第一卷 美术史研究 8
谢赫“六法”的歧解及真义 8
煌煌敦煌:敦煌艺术巡礼 14
荆浩《笔法记》对中国山水画理论发展的贡献 32
苏轼文人画理论的批判 37
马和之及其《毛诗图》研究 47
“美术考古”:美术史研究的考古学转向 55
对美术史社会历史学研究方法的反思 58
文献遮蔽的“知识考古”:俞剑华美术史学意义之考察 62
将艺术品置入特定的情境之中:艺术考古学方法与艺术史研究 75
大传统与现时感叠合下的视觉图像:中国绘画史上的浙派 80
皇家赞助与文化认同:南宋“院体”山水画风成因研究 115
第二卷 美术理论研究 282
“体验”方式与中国画“意境”的回归 282
书法与中国画:各有门庭 288
当代中国画谁主沉浮 291
民间美术的独立品性 296
当代“新工笔”的过渡性 298
趣味与境界:艺术形态演进的方式 303
“学术”的绿色环保,“信息”的有效资源库:数字时代艺术院校学报定位之思考 311
艺术向地铁延伸:南京地铁一号线艺术品之历练 316
第三卷 画家研究 320
画家四祖综论 320
萧云从研究 329
吴昌硕研究 372
陈之佛研究 424
林风眠研究 462
第四卷 美术教育研究 514
中国近代学校美术教育考略 514
对美术史论公共课的思考 519
试论美术习得中“兴趣”因素的激发 522
论美术学博士生学术格局的建立 527
人文与科学的冲突:徐悲鸿中国画教育思想之清理 533
问题与资源:百年中国高等美术教育宏观审视 540
设计教育三题:美术家眼中的设计教育 548
南通师范学院美术系:作为“现象”的解读 553
中国当代高等艺术教育谁在言说:陈振濂对艺术教育现代理念的思考 555
以一种特殊的成功,支撑孩子的成长:海培中国画教育随感 559
江苏省2001-2010年学校艺术教育发展规划 561
近现代中国画教育史研究 565
美术教育学导论 717
后记 904