高校舞蹈教学设计创新与教案编写知道全书 第4卷PDF电子书下载

第六章 舞台空间 1137

第一节 舞台空间 1137

第二节 舞台空间分割 1140

第三节 舞台空间位置的情感内涵 1141

第四节 舞蹈的构图与造型 1144

第七章 舞蹈的语言 1147

第一节 舞蹈动作 1147

第二节 舞蹈语句 1147

第三节 舞蹈段落 1148

第八章 舞蹈艺术的处理 1149

第一节 重复的艺术处理 1149

第二节 夸张的艺术处理 1149

第三节 对比的艺术处理 1150

第四节 平衡的艺术处理 1151

第五节 拟人、象征的艺术处理 1151

第六节 铺垫、衬托、渲染的艺术处理 1151

第九章 舞蹈与其他艺术的合作 1153

第一节 从文学到舞蹈的转化 1153

第二节 舞蹈与音乐、舞台美术的合作 1154

第十章 开头、高潮、结尾的处理 1157

第一节 舞蹈开头呈现方法 1157

第二节 舞蹈高潮的表现方法 1159

第三节 舞蹈结尾的处理方法 1160

第十六篇 舞蹈编织技法与教学训练 1165

第一章 编舞的基本方法 1165

第二章 编舞技法种类 1169

第三章 编舞中的形式感 1173

第四章 动作元素编舞训练 1176

第五章 独舞编舞技法训练 1181

第六章 双人舞编舞技法训练 1183

第七章 三人舞编舞技法训练 1185

第八章 群舞编舞技法训练 1187

第九章 即兴编舞技法训练 1190

第十七篇 舞蹈创作技法与舞蹈创新 1200

第一章 以“点”贯穿的创作技法 1200

第二章 充分挖掘民间舞表现运动 1201

第三章 对原生态舞蹈的继承与发展 1202

第四章 情节与情绪在舞蹈动作设计中的统一呈现 1203

第五章 舞蹈意识创新 1204

第六章 舞蹈编导创举 1207

第七章 舞蹈之创见 1210

第十八篇 舞蹈流传与舞蹈教学研究 1215

第一章 舞蹈交流 1215

第一节 舞蹈交流的内涵 1215

第二节 舞蹈交流的基础和条件 1216

第三节 舞蹈交流的两个环节 1219

第四节 舞蹈交流的方式及其效果 1221

第二章 舞蹈传播 1223

第一节 舞蹈传播的内涵 1223

第二节 舞蹈传播的方式 1224

第三节 舞蹈电视——舞蹈的大众传播媒介 1225

第三章 舞蹈美感 1231

第一节 美感与美感的生理和心理机制 1231

第二节 舞蹈美感的特征 1232

第四章 舞蹈欣赏 1238

第一节 舞蹈欣赏的特征和涵义 1238

第二节 舞蹈欣赏的生理和心理过程 1239

第三节 舞蹈欣赏中的生活、想象和共鸣现象 1241

第四节 舞蹈审美意识的共同性和差异性 1243

第五章 舞蹈评论 1249

第一节 舞蹈评论的内涵 1249

第二节 舞蹈评论的任务 1251

第三节 舞蹈评论的标准 1252

第四节 舞蹈评论的方法和常见模式 1254

第五节 舞蹈评论工作者的修养 1255

第六章 舞蹈教学研究 1257

第一节 悠悠舞史 1257

第二节 精深舞学 1259

第三节 当代中国舞蹈学研究的成果 1263

第十九篇 世界各国舞蹈文化与舞蹈艺术 1271

第一章 世界原始时代舞蹈 1271

第一节 世界舞蹈起源 1271

第二节 旧石器时代舞蹈 1272

第三节 新石器时代舞蹈 1276

第二章 古埃及舞蹈 1281

第一节 古埃及舞蹈历程 1281

第二节 古埃及舞蹈形态 1283

第三节 古埃及舞蹈文化 1285

第三章 古罗马舞蹈 1287

第一节 古罗马舞蹈历史文化背景 1287

第二节 与舞蹈艺术有关的古罗马美学思想 1288

第三节 古罗马舞蹈艺术 1290

第四章 古印度舞蹈 1292

第一节 古印度舞蹈历史文化背景 1292

第二节 古印度舞蹈文化 1293

第三节 古印度舞蹈艺术种类 1298

第五章 古希腊舞蹈 1303

第一节 古希腊舞蹈历史文化背景 1303

第二节 古希腊哲学、美学思想对乐舞艺术的影响 1305

第三节 古希腊舞蹈艺术 1306

第六章 亚洲舞蹈 1311

第一节 印度尼西亚舞蹈 1311

第二节 其他东南亚国家舞蹈 1314

第三节 日本舞蹈 1316

第四节 朝鲜半岛舞蹈 1324

第七章 阿拉伯——伊斯兰世界舞蹈 1327

第一节 伊斯兰教兴起之前的舞蹈文化背景 1327

第二节 伊斯兰教兴起之后的舞蹈文化背景 1328

第三节 伊斯兰世界舞蹈 1330

第四节 伊斯兰舞蹈在中国 1332

第八章 拉丁美洲舞蹈 1336

第一节 拉丁美洲舞蹈历史文化背景 1336

第二节 拉丁美洲舞蹈 1338

第九章 非洲舞蹈 1346

第一节 非洲舞蹈历史文化背景 1346

第二节 非洲文化习俗与舞蹈 1348

第三节 非洲黑人舞蹈艺术 1351

第十章 欧洲中世纪以及文艺复兴之后的舞蹈艺术 1355

第一节 欧洲中世纪早期舞蹈文化 1355

第二节 文艺复兴之后的舞蹈艺术 1359

第十一章 现代舞 1376

第一节 现代舞艺术产生的文化背景 1376

第二节 西方早期现代舞蹈家 1377

第二十篇 舞蹈作品探究 1389

第一章 舞蹈作品与社会生活 1389

第一节 社会生活是舞蹈创作的源泉 1389

第二节 舞蹈作品是舞蹈家创造性劳动的结晶 1391

第三节 舞蹈艺术反映和表现生活的美学原则 1394

第二章 舞蹈作品的内容和形式 1400

第一节 题材和主题 1400

第二节 人物和情节 1403

第三节 环境和氛围 1405

第四节 结构和布局 1405

第五节 动作和语言 1411

第三章 舞蹈作品的内容美和形式美 1416

第一节 舞蹈作品的内容美 1416

第二节 舞蹈作品的形式美 1418

第三节 舞蹈美是内容美和形式美的完美结合 1422

第四章 舞蹈思维和舞蹈形象 1424

第一节 开启舞蹈思维的原动力 1425

第二节 舞蹈构思的典型化过程 1426

第三节 舞蹈形象思维的活跃发展过程 1427

第四节 舞蹈形象思维的情感活动 1429

第五章 舞蹈作品的意境 1431

第一节 境界说是中国传统文艺美学的重要理论 1431

第二节 舞蹈艺术也应当研究意境创造 1432

第三节 舞蹈意境的结构层次 1433

第四节 舞蹈意境的审美特征和意境创造的途径 1435

第六章 舞蹈作品的审美 1438

第一节 优美 1438

第二节 壮美 1439

第三节 悲剧美 1441

第四节 喜剧美 1443

第七章 健美操教学与训练指导 1466

第一节 健美操的基本动作 1466

第二节 健美操基本动作的组合 1469

第三节 健美操教学的基本原则 1476

第四节 健美操动作技能形成的教学过程 1480

第五节 健美操的教学方法 1481

第六节 健美操教学能力的训练 1485

第七节 健美操训练的基本原则 1493

第八节 健美操训练的内容与方法 1495

第九节 健美操训练计划的制定 1500