中国水墨画源流·审美·表现PDF电子书下载

第一章 传统水墨画源流概述 1

第一节 水墨画的渺远之源 3

（一）水墨画择色的哲理依据 3

（二）远古图像纹饰中的民族绘画因素 5

（三）战国、西汉帛画中的水墨先绪 6

（四）个性的觉醒和“骨法用笔” 8

第二节 水墨画的产生 10

（一）山水意识和水墨画的滥觞 10

（二）王维和唐代水墨山水画家 11

（三）水墨人物画的先驱 13

（四）山水画南、北派的崛起 15

（五）写意花鸟画的肇始——“徐熙野逸” 17

第三节 在演进中完备的水墨画 18

（一）文人士大夫画的潜兴 18

（二）苏轼和宋代文人画家 20

（三）讲究笔墨韵味的“三家山水”和“米氏云山” 21

（四）以边角、特写接近生活的“南宋四家” 23

（五）大写意人物画与梁楷、法常 24

（六）白描与李公麟 26

第四节 文人士大夫水墨画的高峰 27

（一）从“神”转“逸”的元代文人写意画 27

（二）文人画的倡导者赵孟頫 28

（三）从高克恭到“元四家” 29

（四）君子画和墨花、墨禽 30

（五）低谷中的人物画 32

第五节 水墨画一统天下 32

（一）从院风中崛起的浙派 33

（二）文人画的中流砥柱——吴门画派 35

（三）写意花鸟画的演进和价值转换 36

（四）陈淳和徐渭的大写意花鸟画 37

（五）周之冕与勾花点叶派 38

（六）人物画的世俗化和变异现象 39

（七）董其昌及其“南北宗”说 40

第六节 传统文人画水墨写意风格 41

（一）“四王吴恽”的山水画 41

（二）遗民画家的山水画 43

（三）婉约的小写意花鸟画 45

（四）豪放的大写意花鸟画 46

（五）奇崛的“扬州八怪” 46

（六）海派与传统文人画转型 50

第七节 限制中拓展的近代水墨画 52

（一）传统文人画的演进 53

（二）中西融合的绘画实践 56

第二章 传统水墨画的审美精神 61

第一节 水墨画的哲理基础 63

（一）孔子“游于艺”的人生观 63

（二）庄子“解衣般礴”的审美理想 64

（三）黄庭坚画论中的禅理 66

第二节 水墨画精神的确立 69

（一）《淮南子》论画中的“君形说” 69

（二）顾恺之与“传神论” 71

（三）宗炳、王微论山水画传神 73

（四）谢赫“六法”论中的“气韵” 75

（五）荆浩《笔法记》中的“图真论” 78

第三节 水墨画审美品格 80

（一）姚最《续画品录》中的“心师造化” 80

（二）萧绎《山水松石格》中的“格高而思逸” 82

（三）张彦远论用笔与达意 84

（四）苏轼意胜于形的绘画美学观 87

（五）赵孟頫与“古意论” 88

（六）倪瓒及其“逸气说” 91

第四节 水墨画多元审美观 93

（一）董其昌的“南北宗论” 93

（二）徐渭“独抒性情”和“生动”、“生韵”的绘画观念 96

（三）“四王”守法、仿古的绘画观 97

（四）石涛“无法而法”的绘画美学观 99

第五节 近现代水墨画面面观 102

（一）近现代水墨画的历史背景 102

（二）变法革命派 106

（三）国粹派 108

（四）传统延续派 111

（五）中西调合派 115

（六）鲁迅的绘画美学观 120

（七）毛泽东的艺术思想 121

第三章 水墨画技法及语汇 125

第一节 关于造型 127

（一）意为先 127

（二）“形”之义 128

（三）线造型 129

（四）整体与局部 130

（五）夸张与变形 131

第二节 关于笔墨 132

（一）笔法 133

（二）墨法 133

（三）具象与抽象 134

（四）符号与肌理 135

第三节 关于构图 136

（一）框架与外轮廓 137

（二）宾与主 137

（三）开与合 137

（四）呼与应 138

（五）虚与实 138

（六）疏密与穿插 139

第四节 关于色彩 140

（一）墨色 140

（二）用色 141

第四章 水墨画的工具材料 143

第一节 主要工具材料 145

（一）笔 145

（二）墨 146

（三）纸 146

（四）砚 147

（五）颜料 147

第二节 辅助工具 147

（一）画碟 147

（二）笔洗 147

（三）画毡 147

第五章 笔、墨、色、水运用的基本方法 149

第一节 用笔方法 151

（一）提、按、顿、挫 151

（二）快与慢 151

（三）起与收 152

（四）中锋 152

（五）侧锋 152

（六）顺锋 152

（七）逆锋 152

（八）破锋 153

（九）皴 153

（十）擦 153

（十一）点 153

（十二）厾 153

第二节 用墨方法 154

（一）浓墨 154

（二）淡墨 155

（三）浓与淡 155

（四）干与湿 155

（五）破墨法 155

（六）积墨法 155

（七）泼墨法 156

（八）宿墨法 156

（九）没骨法 156

第三节 用色方法 157

（一）染 157

（二）渍 157

（三）点写 157

（四）重叠 157

（五）淡著色 158

第四节 用水方法 158

（一）泼水法 158

（二）渍水法 158

（三）铺水法 159

第六章 水墨画的学习方法 161

第一节 临摹 163

第二节 写生 165

第三节 创作 167

主要参考文献 170

后记 171