剑桥艺术史 希腊和罗马、中世纪、文艺复兴PDF电子书下载

希腊和罗马 7

导言 13

第一部分 古风与古典时期：进步与问题 17

1 立式雕像 17

希腊人 17

希腊人和埃及人：风格与技术 21

进步的风险：古风时代的男子立像（公元前650—前490年） 24

新的手段，新的风格：公元前5世纪早期的青铜铸像 29

伟大的胆略，众多的问题：早期古典雕像 34

古典的解决办法：坡力克利特的“持矛者像” 39

风格与情趣：着衣的女性雕像 42

古风和古典雕像的趋势与发展 45

2 希腊神庙和它们的装饰 47

四种流行的地基方案（平面图） 47

两种基本的立视图：多立亚式和爱奥尼亚式 50

需要装饰的空间与装饰形式 54

山墙及其问题 55

排档间饰：少而精的人像 61

中楣：设计的困难 66

古典早期和盛期的风格对照 66

3 绘画与彩陶 70

墙壁上和嵌板上的绘画 70

陶器上的绘画：开端 72

希腊陶器有哪些用途 74

公元前7世纪时的新兴趣 76

生动表述故事：黑像瓶画技法 77

追求新的效果：红像瓶画技法 81

空间的幻觉 86

有关艺术的文字资料 88

第二部分 公元前4世纪和希腊化时期：革新与仿造 92

4 雕刻 92

古典时期的衰落和希腊化王国的兴起 92

公元前4世纪雕刻的新倾向 95

女性裸体：艺术的新主题 97

希腊化时期的新问题：空间中的群像 100

希腊化的多样化：新的主题——外邦人和群像 102

旧构图中的新戏剧 105

对昔日经验的运用和滥用 107

希腊化时期的贡献 110

5 绘画 111

资料来源及其价值 111

公元前4世纪及其遗产 112

希腊化的成就：新的题材和背景 116

6 建筑和设计 122

住宅：私人生活中的新的奢侈 122

剧场：演员位居首要 124

圣殿：复杂的统一 128

第三部分 罗马世界：对希腊遗产的采纳和改造 131

7 罗马的雕像和浮雕 131

罗马帝国的形成 131

肖像：人的特征 132

罗马人的肖像与希腊人的形式 135

有关历史的浮雕：事件的特征 138

作为个人的个性的浮雕：石棺 144

8 罗马的绘画 148

希腊对罗马绘画的启示 148

地道的罗马绘画的例子 150

罗马的壁画：四种庞贝的“风格” 151

9 罗马建筑：适应和演变 159

房屋和神庙：人与神的住处 159

从剧场到圆形竞技场 168

作为世界统治者的世界建筑 172

结束语 174

艺术家小传 176

小词典 179

进一步阅读的书目 187

索引 190

中世纪 201

导言 206

1 罗马式建筑和艺术 209

2 早期哥特式建筑和艺术 243

3 繁荣期哥特式建筑和艺术 273

4 后期哥特式建筑和艺术 315

小词典 341

进一步阅读的参考书目 354

索引 357

文艺复兴 365

解释现实的人 371

1 文艺复兴艺术的起源 378

2 佛罗伦萨的早期文艺复兴1400—1450年 388

3 文艺复兴艺术中的自然、空间和现实 407

4 文艺复兴早期的艺术保护人和艺术家 426

5 世纪结束时的不安与尝试 442

6 北意大利的文艺复兴 456

7 盛期文艺复兴 466

8 至臻完善 480

艺术家小传 499

进一步阅读的参考书目 505

小词典 507

索引 512