日本动画全史 日本动画领先世界的奇迹PDF电子书下载

第一章 动画的起源 2

1.表现“动”的绘画技巧 2

壁画 2

剪影 3

电影发明之前的动画视觉设备和玩具 5

照片的发明与连拍技术 7

电影的发明 8

2.什么是“动画” 10

动画的定义 10

动画的种类 11

3.动画电影的起源 15

前迪士尼时代 15

动画制作的技术革新 18

4.沃尔特·迪士尼和完全动画片 19

迪士尼的出现 19

迪士尼的功绩 24

第二次世界大战与迪士尼 27

反迪士尼的动画 29

第二章 日本动画的诞生 32

1.黎明期的画家群 32

日本动画的黎明 32

用背景作纸面搞印刷的下川凹天 33

培养了大藤信郎的幸内纯一 35

创立日本第一家动画制作所的北山清太郎 36

2.关东大地震之后的第二代画家群 38

教育动画的多产画家山本早苗 38

剪纸动画名人村田安司 39

名震世界的大藤信郎 41

使用赛璐珞制作有声作品的政冈宪三 42

3.战争与动画 45

对动画及电影的限制 45

官方动画片及教育动画片的增多 47

迪士尼作品登陆日本 47

颠沛于战争的动画制作者 49

第三章 从战后复兴到电视动画 52

1.东映动画的起步 52

从新日本动画社走向日动映画 52

战后的迪士尼 53

东映动画的起步与《白蛇传》 55

2.手塚治虫的加入 57

进动画界失败当漫画家成功 57

东映动画和手塚治虫 58

手塚治虫制作公司的成立 59

第一部作品《某个街角的故事》 60

人才的流动化 61

3.《铁臂阿童木》的出现 62

在电视上求活路 62

对于世界观和故事情节的重视 64

决定《铁臂阿童木》赞助商 65

引进替换机制 67

彻底的有限动画手法 68

《铁臂阿童木》的播出 69

4.第一次国产动画热的到来 70

TCj制作《铁人28号》、《螺丝侠》 70

东映动画制作《狼少年KEN》 71

电视动画与卡通形象的商业运作 73

电视动画第一部彩色作品《森林大帝》 75

手塚治虫与迪士尼的相会 76

第四章 崭新的舞台 78

1.动画热的跌落点 78

动画制作者的道德水准低下 78

经营基础薄弱的动画制作公司 78

虫制作公司的倾轧 79

感情与效率间的矛盾 80

2.边缘人的时代 82

边缘人群成主角 82

东映动画的边缘人 84

高畑·宫崎搭档的诞生 85

动画业界的冬季 86

3.新的乐章 88

成为转折点的20世纪70年代 88

巨型机器人动画热 89

龙子制作公司突起 91

少女动画的黄金期 92

动画名作系列化 94

第五章 日本动画 98

1.让年轻人狂热的《宇宙战舰大和号》 98

新人类与动画 98

核心动画迷的支持 98

有了自信的日本动画 100

2.《银河铁道999》的定位 101

收视率低迷的哈罗克 101

《银河铁道999》的成功 102

用复杂的主题取胜 104

3.长寿的卡通人物“机动战士敢达” 105

电视播放收视率低迷 105

世纪末的精神性 106

4.宫崎骏和押井守的1984年 107

滑稽剧热和泡沫时代 107

宫崎骏导演的首部成功作品 108

展示押井守的世界 110

5.日本动画的强势 111

吉卜力工作室的飞跃 111

新一代作品问世 112

对好莱坞产生影响 114

日本动画的世界观与表现 115

第六章 日本动画的奇迹 118

1.《新世纪福音战士》 118

令人费解的作品 118

探索自我的一代 118

2.真正的数字时代 119

东映动画数字化的契机 119

由于费用壁垒数字化为时尚早 120

首部数字作品《鬼太郎》 121

数字作业中的动画制作流程 123

灵活利用数字化的优势 124

3.立于世界之首 125

《幽灵公主》与《千与千寻》 125

飞向世界的日本动画 126

没有束缚的强势 127

用触摸屏进行制作的时代 128

4.日本动画的现状与课题 129

剧场作品（根据《KINEMA旬报》影联资料） 129

全方位的媒体作品 131

电视动画 132

高度的海外依赖和协作 135

日本动画产业的人才培养 136

电视媒体对影像的单方控制问题 138

动画制作技术的变迁 139

附录 148

一般词汇表 148

动画年表 173

参考资料 215