漫画素描综合技法PDF电子书下载

Chapter 01 漫画的基础知识 1

1.1 什么是漫画 2

1.2 写意的中国漫画 2

1.3 夸张的日本漫画 3

1.4 写实的欧美漫画 3

1.5 笔墨纸砚等传统绘画工具 4

1.6 计算机软件的数码绘画 4

Chapter 02 漫画人物的绘画技法 5

2.1 面部变形是头部的主要特征 6

2.2 根据十字线确定五官位置 6

2.3 三庭五眼是五官的基本规律 7

2.4 最基本的正面平视角度 7

2.5 最常用的侧面平视450 8

2.6 从四高三低看人物侧面 8

2.7 凸出下弧线的正面俯视 9

2.8 面部的侧面俯视45°视关系 9

2.9 凸出上弧线的正面仰视 10

2.10 仰视侧面45°的下巴处理 10

2.11 正背面的各种角度 11

2.12 侧背面的各种角度 11

2.13 几种常见的脸型特点 12

2.14 头部轮廓的绘制步骤 12

2.15 年龄段是决定脸型的要素之一 13

2.16 漫画中女性的脸型变化 13

2.17 漫画中男性的脸型变化 14

2.18 特定角色的脸型特点 14

2.19 脸型搭配练习 14

Chapter 03 眉眼的绘制 15

3.1 眼睛的组成 16

3.2 眼睛的绘制步骤 16

3.3 大而圆是漫画女性眼睛的特点 17

3.4 扁而长是漫画男性眼睛的特点 17

3.5 眼睛睁开与闭合的特点 17

3.6 根据弧形绘制正面仰视与俯视的眼睛 18

3.7 半侧面眼睛的三角形表现 18

3.8 夸张Q版眼睛的特征 19

3.9 眉毛的基本画法 19

3.10 漫画中女性眉毛的常用形态 19

3.11 漫画中男性眉毛的常用形态 20

3.12 侧面的眉毛画法 20

3.13 女生的眉眼表现 20

3.14 男生的眉眼表现 20

Chapter 04 口、鼻和耳朵的绘制 21

4.1 鼻子的结构与漫画变形 22

4.2 男性和女性鼻子的差异 22

4.3 鼻子的绘制步骤 23

4.4 仰视鼻子突出体积感 23

4.5 俯视鼻子表现线条感 23

4.6 侧面鼻子注意透视效果 24

4.7 正面鼻子的轮廓 24

4.8 几种有特点的鼻子的画法 24

4.9 嘴部的结构与比例 25

4.10 漫画嘴部的表现形式 25

4.11 嘴唇的绘制步骤 26

4.12 男性和女性嘴部的差异 26

4.13 仰视嘴部的画法 27

4.14 俯视嘴部的画法 27

4.15 侧面的嘴部表现 27

4.16 嘴部的张开——六笑 28

4.17 嘴部的张开——说话 28

4.18 嘴部的张开——哭泣 28

4.19 嘴部的张开——惊讶 29

4.20 嘴部的张开——愤怒 29

4.21 嘴部的闭合——微笑 29

4.22 耳朵的位置和结构 30

4.23 漫画中耳朵的省略画法 30

4.24 耳朵的画法步骤 31

4.25 结合面部表现耳朵的角度——平视 31

4.26 结合面部表现耳朵的角度——仰视 32

4.27 结合面部表现耳朵的角度——俯视 32

4.28 结合面部表现耳朵的角度——背面 33

4.29 结合面部表现耳朵的角度——侧面 33

4.30 耳朵的变形处理 34

4.31 几种常见的变形耳朵 34

4.32 Q版中耳朵的简易画法 34

Chapter 05 漫画中的头发和胡子 35

5.1 发际线决定头发的位置 36

5.2 发旋决定头发的走向 36

5.3 几六要素确定头发的形态 36

5.4 头发的细节表现 37

5.5 头部的绘制步骤 37

5.6 长直发——文静的东方气质 38

5.7 长卷发——性感的风格 38

5.8 短直发——活泼的动感 38

5.9 短卷发——清纯的气质 39

5.10 头发的造型 39

5.11 巧妙运用女性的发饰 39

5.12 灵动的中国古代女性发型 40

5.13 整齐的日本古代女性发型 40

5.14 浪漫的欧洲古代女性发型 40

5.15 平头——男性基本的发型 41

5.16 短发——男性最常见的发型 41

5.17 中长发——漫画男性的发型 41

5.18 中国古代男性发型绘制 42

5.19 日本古代男性发型绘制 42

5.20 欧洲古代男性发型绘制 42

5.21 胡须是成熟男性的特征 43

5.22 络腮胡表现六气的男性 43

5.23 八字胡表现善恶的道具 43

5.24 长胡须表现仙风道骨 44

5.25 发型搭配练习 44

Chapter 06 五官组合与情绪表达 45

6.1 符号化人物表情 46

6.2 喜悦表情的绘制特点 46

6.3 悲伤表情的绘制特点 47

6.4 愤怒表情的绘制特点 47

6.5 惊恐表情的绘制特点 48

6.6 其他表情的绘制要点 48

6.7 女性的五官组合（1） 49

6.8 女性的五官组合（2） 49

6.9 男性的五官组合（1） 49

6.10 男性的五官组合（2） 50

6.11 Q版的五官组合特点 50

6.12 儿童的五官组合特点 50

Chapter 07 身体的绘制 51

7.1 肩颈部的主要骨骼 52

7.2 肌肉带动肩颈部运动 52

7.3 肩颈部的绘制步骤 53

7.4 男性与女性肩颈部轮廓的不同 53

7.5 肩颈部的不同角度表现 54

7.6 颈部的运动与肌肉变化 54

7.7 肩胛骨带动肩部的活动 54

7.8 抬臂的肩部动态 55

7.9 叉腰的肩部动态 55

7.10 男性胸肌表现 56

7.11 女性胸部的位置 56

7.12 女性穿上不同衣服后的视觉效果 57

7.13 脊椎是动作的基础 57

7.14 男女腰部肌肉轮廓的不同 58

7.15 侧面体现腰部的厚度 58

7.16 腰部后仰时的V型 59

7.17 腰部前倾时的透视 59

7.18 腰部的左右扭转绘制技巧 60

7.19 回身的大幅度扭转腰部 60

7.20 男性背部的肌肉和轮廓特点 61

7.21 女性背部的完美轮廓曲线 61

7.22 蜷缩的背部拉伸效果 62

7.23 臀部的骨骼连接身体上下部分 62

7.24 几何结构表现臀部的连接活动 63

7.25 男性臀部的扁圆侧面 63

7.26 女性臀部的圆润侧面 63

7.27 身体绘制练习 64

Chapter 08 人物四肢的绘制 65

8.1 手臂的组成和比例特征 66

8.2 具有肌肉感的男性手臂 66

8.3 纤细的女性手臂 66

8.4 手部的骨骼和活动特征 67

8.5 手部的绘制技巧 67

8.6 男性宽厚的手部 67

8.7 女性细弱的手部 67

8.8 灵活的手部活动 68

8.9 手臂的动态表现 68

8.10 上肢的绘制步骤 68

8.11 腿部的组成和比例特征 69

8.12 粗壮的男性腿部 69

8.13 纤细的女性腿部 70

8.14 左、右向的腿部运动 70

8.15 前、后向的腿部运动 70

8.16 腿部的透视绘制 71

8.17 脚部的基本骨骼和结构图 71

8.18 脚部的绘制步骤 71

8.19 足弓部 72

8.20 各个角度的脚部透视 72

Chapter 09 人物头身比例和动态表现 73

9.1 人体比例的特点 74

9.2 头身比确定人物的高矮 74

9.3 6头身的阳光型美少女 74

9.4 7头身的性感型美少女 75

9.5 9头身的阳光男生 75

9.6 8头身的肌肉男性 75

9.7 3头身的Q版人物 76

9.8 绘制人体动态的步骤 76

9.9 男生走路时的力量表现 77

9.10 女生走路时的轻快表现 77

9.11 男生的盘腿坐 77

9.12 女生的抱膝坐 78

9.13 男生规矩的跪姿 78

9.14 女生甜美的跪姿 78

9.15 女生可爱的跳跃 79

9.16 躺姿的透视效果 79

9.17 其他动作的绘制技巧——跑步 80

9.18 其他动作的绘制技巧——踢腿 80

Chapter 10 人物的塑造技法 81

10.1 依照故事剧本对人物进行设计 82

10.2 精灵公主设计 82

10.3 脸部变形的重点 83

10.4 直接作画法 83

10.5 添加作画法 84

10.6 实际的作画方法 85

10.7 人物脸部的创新设计 85

10.8 各种不同脸型适用的人物 86

10.9 将写实人物的比例缩小 87

10.10 写实人物和缩小的可爱人物的区别 87

10.11 缩小化人物的头部变化 88

10.12 不同风格漫画的用线变化 88

10.13 缩小化人物的风格区别 88

10.14 帅气的8头身男性 89

10.15 8头身男性的肩膀和腿的特点 89

10.16 8头身男性身体的特点 89

10.17 漂亮的7.5头身女性 90

10.18 7.5头身女性的肩膀和腿的特点 90

10.19 7.5头身女性身体的特点 90

10.20 苗条匀称的女性 91

10.21 苗条匀称女性的身体特点 91

10.22 强壮的男性 92

10.23 强壮男性的身体特点 92

Chapter 11 人物的服装与道具 93

11.1 褶皱的基本规律 94

11.2 敦实的棉质衣物 94

11.3 纹理明显的麻质衣物 94

11.4 柔滑的丝绸衣物 95

11.5 厚重的毛质衣物 95

11.6 硬朗的皮质衣物 96

11.7 可爱型美少女——柔软 96

11.8 性感型美少女——清凉 97

11.9 阳光型的男生——干净 97

11.10 成熟型的男生——硬朗 97

11.11 以飘逸为主的中国古装 98

11.12 以厚重为主的日本古装 99

11.13 以奢华为主的欧洲古代服装 99

11.14 以硬朗为主的科幻类服装 100

11.15 清凉的拖鞋 100

11.16 华丽的高跟鞋 100

11.17 轻巧的运动鞋 101

11.18 保暖的靴子 101

11.19 其他鞋类 101

11.20 头颈部配饰——眼镜和围巾 102

11.21 头颈部配饰——项链和耳环 102

11.22 腰部配饰——腰带 102

11.23 其他配饰 102

11.24 将道具拆分成几何体 103

11.25 道具的质感表现 103

11.26 使用道具增加人物的魅力 104

11.27 配饰搭配练习 104

Chapter 12 动植物的绘画技法 105

12.1 猫的骨骼和轮廓特点 106

12.2 狗的骨骼和轮廓特点 106

12.3 漫画中其他常见的四肢动物 107

12.4 变形的四肢动物 107

12.5 鸟类的骨架与羽毛 107

12.6 漫画中常见的鸟类 108

12.7 变形的鸟类 108

12.8 爬行动物的脊椎体现 108

12.9 漫画中常见的爬行类动物 109

12.10 变形的爬行类动物 109

12.11 鱼的形态特征 109

12.12 漫画中常见的鱼 109

12.13 变形的鱼类 110

12.14 漫画中经常出现的动物 110

12.15 树木和花草的结构 110

12.16 植物的绘制步骤 111

12.17 用细节展现近景植物 111

12.18 用轮廓突出远景植物 112

12.19 不同植物的组合 112

Chapter 13 场景的绘画技法 113

13.1 场景在漫画构图中的作用 114

13.2 什么是透视 114

13.3 一点透视多用于绘制室内场景 115

13.4 两点透视多用于绘制建筑场景 115

13.5 家居环境的表现 116

13.6 通过小道具来展现环境特色 116

13.7 校园操场的绘制 117

13.8 医院外形的绘制 117

13.9 繁华街道的表现 118

13.10 自然场景——繁茂的森林 118

13.11 自然场景——浪漫的海边 119

13.12 自然场景——起伏的山川 119

13.13 自然场景——河流 120

13.14 风、云和闪电的表现技巧 120