前言 1
第一章 为什么拉奥孔在雕刻里不哀号，而在诗里却哀号？ 5
第二章 美就是古代艺术家的法律；他们在表现痛苦中避免丑 12
第三章 造形艺术家为什么要避免描绘激情顶点的顷刻？ 19
第四章 为什么诗不受上文所说的局限？ 23
第五章 是否雕刻家们摹仿了诗人？ 35
第六章 是否诗人摹仿了雕刻家？ 43
第七章 是独创性的摹仿还是抄袭？ 49
第八章 诗与画在塑造形象的方式上的分别 55
第九章 自由创作的雕刻与定为宗教用途的雕刻之间的区别 61
第十章 标志的运用，在诗人手里和在艺术家手里不同 65
第十一章 诗与画在构思与表达上的差别 69
第十二章 画家怎样处理可以眼见的和不可以眼见的人物和动作？ 75
第十三章 诗中的画不能产生画中的画，画中的画也不能产生诗中的画 81
第十四章 能入画与否不是判定诗的好坏的标准 85
第十五章 画所处理的是物体（在空间中的）并列（静态） 88
第十六章 荷马所描绘的是持续的动作，他只用暗示的方式去描绘物体 90
第十七章 对各部分的描绘不能显出诗的整体 99
第十八章 两极端：阿喀琉斯的盾和伊尼阿斯的盾 106
第十九章 把荷马所描写的盾还原（再造）出来 114
第二十章 只有绘画才能描写物体美 121
第二十一章 诗人就美的效果来写美 131
第二十二章 诗与画的交互影响 135
第二十三章 诗人怎样利用丑 142
第二十四章 丑作为绘画的题材 148
第二十五章 可嫌厌的和可恐怖的 152
第二十六章 拉奥孔雕像群作于何时？ 162
第二十七章 确定拉奥孔雕像群年代的其他证据 171
第二十八章 鲍格斯宫的格斗士雕像 176
第二十九章 温克尔曼的《古代艺术史》里的几点错误 180
附录一 关于《拉奥孔》的莱辛遗稿（摘译） 186
甲.提纲A 186
乙.提纲B（为续编拟的） 193
丙.关于《拉奥孔》的笔记 197
附录二甲.莱辛给尼柯莱的信，1769年3月26日 223
乙.古人如何表现死神（节译） 226
附录三 维吉尔在《伊尼特》史诗中关于拉奥孔的描写 229
译后记 232
附记 252