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第一篇　电影语言的元素 1

电影的画面 1

一 电影画面的载体功能 1

二 电影画面的形象性元素 6

（一）人物 7

（二）景 24

（三）静物 30

三 电影画面的形式性元素 36

（一）光影 36

（二）色彩 40

（三）构图 54

电影的声音 63

一 声音进入电影 63

（一）增加了真实感，画面不再是寂静的世界 67

（二）代替了字幕及解释性镜头，从而解放了画面 67

（三）扩展画面的空间 68

（四）沉默与省略成为有力的艺术手段 68

（五）建立了声画新关系 69

二 人声 75

（一）抑制对话（使对话处于次要地位） 75

（二）把重点从语义转到语势与语境上 77

（三）处理好语义（台词）部分 81

三 电影音乐 84

（一）电影音乐的特征 87

（二）电影音乐的功能 90

四 自然音响 95

（一）自然音响的种类 96

（二）自然音响的功能 97

蒙太奇 103

一 蒙太奇发展史略 104

二 巴赞长镜头理论批判 110

三 蒙太奇的艺术功能 115

（一）选择 115

（二）组合 117

（三）引导 117

（四）创造 118

四 蒙太奇的种类 121

（一）叙事蒙太奇 121

（二）表现蒙太奇 122

第二篇　电影制作 125

准备阶段 126

拍摄阶段 134

后期制作阶段 137

第三篇　电影的创作元素 140

电影剧作 140

一 电影剧作的作用 140

（一）决定一部影片能否投入摄制 141

（二）决定影片的未来 142

（三）是整个拍摄工作的依据 142

二 电影剧作的特征 143

三 电影剧作的原则 147

（一）要有创作冲动 147

（二）要具有统一性 148

（三）要对情节和结构作最佳的安排 149

（四）要把人物作为“人”来写 151

（五）要选取富有表现力的细节 151

四 编故事 152

电影导演 164

一 导演的地位 164

二 导演的职责 166

（一）导演构思 166

（二）分镜头 171

（三）参加并指导各阶段的工作 172

三 导演的素质 174

电影表演 175

一 演员在电影中的位置 175

二 电影表演的特点 177

三 电影表演流派 178

四 电影演员的素质 178

电影摄影 180

一 机位 180

二 拍摄角度 182

三 运动摄影 183

四 特殊光学镜头 186

五 拍摄特技 187

六 布光 188

电影剪辑 189

一 剪辑的概念 189

（一）剪辑是电影创作的最后阶段 189

（二）剪辑的主要工作是对时间的处理 189

（三）剪辑工作的内容和程序 190

二 剪辑技巧 191

（一）技巧性剪辑 191

（二）无技巧性剪辑 192

第四篇　电影艺术的特征 193

综合性 193

一 综合在交叉点上 194

（一）时间与空间的交叉 195

（二）视觉因素与听觉因素的交叉 196

二 综合就是扬弃 197

三 综合艺术在审美上的优越性 199

（一）展现了现实的本体美 199

（二）审美主体可以获得综合的审美体验 199

视像性 200

一 电影的发明是对视觉原理的技术性运用 201

二 电影成为艺术是由于对视觉原理的艺术地运用 203

（一）视像感知 203

（二）视像认知 205

逼真性 208

一　概念的界定 208

二 逼真性对电影创作的制约 209

三 逼真性与假定性的统一 209

运动性 211

一 电影中的运动 212

（一）物象的运动 212

（二）摄影机的运动 212

（三）组接造成的运动 213

二 运动性与叙事功能 213

（一）两种连续性 213

（二）叙事在时间轴上自由展开 214

（三）电影中的运动与叙事角度 215

第五篇　电影的流通过程 216

发行与放映 216

一 电影发行 216

二 电影放映与营销 221

影视欣赏 224

一 银海觅情 225

二 倚窗眺望 227

三 犹在梦中 230

影视评论 233

一 影评的功能和本质 233

二 影评的类型 234

（一）评介 234

（二）观后感 235

（三）评论 236

（四）赏析 237

三 影评的写作过程 237

四 影评写作的几个关键问题 239

五 影评人所具备的素质 240

（一）对影视及其他艺术形式的理解和欣赏能力 240

（二）丰富的生活积淀 241

（三）责任感、勇气和批判精神 241

附录 被情绪吞噬的时间——探析影片《晚春》中的叙事时间 242

第六篇　电影史 254

默片的白银时代：从杂耍走向艺术 254

一 纪录片和故事片的先驱 254

二 电影叙事形式的发展 256

默片的黄金时代：欧洲先锋派电影运动 258

一 法国印象派电影运动 258

二 超现实倾向的各种流派 259

三 德国表现主义 259

四 苏联蒙太奇学派 261

（一）蒙太奇理论的准备部分 261

（二）蒙太奇理论的完成部分——爱森斯坦 261

（三）蒙太奇理论的保守部分——普多夫金 263

好莱坞制片厂制度下的美国电影 264

一 经典好莱坞电影（20世纪三四十年代） 264

二 新好莱坞电影（20世纪60年代以后） 269

人性的回归：“解冻”时期的苏联影片 272

新现实主义的故乡——意大利电影 274

新浪潮带来的新电影 278

一 法国电影“新浪潮” 278

二 现代主义电影：个性化、艺术感觉与哲学思考 280

三 德国电影“新浪潮” 284

日出之国的风景：日本电影 286

与时代潮流相浮沉的中国电影 290

一 1912年至1949年新中国成立前中国的老电影时期 292

（一）中国电影的萌芽（1912—1929年） 292

（二）蓬勃发展的30年代电影（1930—1937年） 292

（三）战时和战后（1937—1949年） 295

二 1949年至1966年新中国成立后的“十七年”电影 298

三 1967年至1976年 “文化大革命”时期的中国电影 299

四 1976年至今 “新时期”的中国电影 300

香港制造和台湾悲情 303

一　香港电影 304

二 台湾电影 310

参考文献 316