服装设计概论PDF电子书下载

1.服装设计的历史和现状 1

1.1 服装的起源 1

1.2 章服制度 3

1.3 现代意义的设计师从19世纪开始 4

1.4 20世纪的时装设计主流 6

1.5 当代世界的时装设计中心 12

1.6 服装设计的理论 16

2.时装设计的哲学 19

2.1 时装设计师是艺术家吗 19

2.2 设计师的灵感来源 23

2.3 时装设计师的审美 30

2.4 创意与继承 34

2.5 设计师的手段与方法 39

2.6 设计师的工作程序 44

2.7 如何建立品牌 47

2.8 包装与展示 52

3.材料选择 59

3.1 纺织品是大宗衣料 59

3.2 人类仍然喜欢天然纤维 60

3.3 化学纤维的长处与短处 62

3.4 面料的悬垂性 64

3.5 面料的肌理 66

3.6 利用面料的特性进行设计 68

3.7 印花、提花与刺绣 71

3.8 特殊风格的面料品种 73

3.9 皮革既古老又现代 75

3.10 裘皮 77

3.11 里料与辅料 79

3.12 配件 81

4.造型设计 85

4.1 服装设计与形式法则 85

4.2 服装设计与现代构成 89

4.3 服装设计的语言 92

4.4 外轮廓的分类 95

4.5 外轮廓的视觉效果 98

4.6 细节处理 101

4.7 装饰 103

4.8 错视运用 105

4.9 典型款式 108

4.10 风格 112

4.11 主要流派 114

5.服装色彩设计 119

5.1 色彩的感觉 119

5.2 色彩的属性 121

5.3 运用对比的方式 129

5.4 调和的原则 139

5.5 不同的心理现象 143

5.6 服装色彩与面料 150

5.7 服装色彩的应用 161

6.时装画与设计效果图 169

6.1 时装画是一个广泛的概念 169

6.2 时装画常常是服装设计的第一步 172

6.3 时装画的形式与风格 175

6.4 学习时装画要注意方法 179

6.5 时装画的形态构成 183

6.6 时装画与人体 187

6.7 画材与技法 193

6.8 设计中简便而有效的方法 197

7.结构设计 207

7.1 从效果图到结构图 207

7.2 平面裁剪 208

7.3 立体裁剪 209

7.4 如何从结构的角度来设计 211

7.5 改样 213

8.1 设计师需要了解结构工艺 215

8.工艺设计 215

8.2 如何定规格 216

8.3 尺寸往往比款式更重要 217

8.4 材质决定风格 218

8.5 设备比技艺更重要 220

9.设计与人 223

9.1 现代人的理想形象 223

9.2 生活方式 224

9.3 目标消费者 227

9.4 是引导还是迎合 228

9.5 设计师有时只是一个象征 230

10.1 服装设计师的素养 233

10. 服装设计师的成功之路 233

10.2 服装设计师如何取得资金 235

10.3 时装发布会 236

10.4 新闻界 237

10.5 设计比赛 238

10.6 设计师的个人魅力 240

10.7 名师成功之例 241

11.设计作品赏析 245

11.1 美的设计 245

11.2 部分设计作品实例 263

11.3 著名设计师为′98/′99秋冬推出的部分新作 276