序一 李续 3
序二 高度 3
前言 3
第一章 动作分析与创编法的建构背景 3
第一节 完善舞蹈学科建设的需要 3
第二节 顺应中国民族民间舞蹈职业化发展的需要 6
第三节 自我艺术教育观的体现与实现 10
第二章 动作分析的基本理论 19
第一节 动作分析的基本概念 19
一、单纯的“动作分析” 19
二、中国民族民间舞动作分析 20
三、中国民族民间舞动作分析的两个基本层面 20
第二节 动作分析的主旨 23
一、探索动作的文化内涵 23
二、开发动作的可能性 24
三、找到创作的个性特点 24
四、提高想象力和创造力 25
第三节 动作分析的研究价值与意义 26
一、时代创新意味中的文化传承 26
二、“自流性”人才创新能力培养 26
第三章 动作分析的基本原则 31
第一节“度”的把握 31
一、对动作形态的“认知度” 31
二、对审美风格的“准确度” 32
三、对民族情感的“深入度” 34
第二节 符号的运用 36
一、程式符号的继承与颠覆 36
二、律动中建立的规则 37
三、文化代码 38
第三节 轨迹的判断 39
一、寻找内在依据 40
二、创建风格化语言 42
第四节 限域 44
一、动作元素限域 44
二、音乐限域 45
三、服饰限域 47
四、情感限域 48
第五节 形式与内容 49
一、形式决定动作，动作检验形式 49
二、内容产生形式，并通过形式来表现 49
三、造情、造意、造境、造势 50
第四章 动作分析的切入点 57
第一节从“源”切入 57
一、从“源”切入的释义 58
二、从“源”切入的重要性 59
三、从“源”切入实例解析 61
第二节 从情感切入 64
一、从情感切入的释义 65
二、从情感切入的重要性 67
三、从情感切入实例解析 68
第三节 从形式、风格、动态切入 70
一、从形式、风格、动态切入的释义 71
二、从形式、风格、动态切入的重要性 73
三、从形式、风格、动态切入实例解析 75
第四节 从对单纯动作本身的体验切入 77
一、从对单纯动作本身的体验切入的释义 78
二、从对单纯动作本身的体验切入的重要性 80
第五章 动作解析 85
第一节 民俗传统动作分析 85
一、动作动源分析 85
二、动作内容与形式分析 88
第二节 民俗传统短句及组合分析 89
一、民俗传统短句分析 89
二、民俗传统组合分析 91
第三节 职业化典型动作分析 93
一、动作动源分析 93
二、动作内容与形式分析 95
第四节 职业化典型组合分析 96
一、组合内容分析 96
二、组合形式分析 98
第六章 创编引导训练 103
第一节 创编思维训练 103
一、基本能力训练 103
二、创新思维训练 110
第二节 动作可能性发展训练 116
一、力度转换法 117
二、造姿造句法 120
三、节奏变化法 122
四、限制引动法 124
五、主导部位法 127
六、TOUCH训练 130
第七章 结构作品的先行方式 136
第一节 动作先行创编法 136
一、动作先行创编法的释义 136
二、动作先行创编法的特点 140
三、课堂教学实例解析 142
第二节 形式先行创编法 144
一、形式先行创编法的释义 144
二、形式先行创编法的特点 148
三、课堂教学实例解析 149
第三节 主题先行创编法 154
一、主题先行创编法的释义 154
二、主题先行创编法的特点 156
三、课堂教学实例解析 158
第四节 音乐先行创编法 159
一、音乐先行创编法的释义 159
二、音乐先行创编法的特点 160
三、课堂教学实例解析 161
附录一：创作作品及获奖情况列表 164
附录二：作品实录及编创经验 166
附录三：群舞场图参考 198
后记 205