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第1篇构图篇 33

第1章构图的基本元素 34

1.1点、线、面 35

1.1.1单点与多点 35

1.1.2直线与曲线 37

1.1.3规则面与不规则面 39

1.2主体与陪体 40

1.2.1突出主体 40

1.2.2取舍陪体 41

1.3前景与背景 42

1.3.1前景的纳入 42

1.3.2背景的选择 43

第2章构图的设计元素 44

2.1形状带来丰富的构图效果 45

2.1.1三角形体现安定 45

2.1.2圆形体现平和与安详 46

2.1.3矩形规矩且工整 47

2.2质感强化画面的构图效果 48

2.2.1圆润的质感突出细腻 48

2.2.2硬朗的质感突出粗糙 49

2.3图案影响画面的构图设计 50

2.3.1规整的图案带来舒适感 50

2.3.2重复的图案增加共同性 51

2.3.3独特的图案打破枯燥感 52

2.3.4并列的图案形成韵律感 53

2.4纹理增强画面的构图效果 54

2.4.1清晰的纹理形成节奏感 54

2.4.2凌乱的纹理带来变化 55

第3章多种不同的取景方法 56

3.1不同的取景角度 57

3.1.1平角度 57

3.1.2仰角度 58

3.1.3俯角度 59

3.2尝试用其他不同角度进行取景 60

3.3构图中不同的取景范围 61

3.3.1全景与中景 61

3.3.2近景与特写 62

3.4拍摄时不同的取景画幅 63

3.4.1横画幅 63

3.4.2竖画幅 64

3.4.3方画幅 65

第4章构图的多种形式 66

4.1经典的构图手法与延伸 67

4.1.1黄金分割法构图 67

4.1.2九宫格构图 68

4.2借助点形成的构图 69

4.2.1中央式构图 69

4.2.2棋盘式构图 70

4.3借助线条形成的构图 71

4.3.1水平线条构图 71

4.3.2垂直线条构图 72

4.3.3斜线条构图 73

4.3.4曲线条构图 74

4.4借助面形成的构图 75

4.4.1三角形构图 75

4.4.2框架式构图 76

4.4.3开放式构图 77

第5章风光摄影必知的构图技巧 78

5.1水平线构图突出场景的宁静 79

5.2垂直线构图突出对象的整体力度 80

5.3黄金分割法构图使景物搭配更协调 81

5.4斜线构图增强画面的动感 82

5.5远近对比法构图充分表现前景和背景 83

5.6对称式构图营造端庄工整的画面氛围 84

5.7三角形构图表现画面的动静感 85

5.8放射状线条构图营造画面的张力 86

5.9隧道式构图加强画面的明暗对比 87

5.10框架式构图赋予画面更多的想象空间 88

5.11 S形构图赋予画面节奏感 89

5.12 C形构图展现风光画而的柔美 90

第6章人像摄影必知的构图技巧 91

6.1平角度拍摄展现人物最自然的一面 92

6.2仰角度取景突出人物的高度 93

6.3俯角度表现少女的韵味 94

6.4特写刻画主要特征 95

6.5半身人像纳入服饰效果 97

6.6全身人像展示完整人物 98

6.7黄金分割构图突出人物主体 100

6.8借助自然的框架 101

6.9 S形构图表现身材曲线 103

6.10斜线构图展现人物活力 105

6.11留白式构图赋予观赏者想象空间 106

6.12开放式构图将想象延伸到画面之外 107

6.13借助暗调表现男性的硬朗 109

6.14借助道具表现儿童的活泼 110

第7章建筑摄影必知的构图技巧 111

7.1仰角度强调建筑的高度 112

7.2俯角度展现城市建筑全景 113

7.3侧面角度描绘建筑立体感 114

7.4利用线条展现建筑的独特结构 115

7.5纳入前景突出建筑空间效果 116

7.6横画幅展现室内效果 117

第8章动植物摄影必知的构图技巧 118

8.1竖画幅取景增强树木的高耸感 119

8.2靠近拍摄突出树木的细节纹理 120

8.3低角度仰拍以天空为背景表现花朵 121

8.4中央式构图突出单朵花的魅力 122

8.5平角度拍摄猫咪的睡姿 123

8.6结合环境特写花间的蝴蝶 124

8.7棋盘式构图纳入多个花朵对象 125

8.8借助昆虫拍摄具有生机的花朵 126

8.9寻找合适的背景表现宠物 127

第2篇用光篇 129

第9章光线的种类与方向 130

9.1光线的不同类型 131

9.1.1自然光线 131

9.1.2人造光线 133

9.1.3混合光线 135

9.2光线的不同性质 136

9.2.1直射硬质光 136

9.2.2散射软质光 137

9.2.3环境中的反射光 138

9.3光线的不同方向 140

9.3.1顺光 140

9.3.2侧光 141

9.3.3逆光 142

9.3.4侧逆光 143

9.3.5顶光 144

9.3.6底光 145

第10章把握不同环境的光线 146

10.1不同时间段的光线 147

10.1.1清晨的光线 147

10.1.2上午八九点与下午三四点的光线 148

10.1.3正午的光线 149

10.1.4日落时分的光线 150

10.1.5傍晚的光线 151

10.2不同天气的光线 152

10.2.1晴朗天气的光线 152

10.2.2阴天的光线 153

10.2.3雨天的光线 154

10.2.4晨雾中的光线 155

10.3人造光线场景中对光线的把握 156

10.3.1主光、辅助光、背景光的搭配 156

10.3.2闪光灯与反射光线的结合 157

10.3.3闪光灯逆光效果 158

10.3.4恒定光源下拍摄 159

10.3.5伦勃朗式布光法 160

10.3.6蝴蝶布光法 161

第11章借助光线进行塑形 162

11.1光线带来明暗变化 163

11.1.1少量阴影带来明暗对比 163

11.1.2大面积阴影作为环境 164

11.2光线制造剪影效果 165

11.2.1轮廓光勾勒出清晰轮廓 165

11.2.2背光制造出半透明的剪影效果 166

11.3光线强化物体的形状和质感 167

11.3.1侧光强调物体的形状 167

11.3.2逆光增强物体的透明度 168

11.3.3顺光突出物体的质感 169

11.3.4顺光增强图案效果 170

11.4借助光线制造丰富的画面效果 171

11.4.1巧妙运用眩光增添梦幻意境 171

11.4.2光绘带来丰富的光线线条 172

11.4.3借助光线表现清晰的倒影 173

第12章风光摄影必知的用光技巧 174

12.1借助光线捕捉阴影 175

12.2表现景物对象的质感 176

12.3表现景物对象的纹理 177

12.4表现景物对象的图案 178

12.5表现景物对象的形状 179

12.6突出画面的空间效果 180

12.7强调画面的色彩效果 181

12.8控制画面的影调 182

12.9增强画面的光影魅力 183

12.10烘托画面的场景氛围 184

12.11表现丰富的光线轨迹 185

12.12高色温光线营造冷色调 186

12.13低色温光线营造暖色调 187

12.14互补、色增强风光画面的对比效果 188

12.15邻近色让风光画面显得更加细腻贴切 190

12.16丰富的色彩组合增强风光画面的表现力 191

12.17高饱和度使画面色彩更浓郁 192