第1章 引论 1
1.1美术史的性质 1
1.1.1什么是美术 1
1.1.2美术史的性质 1
1.2中国美术发展史的特点 2
1.2.1历史悠久且绵绵不绝 2
1.2.2纳构力强且生机勃勃 2
1.2.3美术理论对美术创作影响深刻 3
1.2.4中国美术经历了从实用到文学化的嬗变 4
1.3美术史与相关学科的关系 5
1.4怎样才能学好中国美术史 5
1.4.1总体把握中国美术史发展脉络 5
1.4.2理清各门类美术的发展脉络 6
1.4.3从美术作品入手来理解美术史 7
1.4.4培养学习的兴趣 7
思考与练习 8
第2章 原始时代的美术 9
2.1概述 9
2.2旧石器时代审美意识的萌芽 10
2.2.1艺术的起源 10
2.2.2旧石器时代审美意识的萌芽 11
2.3新石器时代的陶器艺术 13
2.3.1陶器的产生与造型 14
2.3.2彩陶艺术 16
2.3.3黑陶艺术 27
2.3.4红陶和灰陶 28
2.4新石器时代的玉器 29
2.5新石器时代的绘画 31
2.5.1彩陶上的绘画 31
2.5.2岩画 31
2.5.3地画 33
2.6新石器时代的雕塑 33
思考与练习 35
第3章 奴隶社会的美术 36
3.1概述 36
3.2青铜工艺 36
3.2.1青铜器的造型 37
3.2.2青铜器的纹饰 39
3.2.3青铜器的造型与纹样的演变 40
3.2.4青铜礼器的精神内涵 44
3.3雕塑与绘画 46
3.3.1雕塑 46
3.3.2绘画 49
3.4建筑 50
3.4.1建筑溯源 50
3.4.2奴隶社会的建筑 54
3.5书法 57
3.5.1甲骨文 57
3.5.2金文 58
思考与练习 59
第4章 战国秦汉时期的美术 60
4.1概述 60
4.2绘画艺术 61
4.2.1战国秦汉绘画种类与题材 61
4.2.2缣帛画 63
4.2.3画像石、画像砖 65
4.2.4壁画 69
4.2.5工艺装饰图案 72
4.2.6秦汉绘画特点 75
4.3雕塑艺术 78
4.3.1秦代兵马俑与两汉陶俑 78
4.3.2石雕 83
4.3.3铜雕 86
4.4建筑、工艺美术、书法 89
4.4.1建筑艺术 89
4.4.2工艺美术 92
4.4.3书法艺术 99
思考与练习 101
第5章 魏晋南北朝时期的美术 102
5.1概述 102
5.2佛教艺术的繁荣 103
5.2.1石窟寺 104
5.2.2敦煌壁画 107
5.2.3佛教造像 109
5.3绘画与绘画理论的出现 114
5.3.1人物画 115
5.3.2山水画的兴起 121
5.3.3画论 122
5.4陵墓雕塑与瓷器 124
5.4.1南北朝的陵墓雕刻与陶俑 124
5.4.2瓷器 126
5.5书法艺术 128
5.5.1“帖学” 128
5.5.2“碑学” 130
思考与练习 132
第6章 隋唐时期的美术 133
6.1概述 133
6.2绘画与绘画理论的发展 134
6.2.1人物画的兴盛 135
6.2.2山水画的发展 143
6.2.3花鸟画的兴起 146
6.2.4画论、画史中的美学思想 150
6.2.5墓室壁画 152
6.2.6敦煌壁画 155
6.3石窟造像与陵墓雕塑 157
6.3.1石窟造像 157
6.3.2陵墓雕刻 160
6.4建筑艺术 162
6.4.1隋朝的建筑艺术 162
6.4.2唐朝的都城与宫殿建筑 163
6.4.3唐代宗教建筑 164
6.5书法篆刻艺术 165
6.5.1草书 165
6.5.2楷书 166
6.5.3行书 169
6.5.4篆书 171
6.6工艺美术 172
6.6.1陶瓷 172
6.6.2其他 175
思考与练习 177
第7章 五代宋元时期的美术 178
7.1概述 178
7.2画院及院画 179
7.2.1画院的历史渊源 179
7.2.2宋代的宫廷画院与画学 180
7.2.3院画的艺术特征 181
7.3五代两宋山水画 182
7.3.1五代山水画的南北二派 182
7.3.2北宋中原画派与院体山水画 186
7.3.3青绿山水画的第二座高峰 189
7.3.4南宋院体山水画 190
7.4五代两宋花鸟画的繁荣 194
7.4.1五代花鸟画 194
7.4.2宋代花鸟画 196
7.5文人画 201
7.5.1文人画溯源 201
7.5.2宋代文人画 202
7.5.3元代文人画 207
7.6人物画 216
7.6.1五代时期的人物画 216
7.6.2宋代人物画 219
7.6.3元代人物画 222
7.7风俗画 224
7.7.1张择端与《清明上河图》 225
7.7.2其他风俗画家的作品 226
7.8雕塑和建筑艺术 228
7.8.1雕塑 228
7.8.2建筑 230
7.9书法与工艺美术 233
7.9.1书法 233
7.9.2工艺美术 234
思考与练习 239
第8章 明清时期的美术 240
8.1概述 240
8.2明代前期绘画 241
8.2.1宫廷绘画和“院体” 241
8.2.2“浙派” 243
8.3明代中期绘画 245
8.3.1吴门画派崛起的原因 245
8.3.2吴门四家 245
8.3.3水墨写意花鸟画派 250
8.4明代晚期绘画 252
8.4.1松江画派与董其昌的“南北宗论” 252
8.4.2明末的人物画大家 253
8.5清代初期绘画 255
8.5.1清初“四王吴恽”的绘画 256
8.5.2清初“四僧”及龚贤的绘画 258
8.6清代中期绘画 263
8.6.1扬州画派 263
8.6.2宫廷绘画 265
8.7晚清绘画 268
8.7.1海派 268
8.7.2岭南绘画 271
8.8明清民间绘画 272
8.8.1木刻版画 272
8.8.2木版年画 274
8.9明清建筑艺术 277
8.9.1故宫 277
8.9.2园林艺术 280
8.10书法、工艺美术与雕塑 283
8.10.1书法 283
8.10.2工艺美术 287
8.10.3雕塑 294
思考与练习 296
第9章 民国时期的美术 297
9.1概述 297
9.2中国早期的美术留学生 299
9.2.1留日的美术留学生 300
9.2.2留法的美术留学生 301
9.2.3留日、法以外的美术留学生 301
9.3中国早期的美术教育 302
9.3.1蔡元培的美育思想 302
9.3.2中国早期的师范美术教育 303
9.3.3中国早期的专业美术院校 304
9.4民国时期的绘画 306
9.4.1借古开今的文人画家 306
9.4.2引西润中的画家 308
9.4.3融合中西的中国现代艺术的开创者 311
思考与练习 313
参考文献 314