西方绘画技法经典教程 色粉画创作技法PDF电子书下载

前言 6

色粉画的绘画材料 8

色粉的色料和颜色 10

色粉的构成和特性 12

色粉的形式和品种 14

色粉的颜色范围 16

色粉铅笔 18

手工制作的色粉笔 20

制作色粉笔 22

色粉画的用纸和其他用品 24

纸的重要性 26

厚重纹理基底 28

纸面颜色 30

在深色纸上作画 32

渐变和揉擦 34

融合的基本步骤 36

擦除和固色 38

色粉画的基本技法 40

色粉画的线条和色块 42

色粉的绘画潜能 44

排线组合而成的造型和色彩 46

线条组合而成的造型和色彩 48

线条和排线作画过程 50

用色块作画 52

笔触和纸面纹理 54

用色粉笔触创建造型 56

用色粉笔触分解造型 58

色彩混合和组合 60

融合混色 62

融合过程 64

白色的使用 66

融合和造型 68

素描和绘画技法 70

明度：介于素描和色彩之间 72

用色彩画素描和造型铺色 74

作为色彩提示的素描 76

素描中的明度 78

用反差性色彩创建明度 80

作品中的明度和氛围 82

明度、塑造和基底色彩 84

色粉的色彩和谐 86

暖色范围的色彩和谐 88

用暖色和冷色起稿 90

补色 92

冷色范围的色彩和谐 94

用冷色起稿 96

中间色范围 98

用色彩营造明暗对比 100

色粉画和人体 102

色粉画艺术家的美妙题材 104

媒介和题材 106

肌肤的颜色 108

人体素描和速写 110

用色粉铅笔画速写 112

用软性色粉笔画速写 114

分步教学 116

注重色彩表现的静物画中的线条和排线 118

徘徊在海景和城市风光之间 122

静物画中的明度和色彩 126

内景画中的光线和空间 130

用暖色和冷色画花卉 136

用明暗对比法塑造女性裸体 142

人体中的线条和色彩 148

有人物的内景画：光线和氛围 152