歌曲创作90题PDF电子书下载

1 主题乐句的比较选择 1

2 歌曲的起音特点 7

3 动机的发展手法 10

4 句格的分类和运用 15

5 乐句的结构形态 19

6 结音的选择要求 25

7 模进的形式 29

8 二度模进的运用特点 36

9 气口的种类和设置方法 41

10 节奏型的设计和运用 45

11 音势的识别和运用 50

12 律动的变换类型 55

13 旋律的转折处理 59

14 强化主题的有效手法 63

15 重复中的妙趣 69

16 换音的技巧 72

17 乐句扩充的位置和方法 77

18 邻音的运用法则 81

19 隐伏的手法 85

20 终止式的写作要求 90

21 补充终止的运用特点 94

22 歌曲的结束处理 99

23 基础乐段的类型 106

24 速度的制定要求 113

25 加强力度的手法 118

26 刚性音调的写作方法 124

27 曲趣的设计方法 127

28 字位的灵活处理 133

29 旋律的平衡法则 138

30 用音节约 出奇制胜 142

31 复句体句法与歌词结构的关系 145

32 高音与高潮的关系 151

33 大跳的种类及其运用 155

34 同音反复旋法的组合形式 160

35 宏观构思与微观构思 164

36 旋律形式美的内容 168

37 诱发旋律美感的因素 174

38 歌曲特点的形成方法 177

39 旋律写作的制约因素 181

40 音域中音区的运用特点 184

41 歌曲结构的程式性与灵活性 188

42 节奏运动的惯性特点 191

43 节奏运动的规整性与非规整性 196

44 旋律结构的对称性与非对称性 202

45 旋律的整体布局类型 208

46 旋律发展中统一与对比的关系 213

47 旋律运动中的“解决” 218

48 层次感的表现特征 225

49 旋律发展中的否定之否定规律 227

50 旋律中的习惯音组 231

51 旋律发展中的“化合反应”与“分解反应” 236

52 复乐段结构的创新运用 242

53 大型曲式的运用 252

54 打破方整结构的手法 258

55 特性旋法的贯穿特点 265

56 调思维的内容 269

57 间奏的运用特点 274

58 前奏的写作方法 279

59 六句型歌词的谱曲方法 283

60 #4的运用特点 288

61 附点音符组合的表现功能 292

62 休止符的运用特点 297

63 三连音的功能及其运用 302

64 切分节奏的特点及其运用 308

65 装饰音的运用规律 313

66 “转下属”的分析 319

67 乐音紧张度的分析及其运用 322

68 重复手法的曲调印象分析及其利用 326

69 民族风格的表现特征 330

70 叠句和垛句的运用 333

71 顺连手法的运用 338

72 拖腔的运用位置及方法 342

73 主音与宫音的关系 348

74 “变列”和“变阶”的手法 353

75 奇妙的“三句头” 358

76 韵味的处理 365

77 民族调式中的近关系转调 370

78 挖掘歌词中的音乐性 375

79 词曲结合的异步处理 379

80 词曲结合的自然美与艺术美 385

81 重复歌词的手法 389

82 衬词的选择要求 394

83 旋律停顿中的“标点”功能 398

84 旋律写作中的修辞手法 403

85 旋律中的点线关系 408

86 旋律发展中定点与定线的手法 412

87 “创造法”在变形中的运用 416

88 发散思维的运用 422

89 模糊思维的运用 428

90 纵向继承与横向借鉴 433

后记 437