幕边乱弹录：戏剧随笔集PDF电子书下载

序&梁冰 1

戏剧与游戏及做梦 7

听得见的心里话 10

人物内心的“意识流” 13

内在世界的歌舞化 15

抽象的艺术形象 16

毕加索画牛的启迪 18

大象的牙齿翘上天 20

“摹仿”与“传神” 22

戏曲艺术的“造型美” 26

戏曲人物的“塑形美” 29

戏曲舞台的“抽象美” 33

戏曲时空的美学特征 36

“一桌二椅”的实质 38

唐突了杨延昭 40

打戏要有胡椒面 42

悲与喜的交融 44

表演程式与基本功夫 46

两种戏剧观的选择 48

戏，本来就是“假”的 52

地方戏与民俗学 54

地方戏与多样化 56

地方戏唱词的本色美 58

且说表演特技 61

挂起来的人物 63

浅说“大团圆” 65

略谈《秦香莲》的衍变 67

贾宝玉与陈白露 69

千回百转见奇峰 71

京剧的“丑”戏 73

戏曲的锣鼓 75

为什么科班出人才？ 81

痴迷常能出奇才 84

戏曲人才的再设计 87

“草台班”中出英才 89

身旁处处有能人 91

期望慧眼识真才 93

艺术家热情扶新秀 94

扶植青年的杨小楼 95

说“悟” 98

马锦、颜容及其他 100

吴昌硕点戏 102

梅兰芳改腔 104

停车·奔丧·记谱 106

拒演“霸王”的佳话 109

“连摔七个跟头”的教训 111

盲、哑、聋的艺术家 112

隔行何曾如隔山？ 114

当年“班底” 115

地方戏演员的气质 118

“匠”与“家” 121

技与艺 122

机遇与勤奋 124

扬长避短与险中求胜 126

英语《凤还巢》引起的遐想 127

提高“艺人文化”品位 130

“演员中心”与综合治理 132

文人与戏曲 133

关汉卿与“杨补丁” 135

戏曲作家的现状结构 137

编演携手传佳作 138

翁偶虹先生的感慨 140

漫话戏曲导演人才 142

戏曲舞美的奋起 145

“管家婆”与“外交家” 147

扶助戏曲的热心人 148

改变戏曲队伍的知识结构 150

“戏”与“剧”的取舍 155

“娱乐戏”与娱乐功能 157

刘姥姥吃茄鲞的联想 161

《四五花洞》及其它 165

蜘蛛精说英语 166

愉悦有趣才引人 168

“新奇可喜”有活力 170

“叫好”与“叫座” 172

“移植”与惰性 173

“梅兰芳体系”与“海派”因素 175

程式化与创新 177

“抽象化”与新程式 179

现代戏与舞蹈美 181

现代戏曲的时空观 183

当代意识与急功近利 186

情感与冲突 189

歌舞与故事 192

“情节结构”与“情绪结构” 197

戏曲节奏与生活节奏 199

狐狸离群与演员搭班 203

荒诞与创新 204

“乱弹”与“杂交” 207

搞点“半荤半素” 209

淮、扬可以合流 212

马连良改革的启示 216

话说“兰陵剧坊” 218

“清光一片照姑苏等处” 220

申公豹的后裔 222

观众也要从小抓起 224

传统戏曲中的少数民族人物形象 226

《大劈棺》面面观 228

周瑜·唐寅·蔡伯喈 229

冤枉了曹孟德 231

替西宫娘娘们叫屈 233

后记 236