引言 1
第一章 理论与基础 4
第一节 图案与装饰的基本概念 6
一、关于图案与装饰 6
二、图案与装饰的基本特征 8
三、图案与图形 11
四、图案与装饰的类别 12
五、工具与材料 13
第二节 中国民间图案与装饰艺术 14
一、衣——服装与饰物上的美好祈求与天真烂漫 16
二、食——陶器上人之初的祈福与几何纹的滥觞 20
三、住——建筑与家具上雕馈满目的祯祥祝祷 22
四、行——民间鞋帽上的品头论足与琳琅多彩 26
五、用——瓷器上的美好想象与原创 28
六、庆——纸张与泥巴上人见人爱的节庆 31
七、信——佛教壁画与曼荼罗的功德圆满 39
第二章 方法与训练 44
第一节 中国宫廷图案与装饰艺术 46
一、商周的青铜纹饰——开创了权威与狞厉之美的图饰时代 47
二、汉代的漆器和玉器——奠定华夏气派的图案纹样 50
三、唐代的服饰和宫妆修饰——盛世辉煌的图案与装饰 53
四、宋代的官窑瓷器——提升文化品位的图案纹样 59
五、明代的建筑纹饰——严格封建礼制的图案纹样 62
六、清代帝后服饰——至高无上的龙凤图案纹样 66
第二节 设计实践 68
训练一、黑白图案 68
训练二、色彩图案 80
训练三、图案写生 100
训练四、花卉制作 120
训练五、立体装饰 136
训练六、空间装饰 161
第三章 欣赏与分析 176
第一节 欧洲图案发展历史综述 178
一、古埃及图案 179
二、古波斯图案 180
三、古希腊古罗马装饰图案 181
四、中世纪宗教图案——羊皮书与圣经 185
五、欧洲15—18世纪图案 187
六、走向现代设计的图案 192
第二节 具有代表性的国际品牌图案 197
一、法国“爱马仕”方巾和瓷器图案 197
二、德国“迈森”瓷器图案 199
三、丹麦“安徒生”瓷器图案 200
四、英国皇室御用品牌“巴宝莉”图案 201
五、日本浮世绘图案 203
六、法国“梵克雅宝”腕表图案 205
七、意大利“D＆G”图案 207
八、美国“可口可乐”广告图案 208
九、英国时尚教父亚历山大·麦昆主题图案 209
参考文献 210
结语 211