漫画技法圣经 4 造型篇PDF电子书下载

第1章 角色是活跃于漫画前台的明星 10

01.1|角色造型在漫画中的重要性 10

技术专栏：塑造角色的两种方式 10

1.1.1写实漫画角色造型 16

1.1.2少年漫画角色造型 17

1.1.3少女漫画角色造型 18

1.1.4奇幻漫画角色造型 19

1.1.5 Q版漫画角色造型 20

实例展示：各种不同类型的角色造型 21

特训练习：设计一个美少女角色 22

01.2|人物造型的构思过程及实例 25

1.2.1以故事内容及背景为标准来构思角色造型 25

1.2.2绘制草图 28

1.2.3完稿及表现 29

第2章 头部是角色设定的关键 32

02.1|为角色确定适合的脸型 32

技术专栏：通过几何体来设计脸型 32

2.1.1圆形脸 35

2.1.2椭圆形脸 36

2.1.3三角形脸 37

2.1.4方形脸 38

2.1.5其他脸型 39

实例展示：各种不同脸型的角色造型 40

特训练习：绘制一张可爱的萝莉面孔 41

02.2|画龙点睛的五官设定 42

技术专栏：设定五官的位置和比例 42

2.2.1眼睛的表现与变化 46

2.2.2鼻子的表现与变化 47

2.2.3耳朵的表现与变化 48

2.2.4嘴巴的表现与变化 49

2.2.5五官的透视表现 50

实例展示：不同角色的五官表现 51

特训练习：正太的五官表现 52

02.3|表现角色魅力的发型设定 53

技术专栏：头发的厚度和质感表现 53

2.3.1头发的表现方法 56

2.3.2头发局部的处理 60

2.3.3头发的动态表现 63

实例展示：不同发型的角色展示 66

特训练习：为角色添加适合的发型 67

02.4|头部的多角度表现 69

技术专栏：利用几何体来表现头部的透视感 69

2.4.1头部的多角度表现 71

2.4.2头部的多视点表现 72

2.4.3头部的视点和角度的变化 75

实例展示：不同视点与角度的头部造型 77

特训练习：半侧面头部的仰视造型 78

02.5|表现头部的性别差异 79

技术专栏：女性与男性头部的差异 79

2.5.1女性头部的整体表现 80

2.5.2男性头部的整体表现 81

实例展示：不同性别角色的头部造型 82

特训练习：绘制一个女性头部造型 83

02.6|表现角色头部的年龄差异 84

技术专栏：各年龄段角色头部的变化 84

2.6.1儿童的面部特点 86

2.6.2青少年的面部特点 87

2.6.3成年人的面部特点 88

2.6.4中年人的面部特点 89

2.6.5老年人的面部特点 90

实例展示：不同年龄段角色的头部造型 91

特训练习：同一角色不同年龄段的头部造型表现 92

第3章 利用表情来表现角色的情绪 94

03.1|不同表情的表现方法 94

技术专栏：利用表情的变化来表现角色的情绪变化 94

3.1.1高兴的表情 96

3.1.2生气的表情 97

3.1.3哭泣的表情 98

3.1.4害怕的表情 99

3.1.5惊讶的表情 100

3.1.6害羞的表情 101

实例展示：不同表情角色的头部展示 102

特训练习：绘制高兴的少年 103

03.2|不同性格角色的表情 104

技术专栏：性格是决定角色表情的关键 104

3.2.1性格沉稳的国王 107

3.2.2气质出众的千金小姐 109

3.2.3活力十足的少年 111

实例展示：不同性格角色的表情展示 113

特训练习：阴险笑容的画法 114

技术专栏：表情的漫画式夸张 115

03.3|角色表情的夸张变形 115

3.3.1高兴时的面部夸张表现 117

3.3.2哭泣时的面部夸张表现 118

第4章 头身比是角色身体造型的基础 120

04.1头身比的基础知识 120

技术专栏：人体各个部位的头身比 120

4.1.1相同头身比的角色性别差异 122

4.1.2头身比例的转换 123

实例展示：不同头身比的漫画角色展示 125

特训练习：绘制可爱的6头身女孩 126

04.2|头身比在漫画中的运用 128

4.2.1 2头身 128

4.2.2 3头身 129

4.2.3 4头身 130

4.2.4 5头身 131

4.2.5 6头身 132

4.2.6 7头身 133

04.3|不同年龄头身比的变化 134

4.3.1儿童 134

4.3.2青少年 135

4.3.3青年 136

4.3.4中年 137

4.3.5老年 138

第5章 身体的塑造是角色造型的重点 140

05.1|角色形体塑造 140

技术专栏：用几何形体塑造法快速构架角色形体 140

5.1.1人体的肌肉分布 141

5.1.2不同性别角色的肌肉表现 142

5.1.3不同体格的塑造方法 146

实例展示：不同体格的角色展示 150

特训练习：绘制体格成熟的御姐 151

05.2|头与颈的关系与画法 153

5.2.1颈部的基本结构 153

5.2.2颈部的运动 154

05.3手臂与手的画法 155

5.3.1手臂的结构与基本形态 155

5.3.2手的结构与基本形态 156

5.3.3手的性别差异 157

5.3.4手的动作与表现 158

05.4|腿部与脚的画法 159

5.4.1腿部的结构与基本形态 159

5.4.2脚的结构与基本形态 160

5.4.3脚的性别差异 161

5.4.4脚的动作与表现 162

05.5躯干的画法 163

5.5.1躯干的结构和基本形态 163

5.5.2躯干的角色性别差异 164

5.5.3躯干的扭转 165

05.6|不同年龄的角色身体变化 166

5.6.1幼儿 166

5.6.2儿童 167

5.6.3少年 169

5.6.4青年 171

5.6.5中年 173

5.6.6老年 175

第6章 赋予角色动态之美 178

06.1|角色的动态表现 178

技术专栏：了解人物动作的秘密 178

6.1.1行走 180

6.1.2跑步 181

6.1.3舞蹈 183

6.1.4打斗 185

实例展示：多种运动中的角色展示 190

特训练习：绘制舞剑的少女 191

06.2|角色的情绪动态表现 194

技术专栏：没有肢体语言与有肢体语言的情绪表达的差别 194

6.2.1高兴时的身体动态 195

6.2.2受惊时的身体动态 196

6.2.3害羞时的身体动态 197

6.2.4紧张时的身体动态 198

6.2.5气愤时的身体动态 199

6.2.6哭泣时的身体动态 200

实例展示：不同情绪状态下的身体动作 201

特训练习：绘制哭泣的少女 202

第7章 用服饰为角色锦上添花 206

07.1 古代服饰 206

技术专栏：布料福皱的种类和表现方法 206

7.1.1中国古代服饰 208

7.1.2英国传统服饰 214

7.1.3印度传统服饰 220

7.1.4古希腊服饰 224

实例展示：穿着不同古代服饰的角色展示 231

特训练习：唐装美女画法 232

07.2|现代服饰 234

技术专栏：服饰的空间感表现 234

7.2.1休闲服 235

7.2.2制服 238

7.2.3运动服 240

7.2.4礼服 243

7.2.5演出服 245

实例展示：穿着不同现代服饰的角色展示 247

特训练习：绘制身着休闲服的男子 248

07.3|盔甲 250

技术专栏：盔甲的质感表现 250

7.3.1传统盔甲 251

7.3.2奇幻盔甲 253

实例展示：穿着不同盔甲的角色展示 258

特训练习：战士盔甲的画法 259

第8章 整体设定使角色具有真实感和感染力 262

08.1|利用设定使人物变得真实 262

技术专栏：角色设定的方法 262

08.2|神秘隐士 264

8.2.1造型设定 264

8.2.2背景设定 267

08.3|意志坚定的战士 269

8.3.1造型设定 269

8.3.2背景设定 272

08.4|含蓄而矜持的柔弱千金 274

8.4.1造型设定 274

8.4.2背景设定 277

08.5|地狱的恶魔公主 279

8.5.1造型设定 279

8.5.2背景设定 282

08.6|神殿的祭司 284

8.6.1造型设定 284

8.6.2背景设定 287

08.7|力大无比的岩石魔巨人 289

8.7.1造型设定 289

8.7.2背景设定 292

08.8|月夜狼人 294

8.8.1造型设定 294

8.8.2背景设定 297

08.9|骄傲的王子 299

8.9.1造型设定 299

8.9.2背景设定 302