瞬间 133
在昏暗室内利用高感性能拍摄儿童 133
利用低速快门拍摄出动态对象的拖影 134
用高感光度在室内拍摄建筑精致内景 134
提高感光度拍摄弱光下的飞鸟 135
Chapter 10 五种必知必会的高级曝光模式 137
程序自动模式 137
快门优先模式 138
光圈优先模式 139
手动拍摄模式 140
B门曝光模式 141
根据拍摄场景用C模式快速切换拍摄参数 142
什么是C模式 142
C模式的作用 142
如何设置C模式 142
Chapter 11 理解景深是为了拍出情深 144
景深形成的原理 144
什么是焦平面 145
影响景深的要素 145
光圈与景深的关系 146
拍摄距离与景深的关系 146
背景距离与景深的关系 147
焦距与景深的关系 147
如何利用超焦距技术拍摄出大景深照片 148
Chapter 12 与其准确曝光不如正确测光 150
曝光与测光的关系 150
因光、因景而变化的测光模式 151
评价测光 151
中央重点平均测光 152
局部测光 152
点测光 153
以哪里为曝光标准是个重要问题 154
利用曝光锁定功能锁定曝光 155
Chapter 13 柱状图——判断照片曝光是否正确的重要标准 157
为什么读懂柱状图如此重要 157
如何显示柱状图 158
认识三类典型的柱状图 159
曝光不足时的柱状图 159
曝光正确时的柱状图 159
曝光过度时的柱状图 159
两类特殊的柱状图 160
低调照片的柱状图 160
高调照片的柱状图 160
利用高光警告功能及时发现照片过曝情况 161
什么是高光警告功能 161
如何设置高光警告功能 161
Chapter 14 这么理解曝光补偿才对 163
为什么要用到曝光补偿 163
向左走还是向右走——读懂“白加黑减” 163
深入理解曝光补偿的原理 164
过犹不及——掌握调整曝光补偿的量 165
拍摄时必须使用曝光补偿的典型场景 166
增加曝光补偿拍摄白云、白雾、雪景 166
增加曝光补偿让人像的皮肤更白皙 167
增加曝光补偿拍摄出高调人像 168
减少曝光补偿拍摄低调人像 169
减少曝光补偿使背景成为深暗色调突出表现花朵 170
减少曝光补偿让景物的色彩更浓郁 170
Chapter 15 活的色彩——利用白平衡随意变换照片的色调 172
什么是景物真正的色彩——理解白平衡 172
白平衡的设置方法 172
预设白平衡 173
自定义白平衡 174
色温不是色彩的温度——理解色温 175
色温与白平衡的关系 175
调整色温 176
RAW格式可以更灵活地调整白平衡与色温 177
Chapter 16 对焦跟瞄准一样重要 180
用一只眼睛还是两只眼睛 180
一定要注意按下快门的力度 180
认识强大的自动对焦模式 181
单次自动对焦 181
人工智能伺服自动对焦 181
人工智能自动对焦 182
提高你的动手能力——手动对焦也很重要 183
自动对焦模式也有失效的情况 183
手选对焦点的方法 183
设置驱动模式以拍摄运动或静止的对象 184
单拍模式 184
连拍模式 185
自拍模式 186
反光镜预升 186
Chapter 17 多拍优选——提高拍摄成功率的秘笈 188
从决定性瞬间看拍摄成功率 188
决定性瞬间的含义 188
决定性瞬间与拍摄成功率 188
实现多拍优选的策略之一——自动包围曝光 189
理解自动包围曝光 189
取消自动包围曝光 189
设置自动包围曝光的顺序 190
实现多拍优选的策略之二——白平衡包围 191
理解白平衡包围 191
设置白平衡包围 191
实现多拍优选的策略之三——高速连拍 192
开启连拍模式 192
使用连拍功能拍摄动物 193
使用连拍功能拍摄儿童 193
Chapter 18 成就高手的必由之路——高级曝光技巧 196
多重曝光 196
设置多重曝光 196
多重曝光控制 196
曝光次数 197
连续多重曝光 197
用存储卡中的照片进行多重曝光 197
多重曝光的拍摄技巧与6种常用表现手法 198
使用Photoshop模拟多重曝光创意摄影 199
HDR 201
调整动态范围 201
连续HDR 202
自动图像对齐 202
使用Photoshop合成HDR高动态范围照片 203
Chapter 19 所见即所得——活用实时显示拍摄方式 205
实时取景显示拍摄优点 205
设置实时取景显示拍摄参数 206
显示网格线 206
静音拍摄 207
测光定时器 207
自动对焦模式 208
Chapter 20 那些年我们一起追过的“麻豆”——人像摄影理念与技巧 210
人像摄影理念 210
一定要找到最美的角度 210
通过情景模拟重塑形体动作 211
让手为画面增色 212
善用道具为照片增色 213
重视眼神的力量 214
调动情绪让眼睛焕发神采 214
平和、自信的平视眼神 215
感伤、忧郁的俯视眼神 215
乐观、俏皮的仰视眼神 215
利用眼神光增加神采 216
必须掌握的构图技巧 217
利用S形构图展现女性婀娜曲线 217
利用斜线构图表现修长身材 218
利用画框式构图突出人像 219
利用“点”进行布局 220
人像摄影影调 221
高调人像 221
低调人像 222
拍摄中灵活运用反光板 223
使用反光板为背光阴影区补光 223
用银面反光板补硬光 224
改变反光板角度控制反光强度 225
用反光板纠正肤色 225
用黑面反光板防反光 226
用柔光板柔化光线 226
人像摄影中光的美学 227
用逆光、侧逆光表现身体轮廓及通透发丝 227
用逆光、侧逆光拍摄出轮廓优美的人像 228
用逆光、侧逆光产生的眩光为画面增添浪漫光影 229
轻松拍出小清新人像 230
Chapter 21 小鬼当家——拍好小宝贝就这几招 232
成功的儿童照片标准 232
形“真” 232
神“真” 232
拍摄儿童的常用角度 233
采用平视角度拍摄 233
采用仰视角度拍摄 233
采用俯视角度拍摄 234
拍摄儿童的常用方法 235
诱导法 235
远距离抓拍法 236
顺其自然法 236
连续摄影法 236
游戏法 237
拍摄可爱的新生儿 238
在深色环境中拍摄 238
在浅色环境中拍摄 238
利用道具进行拍摄 239
在故事性场景中拍摄 239
拍出成功的合影照 240
利用着装突出儿童 240
利用姿势突出儿童 240
利用位置突出儿童 240
Chapter 22 拍出梦中的理想国度——风光摄影理念与技巧 242
风光摄影的四要诀 242
守时 242
现势 242
表质 243
塑形 243
优秀的风光摄影师必备的四种能力 244
熟练运用摄影技术的能力 244
不畏艰险跋山涉水的能力 244
始终保持一丝不苟创作态度的能力 245
独具慧眼的创作发现能力 245
风光摄影中的四低原则 246
低饱和度 246
低对比度（低反差） 246
低感光度 247
低曝光量 247
拍摄大海的技巧 248
拍摄海景时可纳入前景丰富画面元素 248
寻找线条让画面有形式美感 249
高、低海平线及无海平线构图 250
表现飞溅的浪花 251
拍摄波光粼粼的海面 252
拍摄湖泊的技巧 253
拍摄水中倒影 253
表现通透、清澈的水面 256
拍摄瀑布的技巧 257
避免在画面中纳入过多天空部分 257
通过对比表现瀑布的体量 257
竖画幅表现瀑布的垂落感 258
利用宽画幅表现宽阔的瀑布 258
使用高速快门拍出奔腾的瀑布 259
使用低速快门拍出丝绸般的瀑布 260
拍摄溪流的技巧 261
不同角度拍出溪流不同的精彩 261
准确控制曝光量 262
通过动静对比拍摄溪流 262
拍摄山景的技巧 263
利用大小对比突出山的体量感 263
超宽画幅全景式展现山体 264
表现山景时将云雾也纳入画面中 266
利用不同的光线来表现山脉 267
利用局域光拍摄山谷 269
拍摄日出日落的技巧 270
正确的曝光是成功的开始 270
利用陪体为画面增添生机 271
拍摄日出日落时的云彩 272
拍出光芒万丈的太阳 273
拍摄云彩的技巧 274
降低曝光补偿让云彩显得厚重 274
低速快门下的流云画面 275
拍摄气势磅礴的云海 276
拍摄雪景的技巧 278
通过明暗对比使画面层次更丰富 278
逆光突出雪的颗粒感 279
拍摄高调雪景风光照片 280
拍摄雾景的技巧 281
根据雾气的浓淡程度确定拍摄题材 281
留白让云雾画面更有意境 282
选择合适的光线拍摄雾景 283
利用明暗对比表现雾景 284
拍摄闪电的技巧 285
Chapter 23 生态自然摄影理念与技巧 288
拍摄动物园中动物的技巧 288
灵活改变视角 288
照片传神的关键——眼睛 289
让碍眼的铁笼消失 290
拍摄宠物的技巧 291
不同视角拍摄宠物的效果 291
拍摄宠物时对背景的选择 292
拍摄鸟类的技巧 293
仰视以蓝天为背景拍摄鸟儿 293
通过明暗对比突出光影中的鸟儿 294
留白让飞鸟有运动空间 295
用特写展现鸟儿最美或最有特色的局部 297
为照片添加情感特色 298
拍出细节清晰、锐利的“数毛片” 299
拍摄花卉的技巧 301
利用广角镜头拍出花海的气势 301
利用散点构图拍摄星罗棋布的花卉 302
利用对称式构图拍摄造型感良好的花朵 303
使用反光板对花卉进行补光 304
逆光表现花卉的独特魅力 305
让鲜花娇艳欲滴 307
利用昆虫为画面增加生机 309
拍摄树木的技巧 310
另类角度表现树木 310
利用水中倒影得到抽象画面 310
拍摄穿透树林的“耶稣圣光” 311
拍摄树影展现光影之美 312
拍摄昆虫的技巧 313
选择最适合的构图形式 313
找到最合适的背景 314
找到最美的角度 315
Chapter 24 钢铁森林入画来——建筑、城市夜景摄影理念与技巧 317
拍摄建筑的技巧 317
表现建筑的韵律美感 317
拍摄建筑时前景、背景与环境的选择 318
利用极简主义拍摄建筑 319
利用建筑表面的反光材质呈现多维空间 321
拍摄夜景的技巧 322
拍摄流光飞舞的车流 322
拍摄建筑的水畔倒影 323
拍摄呈深蓝色调的夜景 324
拍摄皓月当空的美景 325
奇幻的星轨拍摄技巧 326