前言 1
河南省艺术研究所专辑 3
新世纪戏曲瞻望&谭静波 3
论中国戏曲的本质属性&余大洪 6
北宋说唱艺术发微&杨健民 20
中国戏曲“新古典主义”之浅释&石磊 37
洛阳龙门镇田山村“十万宫廷乐”基本调查报告&杨扬 43
艺术研究，新世纪要有新的思路&侯耀忠 54
论音乐艺术的节奏&贾艺敏 63
谈二胡的把位与换把方式&刘耀威 68
河南艺术档案工作现状分析和今后发展的思考与对策&王芹 李明宣 71
人体艺术和人体彩绘&尹红 81
编辑《河南文化文物年鉴》的几点体会&张萌 84
笑的艺术和艺术的笑&明巧玲 87
元杂剧衰亡的主要原因及其现实意义&于宏敏 91
艺术综合 97
浅谈艺术风格的时代性&孟滨 97
一台无二戏&宋晓波 101
浅谈“精”、“通”、“化”&刘秋红 103
情绪对演员艺术创作的影响&刘玉华 106
关于思佐·古奇&毛毳 108
关于洛阳曲剧&李天方 111
河南曲剧忧思录&乔杏娥 114
相声“柳活儿”初探&于根艺 118
机遇和挑战&王东方 122
市场经济体制下青年报刊的营销策略&李维平 126
浅谈戏曲演员把子功&常松 132
参加全国纪念《讲话》发表60周年群众歌咏大会有感&单斌 135
谈演奏员的专业综合素质&靳建奇 138
浅谈舞台生涯&李焕玲 141
论演员的职业道德&徐敬方 143
记纤维艺术的代表人物万曼一马林·瓦尔班诺夫&宋歌 146
“唱念做打”与“唱念做舞”&孙亚萍 153
也说戏曲振兴&穆百成 157
浅论戏曲神韵&张志昂 160
浅谈戏曲唱腔中的字头、字腹和字尾&黄力扬 162
与时俱进 迎接挑战&王宏宝 166
剧目建设与戏曲兴衰&郑文献 169
《月亮河》导演阐述&石光武 172
舞姿蹁跹映晚霞&孙巍 179
编舞断想&张小兰 183
市场经济环境下杂志封面设计之思考&何黎 186
戏曲艺术程式面面观&杨国胜 190
河南曲剧存在的问题及对策&冯彩云 193
《阿Q与孔已己》的典型化创作&李亚军 195
浅谈中国舞蹈&冯丽华 197
浅谈戏曲的“四功五法”&张长平 200
浅谈戏剧小品的意境美&张新丽 204
“沙河调”浅说&张三旺 209
戏曲浅论&杜继平 张晓津 212
谈艺术作品的最高境界&何黎 217
一曲真善美的颂歌&陈同振 221
千古兴亡话金陵&徐黎 224
戏曲是一种表现性艺术&琚洁 230
论中国古典戏曲“大团圆”的社会成因&任三印 235
艺术教育 241
民族音乐教育必须加强&胡健 241
舞蹈教学随笔&蒋其豪 245
生源结构变化与艺术专业基础课教育&孟滨 248
和声教学浅析&毛健 252
怎样拉二胡&张世霞 256
音乐培训之我见&孙三民 262
谈音乐教育在素质教育中的重要意义和作用&郭昌 269
我在声乐教学中的点滴体会&李迪 273
男生唱念教学的做法&李素霞 278
戏曲教师如何组织基功课&巴云中 281
对于豫剧中专剧目课教学的思考&段巧霞 284
谈歌唱音准的训练&熊雨岚 292
戏曲表演教学中男生“变声期”的声音训练与保护&谢新芳 297
语文教学改革初探&何小莉 304
谈学习大提琴兴趣的培养&张静 308
浅谈二胡的教学与演奏&曹永谦 313
谈当前青少年美术教育&赵铁 316
谈谈少儿舞蹈艺术教育的社会功能&张小兰 319
音乐艺术在学生素质教育中的潜能&王俊 322
广播影视 327
让电影声音更加动听&董卫强 327
浅谈戏曲节目的录制&杨少侨 杨松山 王萍 332
浅析音乐与广播剧的审美特征&聂淑霞 337
谈豫剧名折《王金豆借粮》的录制合成手法&刘春山 343
以事谈话以情动人&卢劲松 346
浅谈广播文学节目的选材&郝晓蕾 351
让歌声在蓝天飞翔&李保英 355
戏曲录音应了解戏曲艺术&朱建军 358
浅谈戏曲录音&谢秀松 王建设 363
《我爱我爹》电影录音剪辑的艺术特点及文学欣赏价值&马广 赵永建 367
浅谈广播文艺专题节目的合成制作&郝晓蕾 370
中西混合管弦乐队戏曲立体声录音&唐健峰 王明堂 374
谈谈广播剧的含蓄美&石佳 379
对电视综艺节目发展的思索&焦晓军 382
谈戏曲实况录音的技巧&尹保柱 387
黄河儿女心向党&张泰昌 395
论广播剧的人物形象塑造&石佳 400
音乐研究 405
声乐艺术的情感与创造&李保英 405
二胡的揉弦技巧与乐曲的表现&赵瑞 410
中国音阶中偏音、变音的运用&于光 414
古筝名曲《秦桑曲》赏析&杜宇 419
论声乐艺术中的“字正腔圆”&王凯歌 421
浅论音乐在戏曲中的作用&周武占 425
浅谈二胡演奏音准训练&赵瑞 427
浅谈曲剧打击乐&胡伟民 430
行弦在豫剧音乐中的作用&姚献敏 433
唱腔特色是剧种的生命&高炳林 436
我练习竹笛中的一些体会&张建红 439
曲胡在舞台伴奏中的几个要点&张付中 442
柴可夫斯基第六交响曲《悲怆》赏析&张宝林 445
漫谈曲剧音乐的革新与发展&赵红梅 449
试谈传统戏曲乐队的多种功能&师保华 452
曲剧音乐三题&张付中 455
音响艺术漫谈&高玉河 459
曲剧［阳调］浅析&高炳林 463
业余合唱的基本训练&于光 466
浅谈笛子演奏中的循环换气&张建红 472
古代音乐美学对现代歌唱的教化作用&周建国 476
论曲剧音乐的重复&梁献军 479
现代曲剧中的“司鼓”&吴建波 482
打击乐在现代戏中的运用之一&宋宝生 484
论曲胡在曲剧音乐中的伴奏&梁献军 486
论司鼓的舞台艺术&苗逢春 489
论板胡在豫剧乐队中的地位与运用&苗锋 492
谈越调唱腔音乐的改革与发展&徐爱峰 497
卓而不群 通而美俗&高源源 500
我在曲剧伴奏的体会&闫新建 507
《梨园春》乐队现场伴奏小议&刘峰 510
浅谈锣鼓在戏曲中的作用和应用&范宣堂 516
豫剧《赤子心》音乐创作中的一点体会&杨义领 518
唢呐演奏的控制&张长平 521
二胡伴奏豫剧浅谈&刘峰 525
结合《舍赫拉查达》谈乐队音色和音响的融合问题&杜继平 542
谈小提琴的诞生&郭丽 546
我在曲剧《王宝钏》一剧中的伴奏方法&吴建波 549
音乐在社会生活中的特殊作用&牛登荣 551
浅论戏曲音乐的改革与发展&孙树森 556
豫剧锣鼓的使用浅议点滴&石振虎 560
浅谈戏曲唱腔伴奏的几个特点&周武占 562
曲剧唱腔音乐小议&陈同振 565
舞台美术 571
舞台灯光的配置与投光&郝海龙 571
服装设计的艺术构思&车慧 574
浅谈年龄化妆&刘杰 579
浅谈郑州市2001年春节戏曲晚会舞美设计&刘政 583
戏曲舞台美的艺术追求&张韦 586
浅谈舞台灯光从业人员的素质与修养&谢志勇 591
化妆造型与舞台光色&马玉 597
舞台灯光 灯光舞台&丁琳 600
改变脸型的技巧&刘杰 603
我给节目设计布光的一些体会&季和平 607
舞台设备数字控制技术应用&郝海龙 609
浅谈《红杏树》的灯光运用&李改成 613
对现代戏剧中服装设计的几点看法&梁华勋 615
艺术表演 621
浅谈武戏的人物塑造&巴秋艳 621
浅谈“舞蹈感觉”&孙连生 624
李万春先生教我演戏&王可畏 628
论“美”和“剧中人物”&芦国强 631
我演《陈三两爬堂》的几点体会&赵娟 634
我演《海棠泪》的体会&魏麦云 637
我演杏儿&史茹 640
从形似到神似&何剑亮 642
“体验”与“表现”的互动和交融&王青霞 645
绿叶与红花的关系&吉冠武 649
塑造具有时代特征的新女性&刘姣 652
努力塑造时代楷模&李彩仁 655
认识角色&侯庆祥 658
演“李豁子”与我的行当定位&李天方 660
我在曲剧各行当转换中的一点心得&海华民 663
跟申凤梅学戏&马兰 666
我的艺术生活和积累&杨素利 670
魅力独具的丑角艺术&芦国强 673
浅谈舞蹈中纯技巧表演与舞蹈艺术化的技巧表演&孙连生 677
我演王宝钏&史雪沛 681
我演掌上珠&仝润 684
浅议豫剧丑角的唱&王贵 686
谈我演新版《白蛇传》的一些体会&任三印 689