导言 1
序曲 遥远的回声 1
第一章 戏剧的源起 1
第一节 巫术与戏剧 2
第二节 仪式戏剧的最初范型 5
第二章 四种戏剧样式 10
第一节 四种戏剧样式的递兴 11
第二节 四种戏剧样式间的文化渗透 15
第一部 爱琴海的激情 23
第一章 祭奠精神 23
第一节 希腊戏剧的源起 24
第二节 希腊戏剧兴起的历史文化背景 27
第三节 希腊悲、喜剧演出情况和形式区别 32
第四节 罗马对希腊戏剧的继承和发展 41
第二章 悲剧和喜剧 48
第一节 悲剧之父--埃斯库罗斯 48
第二节 最伟大的悲剧家--索福克勒斯 60
第三节 舞台上的哲学家--欧里庇得斯 67
第四节 希腊喜剧 71
第五节 罗马喜剧和悲剧 75
第三章 宏伟的剧场建筑 80
第一节 圆形启示录 80
第二节 罗马剧场的贡献 83
第四章 幽灵，在空中飘荡 87
第一节 中世纪宗教戏剧 88
第二节 血与火的刺激 93
第一章 东方戏剧 95
第二部 东方之光 95
第一节 东方戏剧思维特征 96
第二节 东方戏剧性格特征 99
第二章 印度梵剧 103
第一节 历史演变 103
第二节 舞台特征 111
第三节 马鸣跋娑首陀罗迦 116
第四节 迦梨陀娑和他的《沙恭达罗》 122
第三章 中国南戏和杂剧 132
第一节 中国戏剧的起源与发展 132
第二节 南戏和杂剧的舞台特征 136
第三节 关汉卿的成就 142
第四节 王实甫与《西厢记》 152
第五节 高明与《琵琶记》 160
第一节 能乐的历史源流 166
第四章 日本的能和狂言 166
第二节 能的演出特征 173
第三节 世阿弥对能乐的贡献 179
第四节 狂言 184
第五章 东方剧场 190
第一节 梵剧剧场 190
第二节 中国的神庙戏台与瓦舍勾栏 194
第三节 能乐剧场 200
第三部 欧洲戏剧的复兴与全盛 204
第一章 复兴的戏剧 204
第一节 文艺复兴与戏剧复兴 204
第二节 戏剧观念的变迁 211
第三节 戏剧类型的形成 216
第一节 舞剧的兴起 221
第二章 足尖上的梦--舞剧 221
第二节 法国的骄傲 225
第三节 柴可夫斯基与俄国的三大芭蕾 233
第三章 旋律的符号--歌剧 241
第一节 歌剧的诞生 241
第二节 18世纪的乐坛 250
第三节 19世纪的歌剧创作 258
第四章 语言的大厦--话剧 268
第一节 概述 268
第二章 日本木偶净瑠璃和歌舞伎 268
第二节 莎士比亚和《哈姆雷特》 271
第三节 古曲主义的兴起和莫里哀的成就 287
第四节 启蒙运动的兴起 291
第五节 易卜人生的崛起 301
第一节 新式剧场的出现 314
第五章 镜框人生 314
第二节 争奇斗艳的机械布景 325
第三节 旋转的舞台 329
第四部 东方戏剧的绵延 343
第一章 中国传奇 343
第一节 传奇的兴起 347
第二节 形式的变迁 351
第三节 汤显祖的历史意义 361
第四节 南洪北孔之高峰 368
第一节 净瑠璃和歌舞伎的诞生 368
第二节 近松门左卫门和他的创作 371
第三节 净瑠璃和舞歌伎的流变 376
第四节 歌舞伎的演出形式 381
第一节 众多声腔剧种的产生 386
第三章 中国地方戏 386
第二节 地方戏的舞台特征 389
第三节 京剧的形成 394
第四章 东方剧场的变迁 398
第一节 中国庙台 398
第二节 中国戏园 401
第三节 歌舞伎剧场 404
第五部 现代戏剧思潮涌起 408
第一章 西方现代戏剧流派 408
第一节 现代主义的反叛 408
第二节 象征主义话剧 411
第三节 表现主义话剧 414
第四节 存在主义话剧 418
第五节 荒诞派话剧 421
第二章 舞台空间的革命 425
第一节 舞台设计的革新 425
第二节 剧场建筑的革命 433
第三章 东方戏剧的裂变 440
第一节 西潮东渐与东方戏剧之厄 440
第二节 日本新剧运动 443
第三节 中国的戏剧改良 446
第四节 印度与其它亚洲戏剧 450
第四章 东方舞台的倾斜 455
第一节 剧场的改造 455
第二节 戏剧观念的动荡 460
第三节 民族戏剧的复兴 464
参考书目 470