西方音乐简史与欣赏PDF电子书下载

第一章 上古音乐 3

第一节 音乐的摇篮 3

一 古埃及音乐 4

二 希伯莱音乐 4

三 古印度音乐 6

第二节 古希腊音乐 7

一 神话传说与荷马史诗 7

二 悲剧与喜剧的发展 8

三 音乐体裁与乐器种类 10

四 音乐理论与音乐教育 11

第三节 古罗马音乐 14

一 古希腊和东方文化的影响 14

二 古罗马帝国音乐 15

三 早期基督教音乐 16

第二章 中世纪音乐 18

第一节 教会音乐 18

一 格里戈利圣咏 19

二 复调多声部歌曲 23

三 “古艺术”与“新艺术” 26

第二节 唱名法和记谱法体系 28

一 唱名法的确立 28

二 记谱法的演进 28

第三节 世俗音乐 29

一 法国吟唱诗人与田园恋曲 30

二 德国恋诗歌手与名歌手 30

第三章 文艺复兴时期音乐 32

第一节 三大乐派的贡献 33

一 尼德兰乐派 33

二 罗马乐派 37

三 威尼斯乐派 38

第二节 宗教音乐的改革 39

一 德国的新教音乐 39

二 法国、瑞士与英国的改革音乐 42

第三节 世俗歌曲体裁 43

一 意大利牧歌 44

二 法国尚松 44

三 德国利德 45

第四节 乐器和器乐的发展 45

一 乐器的发展 46

二 器乐曲的体裁 46

第四章 巴罗克时期音乐 51

第一节 声乐的繁荣 52

一 意大利歌剧的诞生 52

二 德国、法国、英国的歌剧 54

三 清唱剧和康塔塔 56

第二节 器乐发展的突飞猛进 58

一 弦乐艺术的崛起 59

二 键盘艺术的成熟 63

第三节 一代音乐伟人 64

一 与上帝对话的孤独者——巴赫 65

二 主调音乐的开拓者——亨德尔 77

第四节 巴罗克晚期 84

一 洛可可风格 85

二 洛可可风格的作曲家 85

第五章 古典主义音乐 90

第一节 前古典主义 91

一 交响乐创作的先驱 91

二 奏鸣曲式结构的确立 92

第二节 歌剧的演变 94

一 正歌剧的改革 94

二 喜歌剧的成熟 96

第三节 古典主义音乐的全盛时期 98

一 维也纳古典乐派的奠基人——海顿 100

二 “高贵的单纯，静穆的伟大”——莫扎特 106

三 将音乐在心灵中精炼成金——贝多芬 111

第六章 浪漫主义音乐 125

第一节 浪漫乐派的奠基人 125

一 浪漫色彩与民间音乐的结合——威柏 126

二 寻找精神家园的“歌曲之王”——舒伯特 129

第二节 德国的浪漫乐派 134

一 醒着做梦的诗人——舒曼 134

二 无言的自然主义抒情者——门德尔松 137

三 高度综合化的戏剧全才——瓦格纳 141

四 古典音乐最后一位固守者——勃拉姆斯 143

第三节 法国的浪漫乐派 148

一 文学化的音乐幻想家——柏辽兹 148

二 诗化的音乐与音乐的诗化——肖邦 151

三 “标题音乐”的倡导者——李斯特 154

第四节 法国歌剧 159

一 大歌剧的奠基人——梅耶贝尔 160

二 轻歌剧的开拓者——奥芬巴赫 160

三 抒情歌剧的开创者——马斯奈和古诺 162

四 现实主义歌剧的开创人——比才 162

第五节 意大利歌剧 166

一 传统歌剧的复兴者——罗西尼 167

二 把歌剧推向顶峰的大师——威尔第 169

三 “真实主义歌剧”的首创人——马斯卡尼 172

四 国际化歌剧天才——普契尼 173

第六节 晚期浪漫乐派 177

一 戏剧性抒情悲剧作曲家——柴科夫斯基 177

二 使轻音乐跻身经典的圆舞曲之家——施特劳斯父子 181

三 饱受人世苦难的思想家——马勒 184

四 交响诗集大成者——理查德·施特劳斯 188

第七章 民族主义音乐 191

第一节 俄罗斯音乐 191

一 “民族音乐之父”——格林卡 192

二 五人“业余”音乐团体——强力集团 197

第二节 捷克音乐 202

一 民族音乐的先驱——斯美塔那 202

二 内容与形式的捷克化作曲家——德沃夏克 205

第三节 北欧音乐 207

一 “北方的肖邦”——格里格 207

二 “北极圈小国的呐喊者”——西贝柳斯 210

第四节 匈牙利音乐 212

一 民族音乐教育家——科达依 212

二 新民族主义作曲家——巴托克 214

第八章 20世纪上半叶音乐 221

第一节 印象主义音乐 222

一 拉开现代音乐序幕的人——德彪西 223

二 对西班牙音乐情有独钟——拉威尔 230

第二节 表现主义音乐 233

一 精神体验的主观表现者——勋伯格 234

二 十二音体系的同盟——韦伯恩和贝尔格 236

第三节 新古典主义音乐 238

一 古代风格与现代技法的融合——斯特拉文斯基 239

二 古典体裁与现代语汇的结合——欣德米特 241

第四节 苏联音乐 242

一 俄罗斯古典音乐的继承和发展者——拉赫玛尼诺夫 242

二 立足时代预示未来的俄罗斯诗人——普罗科菲耶夫 245

三 人民音乐家——肖斯塔科维奇 248

第五节 美国音乐 249

一 保持独立的本土音乐家——艾夫斯 250

二 在通俗与严肃间搭起桥梁的音乐家——格什温 251

三 把爵士乐交响化的作曲家——格罗菲 255

四 美国标记的现代音乐家——科普兰 256

五 大众音乐形式——爵士乐与摇滚乐 258

第九章 20世纪下半叶音乐 262

第一节 音乐与科技的结合 262

一 “美的单调与单调的美”——整体序列主义 262

二 电子技术成果——电子音乐与具体音乐 264

第二节 后现代音乐 265

一 现代启示录——凯奇与偶然音乐 266

二 解构与重组——简约主义 268

第三节 信息时代 269

一 众多概念的突破——流派纷呈 269

二 新世纪的思考——音乐归宿悬念 270

附录 272

外国著名音乐院校 272

外国著名音乐节 273

国际著名音乐比赛 275