编剧的艺术PDF电子书下载

杏坛拈花（总序）&吴戈 1

前言 1

第一章 编剧在戏剧艺术中的地位和意义 1

第一节 编剧与编剧理论 2

一、什么是编剧理论 2

二、从戏剧发生看编剧的作用以及历史的演变 5

第二节 作为艺术创作者的编剧 13

一、什么是艺术创作者 13

二、艺术创作的两种原则 19

三、艺术创作者的目的与追寻 21

四、创作者的价值与责任 23

第二章 编剧创作与戏剧本性 25

第一节 戏剧本性的历史解说 27

一、冲突论 27

二、激变论（危机论） 29

三、悬念论 31

四、情境论 32

五、行动论（动作论） 37

第二节 我们对戏剧特性的认识 41

一、戏剧“行动”和“一个”中心行动 43

二、“行动”与“反行动” 46

三、“行动”与“反行动”之间的缠绕、冲突，以及其间的特殊状态 47

四、“行动”与“反行动”共同遭遇的行动环境——戏剧情境，以及情境的特殊状态——情势 47

五、戏剧行动的发展及悬念的重要性 49

第三节 人物行动的驱动力及其主要阻碍因素 51

一、人物行动的驱动力 51

二、人物行动所遭遇的缠绕、阻碍、压迫力量之一——自然力量 54

三、人物行动所遭遇的缠绕、阻碍、压迫力量之二——神秘力量 56

四、人物行动所遭遇的缠绕、阻碍、压迫力量之三——社会力量 58

五、人物行动所遭遇的缠绕、阻碍、压迫力量之四——我们自己 61

第三章 选材与构思 67

第一节 选材 68

一、题材和素材 68

二、题材的分类 70

三、选材应该注意的问题 71

四、题材决定论的错误 73

五、小说题材与戏剧题材的大致区分 75

六、如何处理材料 79

第二节 构思 85

一、构思前的准备 85

二、写作状态的培养 88

三、构思应该遵守的原则 91

第三节 构思的起点 96

一、从故事入手 96

二、从人物入手 99

三、从细节或场面入手 101

四、从主题思想、主体意蕴入手 102

第四章 主题思想与主体意蕴 105

第一节 如何理解主题思想和主体意蕴 106

一、什么是主体意蕴 106

二、作家、作品和艺术接受者的关系 107

三、对主题思想的几种错误理解 110

四、艺术创作者几种错误的定位 113

第二节 主体意蕴的重要来源 115

一、主体意蕴是作家主观意识能动的体现 115

二、主体意蕴来源于作家所选择的那个题材本身所提供给我们的原始信息 121

三、主体意蕴来源于观众对作品系统开发出来的无穷意蕴 122

第三节 主体意蕴在作品创作中的作用 123

一、主体意蕴在作品创作中的第一个作用：连接情节事件、组织结构 123

二、主体意蕴在作品创作中的第二个作用：与人物塑造的紧密关系 124

第四节 主体意蕴的呈现状态 126

第五节 主体意蕴的大体类型 128

一、对现实社会问题的思考 128

二、借重历史来演说今天的时代新意 130

三、对人类本性问题的探讨 131

四、对人事、人情、人性的展现和探寻 131

五、对人类最重要、最本质的终极问题的思考 134

第五章 情节与结构 137

第一节 如何理解情节与结构 138

一、什么叫情节结构 138

二、如何理解结构 140

第二节 对戏剧结构的要求 142

一、传统的戏剧结构观念 142

二、对戏剧结构的要求 144

三、戏剧结构的节奏安排与技巧 153

四、戏剧结构中所遵循的逻辑规律 156

第三节 结构的分类 159

一、传统的戏剧结构分类方法 159

二、对戏剧结构的分类 166

第四节 如何结构剧本 171

一、结构剧本的总体原则 171

二、不同结构应该注意的具体问题 179

第六章 对戏剧结构的阶段性分析 183

第一节 开场、开端与说明 184

一、开场与说明 184

二、“说明”应注意的问题 186

三、开场和开端 186

四、开端的重要性和困难性 188

第二节 行动的上升与全面发展 191

一、行动的上升 191

二、行动的全面发展 192

第三节 行动全面发展中的重要戏剧手段 198

一、突转 198

二、危机与危机的解决 199

三、发现 201

四、苦难的重要性 204

第四节 高潮和结局 206

一、如何理解高潮 206

二、对戏剧高潮的理解 208

三、如何制造高潮 210

四、结局 212

第七章 人物和人物关系 215

第一节 如何塑造人物 216

一、人物在戏剧创作中的意义 216

二、塑造人物的基本手段 218

三、人物特殊命运展现的重要性 222

四、人物的性格、动作和语言 224

五、人物的多层面和多阶段的塑造 226

六、对人物的全方面的展现和塑造 228

七、人物塑造的个性原则和普遍原则 230

八、注意建立人物与观众的心理联系 232

第二节 人物关系对塑造人物的重要性 236

一、什么是人物关系 236

二、人物关系网 237

三、善于制造人物关系中的多重因素和对立因素 238

四、人物关系的发展变化 239

五、最具体的关系才是最具表现力的关系 241

六、关系与关系的相互作用与互动 242

七、主要人物和次要人物的关系 243

八、人物的安排和搭配 244

第八章 冲突与悬念 247

第一节 戏剧冲突 248

一、戏剧冲突在戏剧中应该具有的地位 248

二、戏剧创作中一些简单化、概念化的冲突模式 249

三、对戏剧冲突的认识 251

四、怎样描写戏剧的冲突 253

五、冲突的发展形式 256

第二节 戏剧悬念 258

一、什么是戏剧悬念 258

二、从戏剧的本质看戏剧悬念 260

三、如何制造悬念引起观众期待 262

四、对悬念的要求 266

五、引起悬念的各个方面和各种手段 268

六、悬念的构成和观众的满足 271

第九章 场面和语言 273

第一节 戏剧场面 274

一、什么是戏剧场面 274

二、场面与戏剧性 275

三、场面的有机连接和拓展 277

四、明场和暗场 280

五、必需场面 284

六、抒情场面与意境 290

第二节 戏剧语言 295

一、戏剧语言的分类 295

二、语言和动作的关系 297

三、人物语言的功能 299

四、戏剧人物语言的特性 302

第十章 戏剧编剧与电影编剧 307

第一节 戏剧编剧与电影编剧概说 308

第二节 戏剧编剧与电影编剧的差异 310

一、记录与呈现 310

二、时间与空间 312

三、假定性和真实性 315

四、场面与镜头 317

五、舞台表现与镜头表现 319

六、电影的纪实性和魔幻性 323

后记 325