薪火相传 非物质文化遗产保护的理论与实践PDF电子书下载

前言：我曾经是个孤独的行者 1

面对一种“不可修补的存在” 1

站在文明与野蛮边缘的思考 8

面对经典：20世纪的文化态度 17

民族艺术论 31

关于“推陈出新”的断想 46

学校，你教不教地方戏 56

文化守成 63

走近稀有剧种 69

面向21世纪的中国戏剧 74

中国稀有剧种的命运与前景 83

向“创新”泼一瓢冷水 93

“音配像”与京剧的发展空间 105

创新、模仿和语境 111

“路头戏”的感性阅读 117

覆巢之下，焉有完卵 130

“戏改”与政府功能的再思考 144

有多少濒危剧种亟需救援 158

生活在别处 172

戏剧命运与传统面面观 183

双峰并峙：2002年出版的两部昆曲辞典 196

我们如何失去了瓯剧 204

《文化多样性公约》与中国的国家立场 215

先生们的改革 224

全球化时代的中国戏剧 237

濒危剧种与非物质文化遗产保护 248

文人与艺人：谁有权改革京剧？ 257

昆曲《十五贯》新论 266

走入非物质文化遗产名录的京剧 290

非物质文化遗产面临的艺术威胁 298

李瑞环和“京剧音配像”的文化贡献 307

东方艺术的身份确认 317

渴望传统的中国当代戏剧 333

附录1 访谈重视“中国经验” 340

傅谨：抢救与保护濒危剧种的理性思考 355

昆曲：先上舞台，后进厅堂？ 364

梅兰芳：创新的意义更在于老戏新手法 370

附录2　随笔一组守望国剧：后殖民语境与传统戏剧 382

传薪翻是读书人 386

昆曲保护与继承之我见 391

“变脸”迷思的终结 395

保护遗产永远是好事 399

保护年俗：申遗成了百灵丹？ 402