第一章 素描的分类及工具材料 1
第一节 素描的分类 2
第二节 素描的工具材料 3
第二章 素描艺术的发展 9
第一节 古埃及艺术中的素描造型 10
第二节 古希腊、罗马时期的素描艺术 11
第三节 中世纪的素描艺术 15
第四节 文艺复兴时期的素描艺术 17
第五节 17世纪欧洲的素描艺术 38
第六节 18世纪欧洲的素描艺术 50
第七节 19世纪欧洲的素描艺术 56
第八节 19世纪末20世纪初期的素描艺术 80
第九节 现代绘画流派的素描艺术 90
第三章 素描教学体系的形成与发展 97
第一节 美术学院的建立及其素描教学体系的形成 98
第二节 俄罗斯的素描教学 102
第四章 素描造型的基础训练 117
第一节 素描造型基础训练的重要性 118
第二节 素描造型基础训练的基本要素 119
第三节 素描造型基础训练的内容与方法 121
第五章 素描写生教程 125
第一节 石膏几何形体素描写生 126
第二节 静物素描写生 128
第三节 室内环境素描写生 132
第四节 风景素描写生 132
第五节 石膏头像素描写生 136
第六节 人物头像素描写生 140
第七节 半身人像素描写生 147
第八节 手、脚素描写生 154
第九节 全身着衣人物素描写生 156
第十节 人体素描写生 158
第十一节 双人组合素描写生 164
第十二节 速写 168
第六章 绘画透视学基本知识 173
第一节 透视学的基本常识 174
第二节 透视学有关专业术语的基本概念 176
第三节 形体透视变化的基本规律 178
第四节 人体的透视 182
第七章 绘画人体解剖学基本知识 187
第一节 人体的基本比例 188
第二节 头部 188
第三节 颈部 192
第四节 躯干部分 194
第五节 上肢 196
第六节 下肢 200
第七节 人体造型特征及其运动 204