工笔画技法理论研究PDF电子书下载

第一编 绪论 3

第一章 工笔画概论 3

第一节 工笔画的一般概念与分类 3

一、工笔画的一般概念 3

二、工笔画的分类 3

第二节 工笔画的艺术特点 4

一、以线立骨 4

二、以工写意 5

三、程式化的表现手段 6

四、装饰性的画面效果 7

五、表现技法包容性大 8

第三节 工笔画技法理论研究的基本构想、主要内容以及学习的过程与方法 10

一、基本构想与主要内容 10

二、学习过程与方法 10

(一) 临摹 10

(二) 写生 10

(三) 创作 11

第二章 工笔画的工具材料 12

第一节 文房四宝 12

一、笔 12

(一) 笔的种类、特点、用途 12

(二) 鉴别毛笔优劣的标准 12

二、墨 12

(一) 墨的种类、特点、用途 12

(二) 鉴别墨的优劣的标准 13

三、纸、娟 13

(一) 纸、娟的种类、特点、用途 13

(二) 熟宣线、熟绢的鉴别与保存 14

(三) 熟宣线、熟绢的自制方法 14

四、砚 14

(一) 砚的种类、特点、用途 14

(二) 鉴别砚石优劣的标准 15

五、文房四宝的使用与保护 15

(一) 笔的使用与保护 15

(二) 墨、砚的使用与保护 15

(三) 熟宣线、熟绢的使用与保护 15

六、其他工具 16

(一) 画板 16

(二) 画架、画桌 16

(三) 笔洗 16

(四) 调色碟、盘、盒、研钵 16

(五) 笔搁、笔架、笔筒 16

第二节 中国画颜料 17

一、中国画颜料的种类及特点 17

(一) 水色 17

(二) 石色 17

(三) 黑、白、金、银 18

(四) 目前市场上流行的几种类型的颜料 18

二、几种颜料的自制方法 18

(一) 几种水质颜料的自制方法 18

(二) 几种石质颜料的自制方法 19

第二编 工笔人物画 23

第一章 工笔人物画的发展概况 23

第二章 白描人物画 30

第一节 白描人物画的艺术特点与观察文法 30

一、白描人物画的一般概念与艺术特点 30

(一) 白描人物画的一般概念 30

(二) 白描人物画的艺术特点 30

二、白描人物画的观察方法 31

(一) 着眼于对象形体结构与本质特征的表现 37

(二) 不强调光影的变化 37

(三) 整体观察 37

(四) 运动观察 37

第二节 白描人物画的基本技法 38

一、用笔 38

(一) 握笔的方法与坐姿 38

(二) 用笔的方法 38

(三) 用笔的要求 39

二、用墨 39

(一) 墨分五色 39

(二) 墨随色定 39

(三) 用墨之妙在于水 39

(四) 活墨与死墨 40

三、用线 40

四、白描临摹的方法与步骤 40

(一) 读画、选画 40

(二) 拷贝 41

(三) 托裱 41

(四) 画正稿 41

第三节 白描人物画的艺术处理 41

一、组织好画面矛盾 41

二、质感的表现 45

三、光影的处理 45

(一) 用线条的粗细、疏密表现阴阳向背 45

(二) 隐喻、暗示、联想 46

四、花纹的表现 46

第四节 白猫人物写生 47

一、立意构图 47

(一) 立意 47

(二) 选择描绘角度 47

(三) 道具与背景的安排 47

(四) 确定幅式 48

二、起稿 48

(一) 画大体轮廓 48

(二) 刻画神态 48

三、组织衣纹 50

(一) 衣纹的产生与分类 50

(二) 衣纹线的组织 50

四、定稿 51

(一) 进一步修改、校正形体 51

(二) 确定线型 52

(三) 组织、完善线条的起止、起伏关系 52

(四) 擦掉一切多余的线 52

五、画正稿 52

第三章 工笔重彩人物画 58

第一节 工笔重彩人物画的一般概念、艺术特点与布局 58

一、工笔重彩人物画的一般概念 58

二、工笔重彩人物画的艺术特点 58

(一) 石色厚涂，色彩绚丽 58

(二) 变形变色，妙超自然 58

(三) 既能玲珑精妙，也可博大雄奇 59

三、工笔重彩人物画的布局 59

(一) 开拓意象空间 59

(二) 把握布局的形式要素 60

第二节 工笔重彩人物画的设色原则与色彩配置 61

一、色彩的作用 61

(一) 色彩是打动观众的第一要素 61

(二) 色彩能表现性格、制造气氛 69

二、设色的原则 69

(一) 随类赋彩 69

(二) 色为线辅 69

(三) 八要八忌 70

三、色彩的配置方法 70

(一) 对比 70

(二) 调和 71

(三) 色彩布局 72

第三节 工笔重彩人物画着色技法 72

一、常用着色技法 72

(一) 渲染 72

(二) 垫色 72

(三) 平涂 73

(四) 罩染 73

(五) 接染 73

(六) 拖染 73

(七) 洗色 73

(八) 烘晕 73

(九) 衬托 74

(十) 勒 74

(十一) 皴察 74

(十二) 罩色 74

(十三) 贴金、贴银 74

(十四) 高染与低染 74

(十五) 填色 74

(十六) 刷 74

(十七) 界尺 74

二、特殊技法 75

(一) 揉纸 75

(二) 粘贴 75

(三) 针刮 75

(四) 遮盖 75

(五) 蜡笔、油画棒画 76

(六) 喷水、冲色 76

(七) 撒盐 76

(八) 喷色 76

(九) 砂纸打磨 76

(十) 擦蜡 76

第四节 工笔重彩人物画的着色方法步骤 77

一、头像的着色方法步骤 77

(一) 色彩分析 77

(二) 头像着色方法步骤 78

二、衣服的着色方法步骤 79

(一) 图二十四《铭记》中衣服的着色方法步骤 79

(二) 图十八《歌妓》中衣服的着色方法步骤 80

(三) 图三十一《盼》中衣服、头饰的着色方法步骤 80

三、人体的着色方法步骤 80

第三编 工笔花鸟画 93

第一章 工笔花鸟画的一般概念和意义 93

一、工笔花鸟画的一般概念 93

二、花鸟画的意义 93

(一) 表现自然美、揭示与人之共性 93

(二) 寄情寓意、传情言志 93

第二章 花鸟画的发展概况 95

第三章 花卉的工笔画法 100

第一节 白描花卉 100

一、花卉的形态结构 100

(一) 花卉的分类 100

(二) 花卉的形态结构 100

二、白描花卉技法 130

(一) 白描花卉的观察方法 130

(二) 白描花卉的写生与临摹 130

(三) 白描花卉写生稿的整理 131

(四) 白描花卉的用笔、用墨、用线 131

第二节 工笔花卉的着色 134

一、几种常见花卉的着色方法 134

(一) 月季花着色方法步骤 134

(二) 牡丹花着色方法步骤 134

(三) 山茶花着色方法步骤 134

(四) 菊花着色方法步骤 134

二、树干的几种画法 135

(一) 皴擦法 135

(二) 勾染法 135

(三) 积水法 135

(四) 粘贴法 135

三、山石、水、云雾、冰雪的画法 135

(一) 山石的画法 136

(二) 水的画法 136

(三) 云雾的画法 136

(四) 冰雪的画法 136

第四章 禽鸟、草虫的工笔画法 153

第一节 禽鸟的形体结构与生活习性 153

一、禽鸟的分类 153

(一) 猛禽 153

(二) 鸣禽 153

(三) 游禽 153

(四) 走禽 153

(五) 涉离 153

(六) 攀禽 153

(七) 鹑鸡 153

(八) 鸠鸽 154

二、禽鸟的形体结构 154

(一) 禽鸟的外形及骨骼 154

(二) 禽鸟各部分的结构特征 154

三、禽鸟的生活习性与动态表情 160

(一) 禽鸟的生活习性 160

(二) 禽鸟的动态表情 162

第二节 禽鸟的工笔画法 162

一、画禽鸟的基本要求 162

(一) 刻划神态 162

(二) 表现质感 163

(三) 艺术处理 163

二、禽鸟画法举例 163

(一) 山画眉的画法 163

(二) 白鸽的画法 164

(三) 山雀的画法 164

三、禽鸟写生 164

(一) 掌握结构、写生标本 164

(二) 目识心记 164

(三) 多画速写 170

第三节 草虫的工笔画法 170

一、画草虫的意义 170

二、草虫画法举例 170

(一) 蝗蝻的画法 170

(二) 蝉的画法 171

(三) 牛蜂的画法 171

(四) 蜜蜂的画法 171

(五) 凤蝶的画法 171

(六) 粉蝶的画法 171

(七) 蜻蜓、螳螂、铁牛、瓢虫的画法 171

第五章 工笔花鸟画创作 175

第一节 工笔花鸟画创作(上) 175

一、创作的一般概念 175

二、工笔花鸟画的创作过程 176

(一) 体验生活 收集素材 176

(二) 构思立意 酝酿布局 176

(三) 认真起稿 九朽一罢 177

(四) 精心绘制 巧夺天工 177

三、工笔花鸟画的章法 178

(一) 章法的基本式样 178

(二) 章法的形式法则 179

第二节 工笔花鸟画创作(下) 181

一、工笔花鸟画的艺术处理 181

(一) 传统技法的运用与创新 181

(二) 色调的设计与气氛的营造 182

(三) 明暗与虚实的处理 182

(四) 多种手段的综合运用 182

(五) 于无画处见功夫 183

二、画外的修养 183

插图目录 191