绪论 1
一、艺术表演团体管理学的研究价值与意义 1
（一）艺术表演团体管理学研究的缘起 1
（二）艺术表演团体管理学的内涵 2
（三）艺术表演团体管理学的研究意义 2
二、艺术表演团体管理学的研究现状 5
（一）艺术管理研究 5
（二）艺术表演团体管理的改革与发展研究 7
三、艺术表演团体管理学的学科体系 9
（一）艺术表演团体管理学的学科关系 9
（二）艺术表演团体管理学的研究对象和内容 12
四、艺术表演团体管理学的研究思路与方法 14
（一）艺术表演团体研究的基本技术路线 14
（二）艺术表演团体管理学的研究方法 15
第一章 艺术表演团体管理概论 17
一、艺术表演团体的概念和类型 17
（一）艺术表演团体的概念 17
（二）艺术表演团体的类型 19
二、艺术表演团体的属性 23
（一）艺术表演团体的社会基础：公共领域、公共性、公共物品 23
（二）艺术公共权力的实现方式与艺术表演团体的属性定位 31
（三）艺术表演团体的属性判断与角色定位 33
第二章 古代和近代表演艺术组织的发展和演变 40
一、古代艺术市场的形成与戏班的出现 41
（一）宋元以降中国城市初级艺术市场的形成 41
（二）早期戏班的经营方式 48
（三）政府对艺术组织的管理 54
二、清代中期以后艺术行业组织的发展 61
（一）清代戏曲艺术市场的繁荣 61
（二）戏班的市场经营方式 69
三、近代艺术表演团体的生存环境与竞争态势 72
（一）近代社会的艺术团体的生存环境 72
（二）近代以来艺术团体新型竞争关系的确立 82
（三）传统戏班管理模式的定型 89
第三章 国家艺术管理体制的起源和确立 94
一、国家艺术管理体制的起源 94
（一）外部导向：苏联文化模式的示范效应 94
（二）内部成长：苏区根据地文艺模式的延伸 107
二、国家艺术管理体制的确立 121
（一）“五五”戏改 121
（二）国家艺术管理体制的确立 134
三、国家艺术管理体制的特点及中外对比 138
（一）新中国艺术管理体制的特点 138
（二）中外艺术管理体制的差异及其启示 144
第四章 转型期艺术表演团体管理模式改革 152
一、我国艺术表演团体改革的历史起点 152
（一）艺术表演团体改革的历史起点 153
（二）传统艺术体制的困境 158
二、转型期艺术表演团体管理体制改革的过程分析 160
（一）改革领导力量的形成 161
（二）自主改革力量的出现 163
（三）改革的进程分析 165
（四）艺术表演团体组织形态变迁的基本路径分析 177
（五）改革的效果评价 188
三、转型期艺术表演团体管理体制改革经验与类型 191
（一）北京经验：股份制模式 192
（二）上海经验：托管制模式 195
（三）江苏经验：集团化模式 197
四、艺术表演行业改革的“过渡性”特征与特殊政策要求 199
（一）艺术表演团体改革作为文化体制整体转型中的一个微观过程存在“过渡性”问题 199
（二）“过渡模式”下艺术表演行业改革的特殊政策要求 202
五、艺术表演团体改革的基本方向和发展趋势 203
（一）未来艺术表演团体市场经营模式的宏观背景 204
（二）艺术表演团体体制改革的基本趋势 208
（三）深化艺术表演团体体制改革的基本路径 211
第五章 艺术表演团体管理的一般性流程 215
一、艺术表演团体的人事管理 215
（一）艺术表演团体人事管理的目标与原则 216
（二）艺术表演团体人事管理的内容 219
（三）艺术表演团体人事管理的一般流程 227
二、艺术表演团体的财务管理 233
（一）艺术表演团体财务管理的一般程序 233
（二）艺术表演团体财务管理的特殊性 235
（三）艺术表演团体财务业务管理流程 237
（四）艺术表演团体财务管理的成本控制 249
三、艺术表演团体的艺术生产管理 253
（一）一般艺术生产流程 254
（二）艺术生产过程管理的基本原则 257
（三）表演艺术劳动管理 261
四、艺术表演团体的行政后勤管理 264
（一）内部关系管理 264
（二）外部关系管理 266
第六章 艺术表演团体管理的特殊性 269
一、表演艺术的管理特征 269
（一）艺术与表演艺术 269
（二）表演艺术管理的目标和任务 271
（三）表演艺术管理的性质与特点 273
二、艺术能力作为非编码知识的特殊性 277
（一）编码知识与经验性知识 277
（二）经验性知识的管理特征 281
三、艺术产品的市场价值的特殊性 291
（一）表演艺术产品价值测不准原则 291
（二）表演艺术市场的反市场形态和逆向选择 292
（三）准公共产品与政府责任 294
（四）表演艺术市场的管理特性 297
四、艺术表演团体的意识形态属性 303
（一）作为价值生产中心的艺术表演团体 303
（二）艺术表演团体的意识形态管理 306
五、艺术表演团体的经济学分析 310
（一）表演艺术作为一种注意力资源的经济效用 310
（二）注意力资源对艺术表演团体的价值 312
（三）表演艺术组织的效率 317
第七章 现代科技与艺术表演团体管理发展趋势 324
一、表演艺术与科技进步的关系 326
（一）技术进步与艺术进步 326
（二）表演艺术发展与科技的关系 330
二、基于科技之上的艺术表演团体存在方式的近代实证 336
（一）镜框式舞台技术与近代观演关系的确立 336
（二）近代传播技术与近代明星制的出现 343
（三）近代技术与演出市场产业组织方式的变化 348
三、现代科技条件下的艺术表演团体管理方式的变迁 354
（一）管理对象的变化：技术含量型产品逐步替代技能含量型产品 354
（二）组织形态的变化：由科层结构向网络结构发展 359
第八章 国外艺术表演团体管理概略 362
一、西方艺术表演团体的发展历程简略 362
（一）古代艺术表演团体及其政府管理模式 362
（二）近代西方艺术表演团体管理模式的确立 365
二、国外艺术表演团体管理模式 369
（一）美英市场导向型模式 369
（二）法德政府主导型模式 383
（三）日本的混合管理模式 388
三、西方表演艺术团体的经营典范：纽约百老汇与伦敦西区 391
（一）纽约百老汇戏剧产业 391
（二）伦敦西区的戏剧产业 396
四、现代文化产业背景下的艺术表演团体管理变迁 399
（一）现代文化产业的兴起与现代演艺业的发展 399
（二）当代西方艺术院团体制的发展趋势 402
（三）艺术院团作为文化名片在现代城市文化形象建设中的作用 412
参考文献 424