平面构成艺术PDF电子书下载

第一章　平面构成概论 1

1.1　构成艺术的由来及其发展 2

1.1.1　构成的渊源 2

1.1.2　构成在中国 3

1.2　构成的概念与类别 4

1.2.1　构成的概念和类别 4

1.2.2　平面构成的概念 5

1.3　平面构成的学科特点与研究目的 5

1.3.1　学科特点 5

1.3.2　研究目的 8

第二章　造型要素 9

2.1　点 10

2.1.1　点的概念 10

2.1.2　点的位置关系 12

2 1.3　点的构成 14

2.2　线 16

2.2.1　线的概念 16

2.2.2　线的类型与性格特征 16

2.2.3　线的构成 19

2.3　面 22

2.3.1　面的概念 22

2.3.2　面的分类与性格 22

2.3.3　面的图底翻转性 25

2.4　体·空间 26

2.4.1　体与空间的概念 26

2.4.2　空间类别 27

第三章　造型构成法 29

3.1　造型 30

3.1.1　形态的分类 30

3.1.2　有关形态的概念 30

3.1.3　形与形的关系 33

3.1.4　形与形的关系因素 34

3.1.5　造型方法 35

3.1.6　形的群化与排列 36

3.2　构成法则 39

3.2.1　对比 39

3.2.2　统一 40

3.2.3　稳定 41

3.2.4　比例 41

3.2.5　节奏、韵律 42

3.3　构成结构 43

3.3.1　骨骼 43

3.3.2　分割 44

3.3.3　分割构成 48

3.4　构成形式 49

3.4.1　重复 49

3.4.2　近似 54

3.4.3　发射 57

3.4.4　特异 62

3.4.5　渐变 65

3.4.6　密集 68

3.4.7　对称 70

3.4.8　均衡 70

第四章　视知觉与幻象表现 71

4.1　视知觉 72

4.1.1　视觉形成 72

4.1.2　视觉组织 72

4.1.3　视觉完形 72

4.2　视错觉 73

4.2.1　长度错视 73

4.2.2　面积错视 73

4.2.3　色彩错视 74

4.2.4　空间错视 74

4.2.5　扭曲错视 75

4.2.6　双重图形 76

4.3　三维幻象 78

4.3.1　空间感 78

4.3.2　空间感的表现方法 78

4.3.3　矛盾空间 81

4.3.4　矛盾空间的表现 81

4.4　四维幻象 83

4.4.1　动感 83

4.4.2　韵律的表现 88

第五章　形态拓展 89

5.1　情态表现的拓展 90

5.1.1　线条的情态表现 90

5.1.2　面形的情态表现 91

5.2　材料工具与肌理的拓展 92

5.2.1　颜料用法的开拓 92

5.2.2　工具用法的开拓 94

5.2.3　纸张用法的开拓 97

第六章 平面构成与应用 99

6.1　平面构成与绘画艺术 100

6.2　平面构成与设计艺术 101

6.2.1　平面构成与标志设计 101

6.2.2　平面构成与版面设计 102

6.2.3　平面构成与广告设计 104

6.2.4　平面构成与包装设计 106

6.2.5　平面构成与环艺设计 108

后记 110

主要参考文献 110

索引 111