《漫画核心技法 可爱Q版漫画绘制篇》PDF下载

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  • 作  者:UP漫画社,丁苗编著
  • 出 版 社:北京:北京理工大学出版社
  • 出版年份:2015
  • ISBN:9787568200028
  • 页数:254 页
图书介绍:本书是“漫画核心技法”系列教程中的一本,主要讲解了目前受很多小朋友乃至众多宅男喜欢的Q版漫画人物的绘制技巧第1章主要来解了Q版的众多漫画资料,找准自己所喜好和擅长的风格。第2张讲解了Q版头身比例的相关知识。第3章中讲解了Q版人物头部的绘制技巧。第4章中讲解了Q版人物的表情。第5章学习Q版人物的身体结构和动作表现。第6章中讲解了一些不同年龄段的人物的Q版表现。第7章中讲解了7种不同的且有代表性的人物性格表现。第8章重点讲解了人物的肢体语言的变化。第9章中讲解了Q版漫画中将动物拟人与日常生活中的道具拟人的表现技巧。第10章讲解到了双人组合的绘制,其中和涉及到了一些简单构图的技巧。第11章是最为重要的一个章节,主要讲解了Q版人物的服装绘制。第12章承接第11章介绍了配饰及道具的相关绘制技巧。第13章着重讲解了上色的相关技巧,通过本章的学习我们将了解和掌握上色技巧。本书内容详实、讲解系统、图例精美,搭配课后练习,非常适合漫画爱好者自学使用,同样适合大中专院校的动漫专业学生使用,也可作为游戏、动漫公司的设计人员参考使用。

第1章 认识Q版漫画 2

1.1 认识Q版人物 2

1.2 不同风格的Q版 4

第2章 Q版人物身体比例 6

2.1 正常人物与Q版人物比例 6

2.2 常见Q版比例的绘制技巧 9

2.2.1 Q版4头身人物比例 9

2.2.2 Q版3头身人物比例 13

2.2.3 Q版2头身人物比例 16

第3章 Q版人物的头部绘制 24

3.1 脸部的绘制 24

3.1.1 十字基准线的用法 24

3.1.2 头部的绘制方法 26

3.1.3 Q版头部的转换 27

3.2 眼睛的绘制 28

3.2.1 眼睛的结构 28

3.2.2 Q版女孩眼睛的画法 29

3.2.3 Q版男孩眼睛的画法 30

3.2.4 眼睛与眉毛的配合 31

3.3 鼻子的绘制 32

3.3.1 鼻子的结构 32

3.3.2 Q版人物的鼻子 33

3.4 耳朵的绘制 34

3.4.1 耳朵的结构 34

3.4.2 耳朵的位置 35

3.4.3 耳朵的不同造型 35

3.5 嘴巴的绘制 36

3.5.1 嘴巴的结构 36

3.5.2 嘴巴的夸张表现 37

3.6 头发的绘制 38

3.6.1 短发的绘制 38

3.6.2 中长发的绘制 41

3.6.3 长发的绘制 43

3.6.4 呆毛的画法 45

第4章 表情才是萌点 51

4.1 Q版人物高兴的表情 51

4.1.1.高兴表情的夸张表现 51

4.1.2 高兴表情的其他表现 52

4.2 Q版人物悲伤的表情 53

4.2.1 悲伤表情的夸张表现 53

4.2.2 悲伤表情的其他表现 54

4.3 Q版人物生气的表情 55

4.3.1 生气表情的夸张表现 55

4.3.2 生气表情的其他表现 56

4.4 Q版人物害羞的表情 57

4.4.1 害羞表情的夸张表现 57

4.4.2 害羞表情的其他表现 58

4.5 Q版漫画表情符号的运用 59

第5章 Q版人物身体与动作绘制 65

5.1 手的绘制 65

5.1.1 漫画风格到Q版的转换 65

5.1.2 Q版手的绘制过程 66

5.1.3 手的常见姿势 67

5.2 脚的绘制 68

5.2.1 漫画风格到Q版的转换 68

5.2.2 Q版脚的绘制过程 69

5.2.3 脚的常见姿势 70

5.3 Q版人物的基本动作 71

5.3.1 Q版人物站姿的绘制 71

5.3.2 Q版人物坐姿的绘制 73

5.3.3 Q版人物蹲与跪的姿势 76

5.3.4 Q版人物躺的姿势 78

5.3.5 Q版人物跳跃的姿势 80

5.3.6 Q版人物走路的姿势 82

5.3.7 Q版人物跑步的姿势 84

5.3.8 Q版人物格斗的姿势 86

第6章 Q版人物的年龄表现 93

6.1 Q版婴儿的画法 93

6.2 Q版萝莉的画法 95

6.3 Q版正太的画法 97

6.4 Q版少女的画法 99

6.5 Q版少年的画法 101

6.6 Q版中年女性的画法 103

6.7 Q版中年男性的画法 105

6.8 Q版老奶奶的画法 107

6.9 Q版老爷爷的画法 109

第7章 Q版人物性格表现 115

7.1 温柔型人物的表现 115

7.1.1 温柔型人物的绘制方法 115

7.1.2 温柔型人物性格的表现 116

7.2 活泼型人物的表现 117

7.2.1 活泼型人物的绘制方法 117

7.2.2 活泼型人物性格的表现 118

7.3 憨厚型人物的表现 119

7.3.1 憨厚型人物的绘制方法 119

7.3.2 憨厚型人物性格的表现 120

7.4 御姐型人物的表现 121

7.4.1 御姐型人物的绘制方法 121

7.4.2 御姐型人物性格的表现 122

7.5 叛逆型人物的表现 123

7.5.1 叛逆型人物的绘制方法 123

7.5.2 叛逆型人物性格的表现 124

7.6 忧郁型人物的表现 125

7.6.1 忧郁型人物的绘制方法 125

7.6.2 忧郁型人物性格的表现 126

7.7 自信型人物的表现 127

7.7.1 自信型人物的绘制方法 127

7.7.2 自信型人物性格的表现 128

第8章 Q版人物肢体语言表现 133

8.1 高兴时人物的肢体表现 133

8.1.1 高兴时人物肢体语言解析 133

8.1.2 高兴时人物肢体语言的其他表现 135

8.2 生气时人物的肢体表现 136

8.2.1 生气时人物肢体语言解析 136

8.2.2 生气时人物肢体语言的其他表现 138

8.3 伤心时人物的肢体表现 139

8.3.1 伤心时人物肢体语言解析 139

8.3.2 伤心时人物肢体语言的其他表现 141

8.4 吃惊时人物的肢体表现 142

8.4.1 吃惊时人物肢体语言解析 142

8.4.2 吃惊时人物肢体语言的其他表现 144

8.5 害羞时人物的肢体表现 145

8.5.1 害羞时人物肢体语言解析 145

8.5.2 害羞时人物肢体语言的其他表现 147

第9章 Q版形象的动物拟人 152

9.1 Q版动物的绘制 152

9.1.1 可爱动物的Q版形象 152

9.1.2 凶猛动物的Q版形象 155

9.2 拟人化的动物的绘制 159

9.2.1 拟人之后动物特征明显 159

9.2.2 拟人之后动物特征不明显 161

9.3 Q版机器人的绘制 163

第10章 Q版人物组合绘制 170

10.1 双人组合 170

10.1.1 双人组合的常见动作 170

10.1.2 双人组合绘制步骤 171

10.2 多人组合 173

第11章 Q版人物服饰绘制 180

11.1 校服的绘制 180

11.2 泳衣的绘制 182

11.3 女仆装的绘制 184

11.4 和服的绘制 186

11.5 制服的绘制 188

11.6 魔法服饰的绘制 190

11.7 洋装的绘制 192

11.8 战斗服饰的绘制 194

11.9 天使与恶魔服饰的绘制 196

11.10 中国服饰的绘制 198

11.11 动物装的绘制 200

第12章 Q版配饰与道具 206

12.1 人物的配饰 206

12.1.1 Q版人物的发饰 206

12.1.2 发饰的佩戴 208

12.1.3 Q版人物的帽子 209

12.1.4 Q版人物的背包 213

12.2 不同角色所使用的道具 217

12.2.1 老师的道具 217

12.2.2 医生的道具 218

12.2.3 服务员的道具 219

12.2.4 音乐家的道具 220

12.2.5 厨师的道具 222

12.2.6 运动员的道具 223

12.2.7 魔法师的道具 224

12.2.8 战斗类的道具 225

12.2.9 交通工具类道具 227

12.2.10 Q版人物与场景的搭配 231

第13章 Q版人物上色技巧 239

13.1 色彩的基础知识 239

13.2 Q版单人上色实例 242

13.2 Q版多人上色实例 249