第一章 中国画的认识论原理及观察方法 1
第一节 中国画的认识论原理 1
第二节 一般的观察方法与中国画的观察方法 8
第三节 物观与我观 12
第四节 动观与静观 19
第五节 宏观与微观 21
第六节 中国画的认识论原理及观察方法的理论意义 25
第二章 一般的造型问题与中国画的造型问题 27
第一节 一般的造型问题 27
第二节 中国画的造型问题 42
第三章 象形原理 56
第一节 意象 59
第二节 意匠与意切 66
第三节 写生与写意 74
第四节 制约写意——有法与无法 86
第五节 从气韵到意境——造型的最终落实 89
第四章 中国画造型方法 100
第一节 线造型 100
第二节 平面造型 122
第三节 线面造型的“形而上”问题 129
第五章 中国画的空间经营方法 149
第一节 一般的空间形式与空间解放 149
第二节 中国画的空间方式 154
第三节 比例和位置 157
第四节 画面结构 160
第五节 层次 164
第六节 穿插 166
第七节 布势、布白、画眼 167
第六章 笔墨原理 176
第一节 传统笔墨的基本性质 176
第二节 重建中国画现代笔墨语言体系的基本理论框架 196
第三节 笔墨与造型的矛盾处境 209
第七章 用笔 221
第一节 笔意·笔气·笔力 221
第二节 用笔 224
第三节 笔调与笔韵 231
（附论）指头画·“书画同源” 234
第八章 墨法 237
第一节 墨 237
第二节 墨性与墨相 238
第三节 墨法 241
第四节 水法 250
第五节 墨法形式法则 252
第六节 墨趣 253
第九章 中国画色彩、墨色关系及其他 254
第一节 中国画色彩理论现状 254
第二节 重建中国画色彩理论 257
第三节 色彩与笔墨 260
第四节 色彩与笔墨关系的实际操作方法 261
（附录）形、笔、墨、色的“美型” 265
第十章 中国画学原理与方法 269
第一节 中国画的定义与性质 269
第二节 中国画基本框架的关系原理 275
第三节 中国画的方法论原理 295
附录一 创新问题 308
附论二 现代中国画的文化处境及发展策略 311
主要参考书目及文献 317
后记 323
再版后记 325