电影表演艺术概论PDF电子书下载

第一章 电影表演艺术的基本特征 1

第一节电影表演的创作流程 2

一 剧作是演员创作的依据 2

二 现场拍摄 13

三 后期配音 14

第二节电影特性制约下的表演 17

一 假定性极强的表演 18

二 纪实性要求的真实表演 20

三 细腻与准确的表演 21

四 一次性纪录的“瞬间”表演 24

第三节电影表演与戏剧表演 28

一 时空关系的差异 29

二 影像与真人 32

三 不同的创作方式 37

第四节实践性与综合性 40

一 电影表演的实践性 40

二 电影表演的适应性 44

三 多部门配合下的创作 47

第二章 电影演员 52

第一节 电影演员的职业特点 53

一 不可避免的局限性与被动性 53

二 不完全被了解的职业 57

第二节 电影演员必备的条件 59

一 形象条件 60

二 气质条件 65

三 素质条件 71

四 修养与职业道德 77

第三节 电影演员的类别 82

一 不同角度划分的演员类型 83

二 非职业演员存在的必然性 88

三 电影演员、明星与明星效应 92

第三章 电影表演基础训练 106

第一节 心理、生理机制的全面调整 107

一 形体训练的必要性 108

二 语言、声音训练 112

三 协调地再现“人的行为”能力 116

第二节 最大限度地解放自然天性 120

一 以“恢复童心”作引路 121

二 丰富的想象通往自由王国 127

三 深层次的对“人”的认识和理解 131

第三节 电影表演的专业训练 134

一 表演基础元素概述 134

二 专业教学的基础阶段 140

三 完整地塑造人物的教学阶段 145

四 电影表演理论研究的重要性 148

第四章 高度的自我驾驭技能 153

第一节 情感的调动与控制 154

一 人、演员、情感 155

二 动作推动情感 163

三 情感表达的方式与层次 168

第二节 双重思维的支配能力 172

一 研究思维的必要性 173

二 思维的非单一性 175

第三节 多方位地扩展表现力 181

一 “两极领域”的表演能力 182

二 多技能、多面手 186

三 节奏和速度的把握 189

四 全面综合调动的技巧 193

第五章“自我化身”的应变力 198

第一节 性格化的创造 199

一 性格、性格化 199

二 应变力非凭空而来 205

三 发展创造性的思维 212

第二节 现场体现技巧 217

一 总体把握与分体构成 218

二 局部感性冲动的酝酿 221

第三节 赋予“瞬间”以生命 223

一 镜头前“瞬间”的非孤立性 224

二 人物的意识流 226

三 面对激情戏 232

第四节 成为自觉的创造者 234

一 自我魅力与角色 234

二 电影表演的最高境界 238

第六章 电影表演的类型与流派 249

第一节 电影表演类型 250

一 哑剧式表演 250

二 戏剧化表演 252

三 生活化表演 254

四 风格化表演 257

第二节 电影表演流派 259

一 表演流派简述 259

二 喜剧表演风格存在的价值 266

三 戏剧化表演风格存在的价值 271

第七章 电影表演艺术发展史 278

第一节 默片时期的表演（1895—1930） 278

一 默片初期的电影表演 279

二 默片发展期的电影表演 281

三 默片成熟期的电影表演 283

四 中国默片时期的电影表演 287

第二节 有声电影问世后的表演（1930—1945） 291

一 明星崛起的年代 291

二 中国三四十年代的电影表演 297

第三节 现代电影中的表演（1945—1960） 301

一 意大利新现实主义电影中的表演 302

二 法国新浪潮时期的电影表演 304

三 好莱坞方法派的演技 305

四 日本电影中的表演 307

五 瑞典电影中的表演 310

六 苏联电影中的表演 312

七 新中国初期的电影表演 315

第八章 当代电影表演的演变 322

第一节 国外电影表演的演变（1960年以后） 322

一 西方现代主义电影的美学追求 323

二 法国政治电影中的表演 326

三 新德国电影学派与演员的合作 328

四 美国社会题材影片中演员的演技 331

五 苏联道德题材影片中演员的表演 334

第二节 我国电影表演的新发展（1970年以后） 336

一 70年代初期的电影表演倾向 337

二 电影表演多元化的追求 339

三 新一代导演的表演观 343

第三节 现代电影表演思考 346

一 现代电影表演与传统电影表演的比较 347

二 现代电影对表演的要求 349

结束语 354

附录：思考题 357