Premiere Pro 1.5入门与实战PDF电子书下载

第1章　快速熟悉Premiere Pro 1.5 1

1.1 计算机影视制作常识 1

1.1.1　帧和帧速率 1

1.1.2　压缩编码 1

1.1.3　视音频与电视 2

1.1.4　视频质量的等级 3

1.1.5　常见视频文件格式 3

1.2　非线性编辑 4

1.2.1 时码 4

1.2.2　非线性编辑系统的制作流程 5

1.3　走进Premiere Pro 1.5 5

1.4 Premiere Pro 1.5的操作界面 6

1.4.1　设置项目 6

1.4.2　项目窗口 8

1.4.3 时间线窗口 11

1.4.4 工具箱 14

1.4.5　监视器窗口 15

1.4.6　特效面板 19

1.4.7　特效控制面板 20

1.4.8　信息面板 20

1.4.9　历史面板 20

1.4.10　音频混音器面板 21

1.5　初试Premiere Pro 1.5 22

1.5.1　设置项目 23

1.5.2　导入并设置素材 24

1.5.3　加入转场效果 26

1.5.4　为字幕加入滤镜效果 27

1.5.5　添加音频效果 28

1.5.6　保存并输出作品 29

第2章　剪辑的方法和入门训练 31

2.1 创建盛满果汁的水杯 31

2.1.1　确定主题设计分镜头剧本 31

2.1.2　准备素材 31

2.1.3　设置项目和导入素材 32

2.1.4　对素材进行适当的处理 33

2.1.5　调整分割素材的顺序 34

2.1.6　调整素材的速度 35

2.1.7　为素材加入转场 36

2.1.8　加入滤镜效果 37

2.1.9　为视频添加音乐 38

2.1.10　预览、保存和输出 38

2.2　节目剪辑的方法 39

2.2.1　用剪辑窗口剪辑 39

2.2.2　在序列中剪辑素材 41

2.2.3 利用修整剪辑素材 42

2.3　熟悉时间线工具 43

2.3.1　选择工具的使用 43

2.3.2　选择范围工具的使用 43

2.3.3　拉伸工具 44

2.3.4　剪辑工具 44

2.3.5　手形工具 45

2.3.6　放大工具 45

2.4　数码世界案例实战 45

2.4.1 导入素材 46

2.4.2　添加关键帧 47

2.4.3　处理音频效果 48

2.5　视频剪辑的基础知识 49

2.5.1 固定镜头的组接 50

2.5.2　运动镜头的组接 50

2.5.3 固定镜头和运动镜头的组接 50

2.5.4　动作的组接 50

第3章　炫耀的特效与案例实战 53

3.1　如何使用滤镜 53

3.1.1　特效的应用 53

3.1.2　建立特效动画 54

3.2　几种常用特效的应用 55

3.2.1 亮度与对比度特效 55

3.2.2 高斯模糊的应用 56

3.2.3　反转特效的应用 57

3.2.4　镜像特效的应用 58

3.2.5　颜色平衡特效的应用 59

3.2.6　基本三维特效的应用 59

3.2.7　结晶特效的应用 60

3.2.8　镜头光晕特效的应用 61

3.2.9　彩色浮雕特效的应用 62

3.2.10　回声特效的应用 63

3.2.11　剪切特效的应用 64

3.2.12　播出色彩特效的应用 65

3.3　特效的综合实战：光芒的字幕 66

3.3.1　导入“数码视频” 66

3.3.2 “数码视频”字幕的光芒效果 67

3.3.3　调整光芒效果 69

3.4　其他特效的简介 71

3.4.1　调整特效 71

3.4.2　模糊和清晰特效 71

3.4.3　通道特效 72

3.4.4　扭曲特效 72

3.4.5 图像控制特效 73

3.4.6　透视特效 73

3.4.7　像素变化特效 74

3.4.8　渲染特效 74

3.4.9　风格化特效 74

3.4.10　时间特效 74

3.4.11 变形特效 75

3.5　特效的综合实战：淡入翻转的字幕 75

3.5.1　导入素材 75

3.5.2　制作效果 77

3.5.3　加入关键帧并调整特效参数 77

3.5.4　输出作品 79

第4章　转场效果与案例实战 81

4.1 转场简介 81

4.2　加入转场效果 82

4.2.1　导入素材文件 82

4.2.2　引入场景效果 82

4.2.3　调整转场的持续时间和位置 83

4.3　转场效果设置窗口的使用 83

4.4　各种常用的过渡效果 84

4.4.1 图像屏蔽转场效果 85

4.4.2　灰度擦除转场效果 85

4.4.3　风车旋转转场效果 86

4.4.4　取代转场效果 87

4.4.5 门转场效果 88

4.5　制作手写字幕效果 89

4.5.1　渐变字幕 89

4.5.2　制作素材 89

4.5.3　加入转场效果 90

4.6　制作画中画效果 92

4.6.1 画中画 92

4.6.2　制作画中画 92

4.7　制作时尚速递作品 93

4.8　各种转场效果简介 96

4.8.1　三维运动转场 96

4.8.2　渐隐转场 97

4.8.3　展开转场 97

4.8.4　映像转场 97

4.8.5　卷页转场 97

4.8.6　滑动转场 97

4.8.7　专用效果转场 98

4.8.8　拉伸转场 98

4.8.9　擦除转场 98

4.8.10　缩放转场 99

第5章　叠加效果与案例实战 101

5.1　叠加效果简介 101

5.2　如何使用叠加的效果 101

5.3　叠加效果典型的应用 102

5.3.1 色度键的使用 102

5.3.2　Alpha调整的使用 104

5.3.3 图像蒙版键的使用 106

5.3.4　淡化键和增浓键的使用 107

5.4　多层叠加效果：CG数码实战 108

5.5　键的类型 112

5.6　实用抠像案例实战 112

5.6.1　蓝屏键的使用 112

5.6.2　飞动的胶片 114

5.6.3　为视频制作蒙版效果 116

5.6.4　利用序列制作抠像 117

5.6.5 图像蒙版的抠像技巧 121

第6章　运动效果与案例实战 125

6.1　运动效果简介 125

6.2　为飞鸟指定路径 125

6.2.1 准备素材 125

6.2.2　去除小鸟的黑色背景 126

6.2.3　创建飞翔的小鸟 127

6.3　字幕的动态模糊处理 130

6.3.1　导入素材文件 130

6.3.2　字幕的叠加和模糊处理 131

6.3.3　字幕的动态效果处理 133

6.4　影视特技案例实战 134

6.4.1　导入视频素材 134

6.4.2　设置涟漪的效果 135

6.4.3　为视频素材设置关键帧 135

6.4.4　创建屏幕效果 137

6.4.5　将鱼加入到画面中 138

6.4.6　存储并输出作品 141

第7章　字幕效果与案例实战 143

7.1　字幕窗口简介 143

7.2　字幕工具 144

7.3 设置字幕的参数 144

7.3.1　对象风格栏的参数 145

7.3.2　转换栏的参数 149

7.3.3　风格化栏的参数 150

7.4　创建第一个字幕 150

7.4.1　创建字幕 151

7.4.2　在字幕窗口中输入文本 151

7.4.3　加入另一行文本 154

7.4.4　加入一个标志 154

7.5　创建金属字幕 156

7.5.1　创建字幕 156

7.5.2　调整文本的颜色 158

7.5.3　为字幕加入光线和轮廓线 160

7.5.4　金属字幕的制作 163

7.5.5　合成效果的制作 165

7.6　创建图形字幕 166

7.6.1　建立图形对象 166

7.6.2　制作轮廓渐变效果 168

7.6.3　创建第二个图形 169

7.7　创建滚动字幕 172

7.7.1　字幕设置 172

7.7.2　设置字幕边界 172

7.7.3　设置标记划线器 173

7.7.4　选择字体和字体尺寸 174

7.7.5　调整文本的参数 174

7.7.6　设置字幕的滚动效果 175

7.7.7　预览滚动 175

7.8　模板的应用 176

7.8.1　导入模板 176

7.8.2　调整模板中的文本 178

第8章　专业声音效果的调整 179

8.1　音频参数的设置 179

8.2　输入音频 180

8.3　用混音面板设置音频 181

8.3.1　控制设备 182

8.3.2　设置音频混合器窗口 183

8.4　实时调节音频 184

8.4.1 关键帧的隐藏与显示 185

8.4.2　淡化器调节工具 185

8.4.3　实时调节音频 186

8.4.4　录音 187

8.4.5　子轨道设置 187

8.4.6　设置5.1声道音效 188

8.5　应用音频特技效果 189

8.5.1　添加特技效果 189

8.5.2　音频特技效果简介 191

第9章　组合案例实战 193

9.1　用Photoshop修整胶片图像 193

9.1.1　制作一段素材 193

9.1.2　用Photoshop进行处理 195

9.1.3　无缝链接的应用 195

9.2　在Illustrator中制作遮罩 197

9.2.1 手写字幕的制作 197

9.2.2　制作简单的遮罩 199

9.2.3 利用Illustrator图形进行合成 200

9.3　创建飞动的光线 202

9.3.1 制作粒子线 202

9.3.2　制作嵌套 204

9.3.3　加入快速模糊效果 205

9.3.4　加入光线 206

9.4　三维字幕的合成 209

9.4.1　设置3ds max 209

9.4.2　创建字幕 210

9.4.3　添加材质 211

9.4.4　创建动画的关键帧 212

9.4.5　为动画创建灯光 213

9.4.6　渲染动画 214

9.5 合成制作 215

9.5.1　输入动画文件 215

9.5.2　输入背景合成效果 217

第10章　第三方插件应用实战 219

10.1　第三方厂商开发插件简介 219

10.2　旧胶片特效 219

10.2.1　安装旧胶片特效插件 219

10.2.2 旧胶片特效的使用 220

10.3　好莱坞插件的应用 221

10.3.1　导入素材 221

10.3.2　制作3D转场 222

10.3.3　设置转场效果 222

10.3.4　输出影片 224

10.4　用Illusion创建辉光 225

10.4.1　创建粒子效果 225

10.4.2　创建新层并导入图像 226

10.4.3　设置透明效果 227

10.4.4　生成粒子字幕 228

10.4.5　合成粒子字幕和背景 228

10.4.6　输出影片 230

第11章　影像偏色校正实战 231

11.1　辨别影像偏色的方法 231

11.2　调整影像的颜色 231

11.2.1　导入素材 232

11.2.2　设置特效控制面板 233

11.2.3　去除绿色 234

11.2.4　添加蓝色 234

11.3　调整色阶 235

第12章　多幅视频透视实战 237

12.1　辨别影像偏色的方法 237

12.2 制作视频透视效果 238

12.2.1　创建一个序列 238

12.2.2　创建第二个序列 240

12.2.3　创建第三个序列 241

12.2.4　创建第四个序列 242

第13章　科学探索片头实战 245

13.1 设计思想 245

13.2　制作前的准备 245

13.2.1　设计故事板 245

13.2.2　素材准备 247

13.3　太空运动效果的制作 247

13.3.1　合成前的设置 247

13.3.2　导入太空素材 247

13.3.3　为片头背景设置转场效果 248

13.4　创建科学探索字幕 250

13.4.1　创建中文字幕 250

13.4.2　创建英文字幕 253

13.5　字幕与太空场景合成 253

13.5.1　添加字幕效果 253

13.5.2　飞入的字幕 255

13.5.3　字幕辉光的淡入淡出 256

第14章　运动胶片片头实战 259

14.1　创建辉光粒子 259

14.1.1　创建粒子 259

14.1.2　调整粒子参数 260

14.2　创建电影胶片 262

14.2.1　调整胶片 262

14.2.2　加入图形及文本 262

14.3　动态辉光与背景合成 264

14.3.1 导入素材 264

14.3.2　背景叠加的制作 265

14.3.3　创建新序列 266

14.3.4　辉光效果制作 268

14.3.5　光斑效果的制作 269

14.3.6　光芒效果的制作 270

14.3.7　创建新序列 271

14.3.8　第一个透视胶片的制作 271

14.3.9　第二个透视胶片的制作 273

14.3.10　制作第三个胶片并进行设置 274

14.3.11　制作一个运动胶片并进行设置 275

14.3.12　制作网格效果 276

第15章　追忆MTV的实战 279

15.1　MTV镜头的划分 279

15.2　制作前的准备 280

15.2.1　设置项目 280

15.2.2　剪辑三个镜头的视频素材 281

15.3　MTV的基本制作 284

15.3.1　制作第一个镜头 284

15.3.2　制作第二个镜头 285

15.3.3　制作第三个镜头 287

15.4　调整制作效果 288

15.4.1　统一三个镜头 288

15.4.2　设置淡入淡出效果 290

15.4.3　加入音频 291

第16章　采集与输出 293

16.1　采集卡简介 293

16.2　采集设置与方法 293

16.3　输出作品 295

16.3.1　常规选项 295

16.3.2　视频选项 296

16.3.3 关键帧和合成选项 296

16.3.4　音频选项 297

16.3.5　输出视盘 298