《精通摄影构图与用光》PDF下载

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  • 作  者:雷依里编著
  • 出 版 社:北京:中国青年出版社
  • 出版年份:2013
  • ISBN:9787515316277
  • 页数:336 页
图书介绍:本书内容偏重于实用性,讲述了构图原理、构图要素、景深时空、对比均衡、拍摄角度以及用光原理、色彩色温、光线种类、用光方法、曝光技巧、影棚布光等知识,其中穿插了大量的拍摄技巧,并从人像和风光两个常见主题介绍实际拍摄时的构图与用光技法。

Chapter01 摄影构图快速入门 22

构图无处不在 22

精彩构图成就完美照片 22

典型的对比:合理构图与不合理构图 24

发现画面主体的眼力 25

突出的主体 25

简洁的画面 26

明确的主题 26

眼睛在画面中观察的顺序 27

构图操作的顺序 28

先对焦还是先构图 29

对焦 30

什么是对焦 30

自动对焦 30

弱光下使用手动对焦 31

引导出画面主体的构图方法 32

Chapter02 掌握构图的要素 36

比例各异的画幅 36

比较和控制取景范围 37

使用横幅构图还是竖幅构图 38

经典的黄金分割法则 39

三分法的几种应用形式 40

在三等分线的交点上放置被摄主体 40

使用三等分线 41

点在画面构图中的应用 42

点元素 42

散点式构图 42

线条在画面构图中的应用 43

水平线 43

垂直线 43

曲线 44

对角线 45

引导线 46

展现平面的手法 47

展现三维立体空间 48

挖掘形状的魅力 49

圆形 50

三角形 51

中心构图 52

天平式构图 53

抽象的图案 54

表现物体质感 55

营造轮廓 56

黑白影调的特有魅力 57

影调的魅力 58

发现照片中的照片 59

框式构图 60

抽象的表现手法 61

形式感的表现手法 62

营造颗粒感 63

Chapter03 景深效果 66

什么是景深 66

影响景深的因素 67

景深与前景、后景 68

对前景对焦拍摄 68

对后景对焦拍摄 68

得到最深与最浅景深的方法 69

通过光圈控制景深 69

通过调整背景控制虚化程度 70

通过调整焦距控制景深 71

关于虚化程度的正确理解 72

Chapter04 对比与均衡 76

对比 76

主体和陪体 76

明暗对比 77

利用阴影和倒影 78

大小对比 79

刚柔对比 79

色彩对比 80

动静对比 80

形状对比 81

节奏 82

比例 83

对称与镜像 84

视向空间 85

前景 86

背景 86

画面的平衡与协调 87

Chapter05 捕捉时空瞬间 90

记录流逝的光阴 90

捕捉瞬间 91

决定性瞬间 92

拍摄不同景物常用的快门速度 93

定格与虚化的妙用 94

奇异的慢速闪光同步 95

追随摄影 96

记录连续动作的画面 97

Chapter06 拍摄角度 100

拍摄视角决定成败 100

改变拍摄方位 101

改变高度:鸟瞰 102

改变高度:仰视 102

改变观察点 103

运用广角镜头的透视效果 104

运用长焦镜头的压缩效果 105

特殊镜头 106

运用鱼眼镜头制造夸张效果 106

运用移轴镜头校正透视效果 107

Chapter07 人像摄影构图实战 110

在有限的取景空间内突出人物 110

改变拍摄点控制背景 111

选择排布完美的人像背景 112

金属架作为背景的实例 112

门框作为背景的实例 112

楼梯作为背景的实例 113

全身人像的取景构图方式 114

全身人像的特点 114

相同背景下有不同的选择 115

中景半身像的取景构图方式 116

中近景半身像的取景构图方式 116

近景人像的取景构图方式 118

特写人像的取景构图方式 118

对称与面部 120

透视与面部 120

用高低不同的拍摄视角营造变化 121

最基本的拍摄视角有三种 121

平视角度拍摄的局限性 121

高角度俯拍 122

低角度仰拍 122

俯拍人像照片的诀窍和效果 123

仰拍人像照片的诀窍和效果 124

最自然的平视角度 126

采用平视角度拍摄人像照片的实例 127

拍摄角度对画面背景的影响 128

人像摄影中的前景 129

人像摄影中对比手法的应用 131

用横幅构图来拍摄人像照片 132

横幅构图中人物位置的安排 132

用横幅构图刻画人物的身体造型 133

用竖幅构图来拍摄人像照片 134

竖幅构图中人物位置的安排 134

利用对称镜像的方式实现元素的呼应 135

提炼环境元素营造框式构图 135

切割与留白可以展现特殊的画面情感 136

用广角镜头对画面进行夸张表现 137

用广角镜头带来开阔的画面背景 137

Chapter08 风光摄影构图实战 140

各种镜头的不同表现效果 140

拍摄风光的利器——广角镜头 140

灵活应变——标准变焦镜头 141

强劲望远性能——长焦镜头 142

同一场景具有多种构图可能 143

横幅与竖幅构图各具特色 144

拍摄位置变化营造出不同的画面效果 145

选择最佳拍摄地点 146

最美的风景——日出与夕阳 147

通过构图表现朝阳和夕阳的差异 147

太阳位置的安排及表现手法 148

突出表现剪影 149

夕阳下的景物 149

森林与树木 150

壮美的瀑布和温婉的溪流 152

瀑布的整体表现与水流特写 152

富于变化的溪流表现手法 153

蜿蜒的河流和静谧的湖泊 154

造型各异的古建筑 156

捕捉海洋的景色 158

巍峨的山峰 160

广袤的草原 162

梦境般的冰雪世界 164

Chapter09 光的基本原理 168

光的构成 168

光的七种色彩 168

其他颜色的形成 168

电磁波与可见光 169

电磁波频谱 169

摄影中的两种光源 169

色光三原色 170

加法三原色 170

减法三原色 170

色相环 171

摄影中的反射光 172

反射光让我们看到这个世界 172

光的反射与折射 172

摄影中偏振光的应用 173

光的电磁特征与光的振动 173

偏振光的成因和特点 173

决定光线强度的各种因素 174

太阳是最强的光源 174

人造光相比自然光更好控制 174

光线强度与距离的关系:平方反比定律 175

Chapter 10理解色彩与色温 178

光线是色彩的成因 178

我们看到的色彩 178

光线影响色彩的具体表现 178

色温的由来 179

相机如何校正色温 180

使用白平衡功能 180

自动白平衡具有局限性 180

灵活设置白平衡 180

暖调画面的感染力 181

设备的色彩表现与色域 182

美术色相环 182

美术三原色 182

二次色与三次色 183

色相环中的色彩呈线性变化 183

色彩的明度 184

色彩的饱和度 185

单一色彩的搭配 186

邻近色搭配的和谐效果 187

互补色营造强烈的对比 188

冷色与暖色 189

色彩对观者的心理影响 190

色彩性格 192

红色 192

蓝色 193

绿色 193

黄色 194

紫色 194

色彩在民族文化中的差异性 195

画面中仅有少量的色彩 196

饱满鲜明的色彩组合 197

Chapter11 自然光 200

接受自然光的恩赐 200

硬光与软光 201

自然界中的直射光 202

自然界中的散射光 202

对比强烈的硬调画面 203

对比柔和的软调画面 204

如何利用日光呈现正确色彩 205

自然光线变化的规律 206

清晨的光线 207

正午强烈的光线 208

傍晚微妙的光线 209

太阳彻底落山前的夜光 210

清晨、傍晚时极富魅力的低角度光线 211

太阳高度的影响 212

掌控穿过云层的光线 213

光线随季节的变化而变化 214

特殊天气条件下的光线 215

随时间变化的色温 216

Chapter12 弱光与人造光 220

室内光由直射光和散射光构成 220

弱光环境中手持拍摄的技巧 221

窗口光的魅力 222

巧妙利用窗口光的照射区域 223

日光与灯光的混合光效果 224

各种灯光的混合光效果 225

奇妙多变的舞台光影 226

充满变化和奇异效果的舞台灯光 226

不同色彩的灯光营造的迷离效果 226

舞台摄影的秘籍 227

舞台摄影实例 227

何为弱光环境下的有效光 228

弱光下的曝光与对焦 229

迷人的火焰 230

烘托特殊氛围的火焰 231

白炽灯的特征和照明效果 232

荧光灯的特征和表现效果 233

常见的高强度放电灯、射灯 234

用街灯营造成星光效果 235

五光十色的霓虹灯 236

拍摄繁华的商业街 237

营造抽象的放射状线条 237

怎样捕捉节日里的烟花 238

精确控制——月亮的拍摄技法 239

Chapter13 控制和使用光线 242

通过影调提升照片表现力 242

淡雅的高调 243

凝重的低调 243

阴影和光影的对比呈现 244

光影的韵律 244

捕捉阴影构成的韵律和形式感 245

控制阴影的长度 245

捕捉美丽的水中倒影 246

控制倒影的虚实和比例 246

虚实结合的倒影表现手法 247

光线控制色彩的表现力 248

光线控制形状的表现力 248

光线突出物体质感 249

光线塑造画面立体感 250

光线控制画面的反差 251

捕捉色彩和光线的最佳组合 252

光线被物体吸收和反射 253

利用光线的反射进行创作 254

镜面无处不在 254

难点!高反差物体的拍摄 255

巧妙运用偏振镜 256

色彩搭配的和谐与冲突 257

中性灰的层次与表现力 258

玩转创意光绘 259

拍摄光源 260

捕捉天空中的线形光束 260

光线的方向与效果控制 261

顺光 262

侧光 263

逆光 264

逆光带来美丽的轮廓光 265

逆光塑造苍劲的剪影 266

半透明物体在逆光下被打透 267

Chapter14 曝光技巧 270

正确曝光应该是最佳曝光 270

曝光的正确顺序 271

测光模式:评价测光 272

测光模式:中央重点平均测光 273

测光模式:局部测光与点测光 274

反差与宽容度 275

灵活运用曝光补偿 276

最后的武器——包围曝光 277

舍弃暗部的曝光方法 278

舍弃亮部的曝光方法 279

如何完成对太阳的曝光 280

在画面中营造点光源 281

曝光与意境——宗教的神圣感 282

曝光与意境——完美的舞台效果 283

Chapter15 影棚摄影与影棚布光 286

带你进入摄影棚的世界 286

摄影棚简介 286

寻找摄影棚 286

租赁摄影棚 286

摄影棚中的硬件设备 287

闪光灯灯头 287

灯架 287

标准罩 287

4叶挡光板 287

束光筒 288

柔光箱 288

反光伞 288

滤色片 289

反光板 289

风扇与泡沫烟雾发生器 289

背景板 289

利用附件系统控制光线的软硬 290

柔光箱 290

硬光的营造 290

软光的营造 290

如何在影棚内进行测光和引闪 292

最高闪光同步速度 292

手动曝光模式 292

用测光表测光 292

闪光灯的引闪方法 292

影棚中最常用的蝴蝶光 293

使用硬光营造发型光 293

双灯鳄鱼光营造柔美效果 294

上方柔光箱、下方反光板的 295

经典布光方法 295

影棚静物布光实例 297

最常用的拍摄静物的布光方式 297

拍摄玻璃杯的布光方法 297

侧光表现产品质感的典型范例 298

拍摄多种静物组合时的布光范例 299

Chapter16 人像摄影用光实战 302

光线可以突出人物的形态 302

逆光下使用反光板补光 303

将人物渲染成金色的美丽时段 304

光线可以传递和表达人物的情绪 305

人像摄影中的高调画面素雅纯净 306

人像摄影中的低调画面深沉悠远 307

必不可少的眼神光 308

低饱和度的画面更加时尚 309

让模特位于高光区域中 310

突破常规——花斑脸的表现效果 311

光线不但决定影调,还可以营造特殊色调 312

玻璃的遮挡渲染忧郁气氛 313

白天的剪影和夕阳下的剪影 314

眩光使画面绚丽多彩 315

Chapter17 风光摄影用光实战 318

风光摄影需要应对复杂的光线条件 318

壮美的水景 319

倒影的呈现 320

海洋在各种光线下所呈现的效果 321

白天的海 321

夜晚的海 322

凝固凶猛的海浪 322

绝美的景观——瀑布 323

巍峨的山景 324

山中奇观——日照金山 325

冬日里的雪景 326

变幻莫测的云雾 328

拍摄云雾的最佳时间 329

五彩斑斓的秋色 330

巧妙利用光影 330

最佳拍摄时间和拍摄地点 331

使用偏振镜渲染色彩 331

用光线展现风格各异的建筑 332

用光线强调建筑的色彩和结构 332

用反光表现玻璃幕墙中的抽象图案 333

明暗影调的对比 333

最美的时光:日出与日落 334

朝阳与夕阳的细微差别 334

把握黄金时刻 334

夕阳下的景物 335

太阳升起前的光线 335